Népszerű 1970-es évek női országos énekesek

70-es évek női country zene hit készítői!

Ez a cikk egy nosztalgikus visszatekintés az évtized néhány legnépszerűbb női művészére.

Úgy tűnt, hogy a 70-es években a légifelvételek és az egyes dalok listája dominál olyan férfi előadóművészek között, mint a Charley Pride, a Conway Twitty és a Mel Tills. De amikor a férfiakat a pénzükért fizetették, amikor dalokat kellett felvenniük a listára, egy maroknyi kedves és tehetséges hölgy volt, mint Lynn Anderson, Loretta Lynn és Tanya Tucker. Bebizonyították, hogy énekelni tudják, hogy a „sörszakadás” olyan jól hangzik, mint bárki más!

Ez az oldal tartalmaz egy mini életrajzot, fényképeket, apróságokat és még sok másat. Tehát kezdjük el a zenei memória sávot sétálva, ugye?

Lynn Anderson Több, mint egy találat csoda

Lynn a country zenei dalszerző, Liz Anderson lánya volt. Amikor Lynn kicsi gyerek volt, a család Észak-Dakotából Kaliforniába költözött. Amikor Lynn még csak tinédzser volt, belépett egy tehetségpályázatra, amelyet egy Country Corners nevű helyi TV-show szponzorált, amely előkészítette az utat, hogy munkát szerezzen a The Lawrence Welk Show- ban 1967-ben.

Körülbelül ebben az időben írta alá első felvételi szerződését a Chart Records-szal, és kiadta az "Too Much of You " kislemezét, valamint első albumát, a Ride, Ride, Ride-t .

1968-ban feleségül ment, és férjével, Glen Sutton-nal Nashville-be költözött, ahol Lynn folytatta a Chart felvételét, és valójában néhány sikeres albumot készített olyan címekkel, mint Promises, Promises, Uptown County Girl, Songs My Mother Wrote és még sok más.

1970-ben aláírta a Columbia Records-szal, és ebben az évben két albumot rögzített és kiadott: Stay There Til I Love You és No Love at All . Bár mindkét album sikeres volt, csak később, az év folyamán, amikor kiadta a Joe South feliratú Rose Garde n-et, karrierje valóban megkezdődött, és nemzetközi sztár lett. A férje, Glen készítette az azonos nevű albumot.

A 70-es évek évtizedét több slágerekkel töltötte be második top-topjával, a You're My Man -rel. Más slágerei is voltak, például a Hogyan tudok felszabadítani téged, szem előtt tartva, mi az ember, az én ember vagyok és így tovább. Mindent egybevetve, Lynn öt dalt helyezne az országlisták tetejére az 1970-es években, hét másik pedig a Top 10-be, kilenc pedig a Top 20-ba kerül.

Sajnos Lynn nagyon hirtelen meghalt egy 2015. július 30-i szívroham miatt. Az olaszországi utazás visszatérése után tüdőgyulladás miatt került kórházba. 67 éves volt.

Lynn Anderson: Mi az ember az én ember

Lynn Anderson 1970-es albumai

Jessi Colter Mindenki tudja, hogy ő nem Lisa

Miriam Johnson született és zenei karrierje 11 éves korában kezdődött, édesanyja temploma zongoristájaként. Amikor csak tinédzser volt, Duane Eddynél dolgozott énekesnőként, és a pár 1962-ben feleségül ment.

A 60-as évek elején a férje, Duane és Lee Hazelwood (aki Nancy Sinatra zenéjével szoros kapcsolatban áll) albumát készítette. Annak ellenére, hogy az album nem szerepelt jól a listákon, ekkor körül találkozott Waylon Jennings énekesnel. 1965-ben és Duane elvált, Jessi Nashville-be költözött és felvételi szerződést írt alá az RCA Records-szal. 1966-ban felvett egy újabb albumot, az A Country Star is Born, és bár jó kritikai észrevételeket kapott, nem hozott létre slágokat.

Az éneklés mellett Jessi hírnevet szerzett kiváló dalszerzőként is, és rájött, hogy sok felső énekes szeretne felvenni dalait.

