A modern elektronikus billentyűzet vagy zenei billentyűzet technológiai csodát jelent. Kompakt öröm, amely lehetővé teszi, hogy bárki azonnal legyen teljes zenekar, jazz kvartett vagy egy rock zenekar. Ugyanakkor a billentyűzet jól lejátszása nem olyan egyszerű, mint egy gomb és néhány gomb megnyomása. Ha nehézségekbe ütközik, íme 20 tipp, amelyek segítségével elsajátíthatja ezt a modern zenei eszközt, és jobb billentyűzet-lejátszóvá válhat.
20 módszer a billentyűzet lejátszási készségeinek fejlesztésére
- A gyakorlat mindig tökéletes.
- Gyakorold a gyengeségek orvoslását.
- Soha ne gyakoroljuk túl.
- Legyen kényelmesebb és elősegítő gyakorlat.
- Minden nap végezzen billentyűzet-fúrásokat.
- Ne kísérelje meg a túl nehéz dalokat.
- Játsszon ugyanazt a dalt másképp.
- Jegyezze fel saját játékát.
- Ismernie kell az elektronikus billentyűzet szerepét a zenei előadásokban.
- Azonosítsa a különféle hangszerek árnyalatait, amikor zenét hallgat.
- Szánjon időt az improvizáció megtanulására.
- Írja át kedvenc dalait.
- Játssz olyan zenei műfajokat, amelyek nem tetszenek neked.
- Rendben!
- Kísérletezzen audiohatásokkal.
- Együttműködés más zenészekkel
- Szervezze meg kedvenc dalait.
- Ne törődj vele a legújabb billentyűzet-modellek birtoklásával.
- Jelölési szoftver segítségével ellenőrizze a lejátszás pontosságát.
- Tegye alá kritikáját a YouTube-on.
1. Gyakorlat, gyakorlat és gyakorlat
A „gyakorlat tökéletes lesz” mindig a legfontosabb a hangszer bármilyen formájú tanulásában. Ez a helyzet az Ön számára. Ez a tény sem változhat soha.
2. Gyakorold őszintén és intelligensen
A gyakorlatban nem ugyanazt a dalt kell megismételni addig, amíg meg nem javul. A helyes, hasznos gyakorlat ehelyett a gyengeségek azonosítása, amelyeket konkrét erőfeszítések követnek ezeknek a gyengeségeknek a kiküszöbölésére, ami önmagában csak akkor történik meg, ha teljes mértékben megbocsáthatatlanná teszik a csúszásukat. Útmutatóként ne feledje, hogy sokkal fontosabb, ha helyes sztázst vagy mondatot szereznek, ahelyett, hogy az egész dalt lejátsszák. Nem szabad rohannia semmilyen dal vagy technika elsajátításával.
3. Ne gyakoroljon túl
Ez nem ellentmondásos a 2. tipptel. Soha ne kockáztasson sérülést a túl gyakorlással. Bármennyire is fontos a zenédet, fizikai jóléte elsőbbséget élvez. Teljes ostobaság az, hogy egy dal kedvéért megsérti az ujjait vagy a csuklóját. A túlzott gyakorlat azt is megmagyarázhatatlan, de lehetséges forgatókönyvet eredményezhet, hogy hirtelen gyűlöli az elektronikus billentyűzetet.
4. Távolítsa el a gyakorlati akadályokat
Sokszor nem hagyjuk figyelmen kívül a gyakorlatot, mert lusták vagyunk. Kihúzzuk a gyakorlatot, mert bizonyos körülmények miatt a gyakorlat kellemetlen vagy kényelmetlen. Például egy nem vezető környezet. Vagy háziasszonyok, akik nem veszik figyelembe a zajt. Stb.
Töltsön egy-két napot ezeknek a helyzeteknek a javításához, amennyire csak képes. Noha lehet, hogy nem tudja teljes mértékben megoldani a kérdést, ez mégis hozzájárul a gyakorlat motivációjához.
Ne felejtse el, haha minden gyakorlást megelőzően házat kell tartania, akkor valószínű, hogy mindenféle okot meg fog adni magának, miért ne tegye ezt meg.