1968-ban a romantika felhívta a figyelmet, amikor ő és Waylon tárgy lett, és hivatalossá tették, és 1969-ben házasodtak.

1974-ben Jessi énekes karrierje végül elindult, amikor kiadta a I'm Not Lisa című kislemezt, amely mind a pop, mind a country listán slágernek bizonyult.

Még néhány dalt feltenne a listára, de egyik sem felelt meg az első sláger sikerének, amely az ő aláírási dalává vált.

Jessi továbbra is a zeneiparban tevékenykedik.

Jessi Colter 1970-es albumai

Donna Fargo volt a legboldogabb lány az egész USA-ban!

Fargo évek óta énekel, de soha nem gondolkodott komolyan, hogy szakmájá változtassa. Ehelyett főiskolára ment, végzettséget szerzett és angol tanárként dolgozott a kaliforniai középiskolában.

Csak addig, amikor megismerkedett Stan Silver-mel, aki az igazgatójává vált, és végül a férjével, a zenei karrier gondolatai is kialakultak. Felvette néhány kislemezét: Szeretne-e egy életen át érezni, Reach for the Button-t, Kinda Glad in Me-t, a Ramco és a Challenge lemezkiadókat, ám nem sikerült feltérképezni.

1972-ben aláírta a Dot Records-szal, és felvette saját öltözött dalát a The Happiest Girl az egész USA-ban . amely elérte az első helyet, és elnyerte a Country Country Association Association of the Year egyéni díját. Ez egy Grammy-t a Legjobb Előadásért is elnyeri, amelyet Country Country Vocalist nyert.

Ez volt a hét virágzó év kezdete Donna számára, mivel további 15 tíz legjobb slágere lenne, amelyekből öt a listák tetejére emelkedik: Vicces arc, Superman, mindig is ott voltál és Can You Can 'Ne légy jelző (ha a fényed nem ragyog) . A hetedik és az utolsó toplista, azaz a tegnap volt, amikor a Warner Brothers lemezekre költözött.

Sajnos 1978-ban diagnosztizálták a sclerosis multiplexet, és ez arra késztette, hogy komolyan fontolja meg a nyugdíjat. (1) De harcos, türelmesen és kitartóan visszanyerte az egészségét, és még hat dalt tudott felvenni a listára, ebből négy bekerült az első tízbe.

Karrierje a 80-as években lelassult, és a legutóbbi 1987-es toplista óta nem sokat tett a zene felé, ám önéletrajzát és számos költészeti könyvet írt. Most csendes életet él a reflektorfényben.

Irodalom:

(1) A "Donna Fargo" továbbra is reményteljes "a sclerosis multiplex ellenére." The Reading Eagle, 1982. március: 128. Nyomtatás.

Apu: Donna Fargo

Donna Fargo 1970-es albumai

Crystal Gayle Loretta Lynn fiatalabb nővére

Született Brenda Gail Web-ben, Loretta Lynn kishúga. Csodálta nagytestvére ének sikerét, és úgy döntött, hogy a karrierjét a zene területén is szeretné. Énekelni kezdett egyházi kórusában és iskolai feladataiban, és amikor 16 éves volt, nagy testvérét, Lorettát kísérte turnéra a Conway Twitty-vel. Körülbelül ebben az időben váltotta keresztnevét Crystal-ra (a Krystal hamburgerlánc ihlette).

1970-ben az első kislemez, a Decca Records c. Részéből, a sírtam a kék szemet a szememből, Loretta írta, és a 23. helyre került az országos listákon. Ezután aláírja a United Artists Records segítségével, és elkezdett együtt dolgozni Allen Reynolds sikeres lemez producerével, aki segített neki elkezdeni egy sor slágerlistát olyan címekkel, mint a Wrong Road Again, Somebody Loves You. Majd én leszek rajta, ami az első számú dalává vált.

1977-ben kiadta azt, amely az ő aláírási dalává válik, a Don It Make My Brown Eyes Blue-nak . A dal a poplistákban is nagy sláger volt, és a Grammy-díjat nyerte el a nő egyik legjobb országos ének előadásaként.

A 70-es évet további három számmal és kettővel az első tízbe zárta.

Crystal Gayle 1970-es albumai

Loretta Lynn a világ leghíresebb szénbányász lánya

A férje, Doolittle, akivel 1949-ben 14 éves korában feleségül ment, köszönhetően Loretta úgy döntött, hogy énekeskarrierjét folytatja. Miközben sok korszak férje elriasztotta feleségeiket a házon kívüli karrier folytatása iránt, valójában ösztönözte a lány zenei folytatását. Nem sokkal a házasságuk után elvitte Washington államba, és szabadidejében dalokat írt és énekelt. A helyi klubokban énekelni kezdett, és a Tacoma, a washingtoni televíziós show-ban találta meg magát, amely akkoriban a környéken élő Buck Owens volt.

1959-ben az első kislemez, a Honky Tonk Girl bekerült a Top 15-be, és ezzel a sikerrel elég magabiztosnak érezte magát, hogy szerencséjét kipróbálhassa Nashville-ben. A Wilburn Brothers aláírta őt a Sure Fire Publishing-nak, mivel nagy lenyűgöző szerepet játszott a dalok írása területén. Hamarosan rendszeresnek találta magát a show-n.

Loretta végül találkozik a legendás Patsy Cline-lel, aki megragadta ezt a szénbányász lányát, és szárny alá vette, és segített neki énekes karrierjében.

Az 1960-as években Loretta egyedülálló lett, és hamarosan nyilvánvalóvá vált, hogy a sztárság felé halad, és a 70-es években elkészítette néhány legemlékezetesebb anyagát, például a Coal Miner lánya, az One On The Way, a Pill és a You're Looking Ország ”.

A duett partnerség a későn lévő Conway Twitty-rel Loretta-nak további öt első számú dalát szerezte a After The Fire Is Gone, a Lead Me On, a Louisiana Woman, a Mississippi Man, a So So As As Phone and Feelins együttesével .

Loretta Lynn 1970-es albumai

Barbara Mandrell ország volt, amikor az ország nem volt jó

Barbara zenei családban született, édesanyja zenetanár volt, apja pedig zenei áruház volt. Szülei munkaválasztása sokféle zenei stílushoz és hangszerhez nyújtott hozzáférést. Megtanulta több hangszer lejátszására, és első nyilvános megjelenése öt éves korában volt harmonikán. 11 éves korában az apjával elment egy zenei kiállításra, ahol bemutatta képességeit. A jelenlétekben szintén Chet Atkins és Joe Maphis bácsi volt. Zenei képességeivel lenyűgözve Joe és felesége, Rose úgy döntöttek, hogy elviszik a Las Vegas-i show-ra. Ettől a pillanattól kezdve Barbarát a show-üzlet kapaszkodta, és a Mandrell Family Band néven ismert család a Las Vegas-i sztrájk után folytatja a fellépést, gyakran előadásokat folytatva polgári csoportoknál és katonai felszereléseknél.

1967-ben Barbara visszavonult a csoportból, és doboshoz, Ken Dudney-hoz feleségül ment, de ez a nyugdíjazás nem tartott sokáig, kevesebb, mint egy évvel később akart fellépni. Felvételi szerződést kapott, és 1972-re, amikor a körbefordult, négy chart-singnek sikerült elkészülnie, köztük az első Top Ten Tonight My Baby's Coming Hom e- jével . 1972-ben elnyerte a Country Zeneművészeti Akadémia Legfontosabb új női énekesdíját, és meghívást kapott a Grand Ole Opry-hoz való csatlakozásra.

A 70-es években folyamatosan megjelenő slágerek: The Midnight Oil, Csak Állószoba, Házas, de nem egymáshoz, Nő a Nő . Ő volt a hat első számú zeneszám is, kezdve a Hétvégi egyszemélyes ágyban való alvással, (Ha téged szeretlek, nem akarok igazad lenni), az Évek, a Crackers, a Legjobb idegenek és az Egy Kedves bolondok pár .

Mindeközben számos díjat nyert: A Országos Zeneakadémia Év női énekesnője (78. és 81. év) és az Évszakművész (80. és 81. év). A Country Country Egyesületek női énekes (79 és 81), az év szórakoztatója. (80 és 81).