5. Tegye a gyakorlatokat a gyakorlati ütemterv részévé
A mérleg, az arpeggios és a hasonló zongora- / billentyűzetgyakorlatok gyakran hatékonyabbak, mint az orvostudomány, amikor a billentyűzet alszik. Sajnos azonban a jobb előadások előnyei vitathatatlanok. Ha javítani szeretné a billentyűzettel való készségeit, akkor ezeket a gyakorlatokat a gyakorlat rutinjának nehéz részévé kell tennie. Az egyik egyszerű módszer az, ha mindig gyakorlatokat indít néhány gyakorlattal. A fúrógépeket napról-napra változtassa, hogy csökkentsék az unalmat is.
6. Legyen ésszerű a nehézség miatt
Függetlenül attól, hogy osztályozott pontszámokat használ, vagy sem, ne próbálkozzon olyan dalokkal, amelyek túl nehézek a jelenlegi képzettségi szint számára. Néhány zenész úgy véli, hogy ez a hatékony „sokkkezelés” a készségek azonnali javításához. Az esélyek azonban csalódottnak bizonyulhatnak, amennyiben úgy gondolod, hogy elhagyja szeretett zenei billentyűzetét.
Tisztában kell lennie azzal is, hogy sok előrehaladott pontszám gyakran szilárd alapot igényel bizonyos technikákban és elméletekben; a korai kipróbálás valójában káros a tanulásra. Gondoljon úgy, mintha esszé írna. Ez lehetséges-e anélkül, hogy először megismernék a feszültségeket?
7. Játszd ugyanazt a dalt másként, sokszor
Az elektronikus billentyűzet legnagyobb vonzereje az a képesség, hogy sokféle hangot és ritmikus kíséretét azonnal generál. Ezzel növelheti általános zeneművét azáltal, hogy ugyanazt a dalt újra és újra játssza, de különböző stílusokban. Ez nem csak szórakozás, hanem gyors és hatékony módja a sokoldalúság fejlesztésére különféle hangokkal; ez maga is kulcsfontosságú követelmény ahhoz, hogy nagyszerű billentyűzettel rendelkezzen. További nehézségek feloldásához játsszon különböző gombokkal is. Ez biztosítja a legnagyobb kihívást jelentő gyakorlatot.
Csillogás Csillogás Sok csillag
Kezdje úgy, hogy ezt az egyszerű dallamot játssza szokásos módon. Ezután játssza pop, jazz, latin és elektronikus tánc stílusban. Miután megkaptad, ismételje meg az eredeti dal öt különféle kulcsot.
8. Használja elektronikus billentyűzetét a lejátszás rögzítéséhez. Akkor hallgassa meg kritikusan
Ha még nem tette meg, akkor ismerje meg, hogy megdöbbent, mennyire hangzik a játékod, amikor közönségként hallgatja. Azok a hibák, amelyeket soha nem tudtál volna meg, minden hirtelen hirtelen felkiáltanak rád, és ez az egyik legbocsáthatatlanabb módszer a saját játékod felmérésére. Csak attól tarthat, hogy jobb billentyűzőként válj, az, hogy szó szerint szembe tud-e nézni saját zenéjével.
9. Ismerje meg a billentyűzet szerepét a zenei előadásokban
Az elektronikus billentyűzet sok hangja és ritmikus kísérése, még az olcsó hangok is, lehetővé teszi bárki számára, hogy azonnal legyen „egy ember együttes”. Másrészről, a billentyűzet meglehetősen eltérő szerepet játszik a zenekarban, általában felelősséget vállal a kíséretért vagy a hangszer helyett, amely fizikailag nincs jelen. Hacsak nem vagy benne biztos, hogy soha nem fogsz játszani egy együttesben egész életében, akkor hatalmas előnyökkel jár, ha gyakorolod ezt a szerepet. Maga a folyamat javítja a zene iránti megértését és megértését is, különösen olyan fogalmakkal, mint a harmonizáció. Csak jobb zenész válik belőle.
10. Hallgassa meg a zenét mint elektronikus billentyűs
Ha több zenét hallgat, javul az általános zenéje. A valódi billentyűzetjátszási képességei azonban valószínűleg nem változnak jobbra, hacsak nem zenét hallgatnak egy elektronikus billentyűs szemszögéből.