Összesen 7 Number One dalt, 25 stúdióalbumot, 68 kiadást és két arany albumot kapott. Barbara valóban áldott.

Barbara Mandrell 1970-es albumai

Anne Murray képes a slágereket mind az országos, mind a pop listán eljuttatni, és Pattie Page, Peggy Lee, Rosemary Clooney és Eddy Arnold művészeknek hitte azokat a művészeket, akik már korai életkorban inspirálták.

Az 1946-ban Kanadában született első slágere a Capitol Recordson a klasszikus Snowbird volt, amely elérte a toplisták tíz legjobbját. A legelső Number One egy country dal volt, 1974-ben a He Thinks I Still Care, és az egyedülálló oldal, a Beatles You Will Not See Me című dalának borítója a poplisták első tízébe került. amely az egyik első tipp és zenei vonzódása volt.

A szuper sztárság 1978-ban érkezett Anne-hez, amikor kiadta azt a dalszöveget, amellyel You Need Need Me lett, amely igazolást kapott az Arany egyedülálló daláért.

Hamarosan könnyedén feltette a slágereket az országos listákon, és olyan számait szerezte, mint a „ Szeretlek ismét szerelmes lenni”, az árnyékok a holdfényben, a „Broken Hearted Me” és .

Murray továbbra is fellép és rögzít. Ó, és kissé triviaként Murray az első kanadai énekes, aki 1970-es slágerével, a Snowbird- rel elérte az amerikai országdiagram csúcsát.

Anne Murray: Szorosan tartsd

Anne Murray 1970-es albumai

Olivia Newton-John Édes ausztrál dalmadár és színésznő!

Olivia lemezkiadója, az MCA úgy döntött, hogy országosan akarják forgalmazni a könnyed hangzású hangzását, annak ellenére, hogy a legjobban popnak és népinek írta le. Először nem volt biztos abban, hogy mit tegyen a lépésről, de amikor dalai Let Me Be There, ha szeretsz, hadd tudjak, őszintén szeretlek, soha nem voltál fickó, kérlek Mr. listákon és 1974-ben a Megyei Zenei Szövetség a legjobb női énekesnek ítélte oda, és azt gondolta, hogy valószínűleg valami mûvelõ.

Nem mindenki volt elégedett azzal, hogy ezt a "külföldit" elárasztotta egy áhított zenei díjjal. George Jones és Dolly Parton, valamint más, már megalapozott országos énekesekkel csatlakoztak egy új szervezethez, a „Country Music Entertainers Association-hez”, amelyet azzal a céllal hoztunk létre, hogy azzal a szándékkal állítsák meg, hogy megakadályozzák a popzene országos műfajba történő beáramlását. Ez a szervezet nem tartott sokáig, mert sokan úgy vélik, hogy rossz okból alapították, és egyszerűen nem támogatnák.

A 70-es évek közepén vagy végén Olivia úgy döntött, hogy megváltoztatja imázsát. Szerette volna hagyni hátra édes, egyszerű country hangját egy pop- és táncorientáltabb hangzás érdekében, 1978-ban kiadva a Totally Ho t. Még filmsztárré vált, aki a John Travolta főszereplőjében szuper sikeres zenei Grease -ben dolgozik.

Olivia Newton-John 1970-es albumai

Dolly Parton A country zene nem olyan buta szőke

Másnap, miután Parton középiskolát végzett, Nashville-be ment, ahol néhány évet ajtón kopogtatott, és reménykedett, hogy pincérnőként végiggondolja a megfelelő zenei kapcsolatot. Végül 1966-ban sikerült szerződést kötnie a Monument Records-szal.

1967-ben Dolly debütáló kislemezét, a Dumb Blond-ot feltette az országos listákon, és ezt sikerült a 24. számra szereznie.

1967-ben párosított énekes Porter Wagonerrel a show-n, és duóként következetesen felkerültek a slágerekre az országos listákon azzal, hogy a Please Don't Stop Loving Me 1974-ben elérte az országos beszélgetések csúcsát.

De még akkor is, amikor Dolly slágereket készített a Porterrel, solo vállalkozásokat folytatott, és olyan dalokkal szerepelt slágereket, mint a The Bargain Store, a Coat of many Colors, a Jolene és a Joshu a ”.

1977-ben Dolly egy popszerűbb hangzás mellett döntött (néhány rajongójának csalódása miatt, akik szerették őt a hagyományosabb vidéki hangzásból), amikor kiadta a Here You Come Agai albumot. Az album címsorának első számú slágere lett, és ez volt a Dolly's első albuma, amely millió példányt adott el.

A 70-es éveket több zeneszámmal zárta, köztük a You're The Onl y One toplistát .

Továbbra is népszerű szórakoztató, amely felvételt és előadást folytat, és világszerte több mint 150 millió lemezt adott el.

Dolly Parton 1970-es albumai

Sammi Smith egy vidéki zenekar volt!

11 éves koráig Sammi éjszakai klubokban énekelt. Az Inn 1967 aláírta a Columbia Records-szal, és ott találkozott Kris Kristoffersonnal, aki a társaságnál gondnok volt. Bizonyíthatja, hogy nagy hatással van a karrierjére, de erre még néhány évig nem került sor. Míg a Columbia mellett Sammi kiadta a The World of Sammi Smith albumot, és ebből néhány kislemez is megjelent, ám ezek nem sokkal segítettek neki abban, hogy segítsen neki karrierjében.

A 60-as évek végén turnézott Waylon Jennings-szel, aki életre szóló barátja lett. Lemez-szerződést írt alá a kicsi és független Mega címkével is. Első albuma, a Help Me Make It Through the Night, a mérsékelten sikeres első kislemezét hozta létre, a He's visur, amely 1970-ben az országlistán szerepelt a 25. helyen., Kristofferson, az első számra lőtt az országos listákon, és a pop-listán is a 8. helyre került. 1972-ben Sammi-nak elnyerte a Grammy-díjat a Legjobb Női Országok énekesének. Szomorúan Sammit gyakran "egy hit csoda" -nak hívták, ami egyáltalán nem igaz. További hét albumot rögzített a Mega számára, és további 16 dalt helyezett a listára, köztük a „Got to Have You”, a „The Rainbow in the Daddy's Eyes” című ma, a „My Started Loving You, Again” és még sok más.

Sokan úgy vélik, hogy a Mega Record kicsi mérete akadályozta meg Sammit a country zene szupersztárjává válásában. Független volt, és nem rendelkezett olyan forrásokkal, amellyel zenéjét úgy reklámozhatja és terjesztheti, ahogy a nagyobb cégek képesek lennének. Megát mindig pénzügyi problémák sújtották, és 1976-ban végül megszűnt az üzletből.

Mivel az úton volt a Mega, aláírt az Elektra Records-szal és három albumot készített, amelyek több slágert készítettek, köztük a Sunday School to Broadway-t, a Loving Arms, az I Can't Stop Loving You -t és a Days That End in Y-t .

Elhagyta az Elektrát, 1979-ben aláírta a Cyclone Records-szal, és kiadta a Girl Hero című albumot, amely elkészítette a What Lie Lie slágert, amely csúcspontja a country zenei listán volt a 16. helyen.

Utolsó chart-singje a Cheatin's a kétirányú utca volt 1981-ben, és a 16. helyen szerepelt az országos listákon.

Nem sokkal több felvételt készített az utóbbi, 1986-os egyetlen kiadása után, de időben talált több turnéra Japánban, alkalmi fellépésekkel a Grand Ole Opry-n, időt töltve férjével, Johnny Johnson-nal, szarvasmarha-tanyán, Oklahomán., és sok időt szentel az indián indián ügyeknek.

2005. február 12-én, 61 éves korában tüdőtágulásban halt meg, ami csak egy nap volt barátja, Waylon Jenning három éves évfordulója után.

Sammi Smith: Ma újra szerettem téged

Sammi Smith 1970-es albumai

Tanya Tucker Country Music rossz lánya?