Ahelyett, hogy pusztán a gitár-szerenád nyugtató hangjait élvezné, gondoljon arra, hogyan lehetne beilleszteni a Nylon Guitar stílust a billentyűzetbe. Tegye fel magának a kérdést: mi különbözteti meg ezt a stílust a többi hangszertől?
Hasonlóképpen, tegye ugyanazt a zene különféle műfajaira, legyen az klasszikus, népi vagy jazz. Ne feledje, hogy a kiváló billentyűzet jele az a képesség, hogy pontosan reprodukálja a számtalan zenei stílust. Soha nem csupán a hang előállításáról szól.
11. Tanulja meg az improvizációt
Az improvizáció a zenei technikák széles spektrumát fedi le, olyan technikákkal, amelyek az akkordoktól a számlálókig és az ad-libbig terjednek. Ennek megfelelõen az egyik legnehezebb tantárgy a zenei tanulás.
Szomorú mondani, hogy ha a billentyűzetet arra a különleges érintésre, a különleges varázslatra szeretné beolvasztani, akkor bizonyos fokú improvizációt kell elsajátítania. A folyamat megkönnyítése érdekében indítsa el lassan. Kezdje egyszerűen is, ostobaság elvárni, hogy egyik napról a másikra Oscar Peterson legyen. Szánjon időt arra, hogy megismerkedjen az alapvető zenei fogalmakkal, mint például a triádok és a moduláció. Amint megkaptad, minden intuitívvá válik. Lehet, hogy szereti az improvizáció lehetőségeit.
12. Írja át a kedvenc dalait
A szeretett dalok átírása nem csak a hallását finomítja. Ez sem értelmetlen gyakorlat a zenei jelölési képességek finomítására. Ha erőfeszítéseket tesz egy dal átírására, akár kézzel, akár szoftverrel, felvágja a kompozíciót alapos vizsgálat céljából. A folyamat gyakran új ötleteket inspirál, ráadásul utalást ad azon területekre, amelyekben javíthat vagy másolhat. Ahhoz, hogy még több hasznot érjen el, adjon hozzá néhány saját ötletet, miután elkészítette az alapstruktúrát. Ez egyébként nagyszerű módja annak, hogy megerősítsék improvizációs készségeidet.
13. Ne csak játssza az élvezett zenei műfajokat
Mindig szörnyű, ha csak az általunk élvezett zenei műfajokat játsszuk. Kétszeresen az elektronikus billentyűzethez, mivel még olcsó billentyűzetek képesek a sokféle hangzásra és ritmikus kíséretre. Ha csak az élvezetett zenét játsszon, zenészként való hatékonyságát ténylegesen megszakíthatja. Egy ponton túl talán meg is kezd visszamenni. Tedd magadnak szívességet. Mutassa meg, hogy rendszeresen játszik zenét, amely új vagy vonzó az Ön számára. Tegyen meg mindent az ilyen zene jó lejátszása érdekében. Elegendő odaadással észreveheti, hogy javul az általános zenészete. Ez tükröződik az előadásaidban.
14. Erősítse meg magát fizikailag
Ezek nem az (5) pontban említett gyakorlatokra vonatkoznak, hanem a tornateremben, súlyzóval, a sportpályán végzett fizikai gyakorlatokra stb. Ha jobb lesz és jobb kitartással jár, akkor zenészként egy vagy másik módon jár. A kezdéshez hosszabb ideig gyakorolhat. Emellett edzhet kisebb sérülési kockázattal is.
15. Kísérlet az audio effektusokkal
Az elektronikus billentyűzetek manapság képesek meglepően sokféle hangeffektusra. Hatások, például késleltetés, kórus, tömörítés, torzítás és így tovább. Bár ezek egyike sem fedheti le teljesen a gyenge játékot, ám megfelelő teljesítményt adhatnak, amely varázslatos extra tapintású.
Ezen túlmenően az ilyen effektusokkal való munka képessége gondos technikákat és megfelelő variációkat, valamint jelentős zenei ismereteket igényel. A kezdéshez kísérletezzen az előre beállított értékekkel. Miután megszerezte, miután megértette az egyes hatások jellegét és célját, kezdje változtatni a kerületeket is. Végső célja az, hogy rétegezzen, azaz egyesítse az effektusokat egy igazán hangsúlyos hangzás érdekében.