1972-ben, amikor Tanya mindössze 13 éves volt, amikor felvette első slágerét, a Delta Dawn-ot . Elérte a hatodik helyet az országos listákon.

Folytatta a felvételt és olyan slágereket szeretett, amelyek túlságosan felnőttek voltak a témában, hogy valaki olyan fiatal legyen, hogy felvételt készítsen. De a kritika egy kicsit nem lassította le, és olyan dalokkal szerepelt olyan slágereket, mint a Blood Red és a Going Down, a Mi a te anyád neve, Mi lenne velem együtt feküdni (egy kő mezőben) és a The Man That On My Mama On .

1978-ban át akarja váltani zenéjének egy rockzenéjére, és Jerry Goldstein hangszergyártó segítségével ezt a TNT kiadásával sikerült megvalósítani . Az album kapujának fedele volt, ami azt jelentette, hogy úgy nyílt meg, mint egy könyv, és a lemezkiadók (az 1960-as évektől kezdve) gyakran szép képeket vagy dalszövegeket és egyéb fontos információkat tartalmaztak. A vita akkor vált fel, amikor az emberek kinyitották az albumot, és látták, hogy Tanya szexuálisan a válla fölött néz, bőrén feszes, piros színű felsőruhát viselve. Sok embert sokkolt, mivel a legtöbb ember nem volt annyira hozzászokva ahhoz, hogy országai énekesek olyan szexi és szemtelennek látszanak. Természetesen a mai szabványok szerint ez a póz viszonylag szelíd. Míg a zenei intézmény kevésbé örült ennek a kiadásnak, a kritikusok és a zene szerelmesei másképp érezték magukat. Az album arany minősítést kapott mind az Egyesült Államokban, mind Kanadában, és 1980-ban a Grammy-díjra jelölték ki a Legjobb Rock Vocal Performance (Nő) című műben (elvesztette Donna Summer's Hot Stuff -ját ).

Tanya Tucker: Én vagyok az énekes, te vagy a dal

Tanya Tucker 1970-es albumai

Dottie West úttörő női country énekes!

Dottie West énekkarrierjét akkor kezdte meg, amikor egyetemi hallgató volt Tennessee-ben. Találkozott Bill West-szel, egy másik hallgatóval, akik beleszerettek és feleségül vettek. A főiskolai végzettség után a pár Clevelandbe, Ohioba költözött, és a "Landmark Jamboree" országos zenei show-n kezdte fellépni, mivel Bill tisztességes gitáros volt.

1959-ben felvételi szerződést kötött a Starday Records-szal, majd a pár Nashville-be költözött, ahol találkozott Willie Nelsonnal és Hank Cochran-nal, akik ebben az időben szintén küzdenek a fiatal országos énekesekkel.

A kellemes énekes hang mellett a Dottie kiváló dalszerző is volt, és első kompozíciója, az Is This Me, Jim Reeves hitté vált, és elnyerte a Dottie és a BMI Songwriter díjat. Reevesnek tetszett Dottie hangja, és felhívta Chet Atkins figyelmét, és végül 1962-ben nyert felvételi szerződést az RCA Records-szal.

1963-ban a Grand Ole Opry rendszeres emlékművé vált. De még két évbe telik, amíg kijelenti, hogy saját eredménylistája van a Here Comes My Baby-vel, amely Grammy-díjat nyert. Ezután a stúdióba indult, hogy felvételt készítsen egy duett Jim Reeves-szel, a Love Is No Excuse, amely a tíz legjobb sláger volt. Úgy tűnt, hogy sikeres párosítás lesz, ám a dolgok hirtelen és szomorúan megváltoztak, amikor Reeves 1964. július 31-én repülőgép-balesetben meghalt.

Jimmal folytatott sikere lehetővé tette, hogy egyéni erőfeszítéseket készítsen a listán. 1967-ben összeállt Don Gibsonnal, és a "Dottie and Don" albumukról számot adtak a Number One Rings Of Gold albumára. Ez új életet pumpált Don karrierjébe, és újabb lendületet adott Dottie-nak.

1970-ben Dottie írt egy remeget egy Coca-Cola reklámhoz, amely a Country Sunshine slágere alapján készült. Nagyon népszerűvé vált, és még több rajongója lett. Clio díjat nyert a legjobb reklámért, és volt az első országénekes, aki valaha elnyerte ezt az elismerést. Coca Cola annyira szerette a reklámot, hogy élethosszig tartó szerződést írtak elő neki, és írta a hirdetéseket. Elfogadta, és mire a 70-es évek végén körbefordult, 15 dallamot írt.

A 70-es évek közepén szerződést írt alá a United Artists Records-szal, és kiadta a The Just Just You and Me top 20 slágerét. Dottie ebben az időszakban kezdett zenei irányban megváltoztatni az irányát, és megpróbált néhány pop-elemet a hangjába hozni.

Ezután Dottie összeállt egy másik UA-énekesvel, Kenny Rogers-szel, és a duónak két nagyon sikeres albumuk volt, 1978-ban a Every Time Two Fools Collide összekapcsolódott, amely aranyra vált, és 1979-ben a "Classics", amely platina lett. Számos country zenei díjat nyertek.

A 70-es évet még több találatával fejezte be, és folytatta a felvételt az 1980-as években, és még több dalt helyezett az országlisták tetejére.

Sajnos Dottie 1991. szeptember 4-én, néhány nappal azután, hogy egy autóbalesetben sérüléseket szenvedett el, elhunyt.

Dottie West 1970-es albumai

Tammy Wynette volt a country zene első hölgy

Tammy első szerény országos slágere Billy Sherill producer volt. Amikor ketten először találkoztak 1966-ban, Tammy-t elbátortalanította, hogy szinte az összes lemezkiadó elutasította őket. Sherill egy jövőbeli termelő volt, de nem írta alá azonnal a szerződést. Azt akarta, hogy jobb anyagot találjon, de Tammy úgy érezte, hogy az aláírásának megtagadása csak egy újabb elutasítás volt. De Sherill nem felejtette el őt, és egy dalt keresett, és találta a 9. számú lakást, amelyet egy másik művész rögzített. Eredetileg azt akarta, hogy újra kiadja ezt a verziót, de amikor jogi problémák akadtak, úgy döntött, hogy felhívja Tammy-t, hogy rögzítse. Miközben a dal nem érte el a listák tetejét, Tammy némi figyelmet kapott, és a következő kislemeze, a You're Good Girl Gonna Go Bad elérte a 3. helyet az országos listákon.

1967-ben Tammy első számú játékosa a „ I Wanna Play House” formájában jött létre, és a következő öt dala egymás után mind eléri a listák tetejét, beleértve az aláíró dalát, a Stand By Your Man-t .

Nagy lendülettel költözött a 70-es évekbe, és több mint húsz dalt tett az országos listákon, tíz közülük az országlista tetején volt. Akkoriban felvett slágereket akkori férjével, country énekesnőjével, George Jones-nal, s még azután is, hogy a pár 1975-ben váltak, még mindig rögzített duettjaira, és dalokat ütött vele, az akkori férjével, George Jones-nal. Még azután is, hogy a pár 1975-ben váltak, mégis együtt rögzítettek néhány duettet, köztük a Number One Arany gyűrűt .

Tammy folytatta a felvételt az 1980-as és a 90-es években, de látta, hogy karrierje lassulni kezd, és nehéz volt elérni a találatokat.

Sajnos, 1998. április 6-án, 55 éves korában Tammy szívritmuszavarban halt meg.

Tammy Wynette 1970-es albumai

Összefoglalva

Remélem, ez a cikk kellemesen olvasható volt az Ön számára. Ha elmulasztottam egy 70-es országos énekesnőt, akit ide kell felvenni, kérjük, bátran mondja el nekünk róla az alábbi vendégkönyvben. Vagy ha van észrevétele, kérdése (mindent megteszem, hogy megválaszoljam) vagy emlékezzen, amelyet meg szeretne osztani a felsorolt ​​hölgyekkel kapcsolatban, kérjük, bátran tedd ezt. Kérjük, tartsa megjegyzéseit a témáról és a spamről. A vendégkönyvet moderálom annak érdekében, hogy ez az oldal olvasóbarát maradjon.