16. Játssz más zenészekkel, különösen az idegenekkel
Legyünk őszinték. Más emberekkel való munka bosszantó és izgalmat okozhat. Leggyakrabban állandó adási és átvételi helyzet, gyakran tüzes körülmények között.
A csoportdinamikának való alávetés ugyanakkor felvilágosító lehet, még akkor is, ha a folyamat vagy az eredmény kellemetlen. Egyébként, a tapasztalat betekintést nyújthat arra, hogy miért nem szeretik mások az Ön stílusát vagy technikáját. Mondanom sem kell, hogy ha ez jól működik, akkor egynél több módon nő. Semmi sem hasonlítható a többi kezdenek zenészekkel való tényleges interakcióhoz.
17. Gondoskodjon néhány dalról a billentyűzetre
Egyes oktatók azt állítják, hogy ez időigényes és nem akadályozza a tanulást. Noha van bizonyos igazság abban, hogy a zeneszámok elrendezése a használt billentyűzethez egy mód arra, hogy kényszerítse magát a fogaskerekeinek kifelé történő megismerésére. Bármennyire abszurd is, amilyennek hangzik, egyes billentyűsök csak a rendelkezésre álló lehetőségek egy töredékét használják. Természetesen az új funkciók felfedezésének folyamata is gyakran inspiráló. Esélye van arra, hogy új ötleteket dolgoznál ki a játékhoz. Új ötletek a játék különböző módjaira is.
18. Ne törődj a legújabb billentyűzet modellekkel
A (17) pontra hivatkozva az elektronikus billentyűzet képességeinek vizsgálatakor nagyon valószínű, hogy jobb vagy újabb iránti vágyakozik. Kényeztesse magát, de ne szálljon el. Soha ne engedje, hogy ön is kibújjon. Ne feledje, hogy egy jobb modell javítja a játékot, de csak akkor, ha kezdetben nagyszerű billentyűs vagy. Elsődleges hangsúlyt kell fektetnie a billentyűzet-készségek fejlesztésére.
19. Nyújtsa be az AI súgóját
Az olyan jelölőszoftverek, mint a Finale lehetővé teszik egy elektronikus billentyűzet csatlakoztatását a számítógépes rendszerhez MIDI kábellel. Amit később a billentyűzeten játszik, az azonnal átíródik a szoftverbe.
Ezeket a beállításokat, amelyeket elsősorban a zeneszerzők és a hangszerelők kényelme érdekében fejlesztettek ki, alternatívaként felhasználhatják a lejátszás pontosságának ellenőrzésére. Mint az időzítésben. Figyelemre méltó szó, hogy megdöbbent, amikor először próbálja meg az AI segítséget. A szoftver több mint brutálisan megbocsáthatatlan az emberi játék értelmezésekor. Azt gondolhatja, hogy horgoltot játszik. De az igazság az, hogy a műsorban a verésed csak furcsa, zavaró 0, 875-et számított. Röviden: rémültségre kész, majd tanulj belőle.
20. Töltse fel felvételeit a YouTube-ra
Ez mindig előnyös az elektronikus billentyűs szakemberek növekedésében. Egyszerűen fogalmazva: ha jól vagy, megerősítést kap. Ha szörnyű vagy, nos, sokan biztosítják, hogy tudatában legyen a ténynek.
Az utóbbi helyzettel kapcsolatban ne érintsen túlságosan negatív megjegyzések vagy egy csomó nem tetszik. Tudja, hogyan lehet különbséget tenni a valódi kritika és a rosszindulatú trolling között. Végül, még a trollok is hasznos betekintést nyújthatnak. Általában a leggyengébb pontra ugornak, és ezzel támadnak. A megfelelő gondolkodásmóddal értelmezve az ilyen trollok lehetnek a legjobb kritikusok. (Vagy a legrosszabb). Az igazi zenész ezután új módszereket talál arra, hogy jobb kritikusokká válhassanak az ilyen kritikával.
