A Perla Blue egy amerikai származású gőzhullámú művész. Gőzhullámot hoz létre, amelynek egyedülálló, megkülönböztető hangja van, és tükrözi azt, aki ő és az összes különféle befolyása. Arra kérdeztem tőle, hogy kezdte meg a zenét, alkotói folyamatait és hol talál inspirációt.
Karl Magi: Hogyan kezdett el zenélni?
Perla Blue: Az első valódi expozícióm a zenei produkcióval a Garageband-on található könyvtárat kísérleteztem, amikor 8 vagy 9 éves voltam. Egyáltalán nem tudtam, mit csinálok, de az a gondolat, hogy saját zenét készítsek. izgatott. A mélyedéseimet és az iskolai órák után egy ideig a kézműveket szenteltem. Végül, mivel kicsi gyerek voltam, akinek nem volt szükségem a videojátékokon kívüli érdeklődés fenntartására, és szárazan működtettem a mintavételi könyvtárat, évekig megálltam és nem érintettem a zenei produkciót. Az ötlet azonban mindig a fejemben maradt, de a zenei háttér hiánya, valamint a lassú és lenyűgöző tanulási görbe sajnálatos módon hosszú ideje elriasztott tőle.
Csak az elsőéves középiskolámban kezdtem újra előállítani, és kifejlesztettem a Perla Blue személyiséget. Egy este elbotlottam az ESPRIT „nyári éjszaka” dalán, miközben feltártam a YouTube-ot, és onnan fedeztem fel a gőzhullámok csodálatos világát. Amikor rájött, hogy az összes dal csak a 80-as évek dalait és a videojátékok zeneszámait apróra vágta és csavarozta, gondolkodtam magamban: "Hé, tudom csinálni ezeket a dolgokat."
KM: Mi vonzotta Önt abban, hogy zenét teremtsen a vaporwave műfajban?
PB : A gőzhullámmal kapcsolatos dolgok felé fordítottak: a vizuális esztétika, a közösség aranykorában, a zene. Olyan szinten beszélt velem, mint még soha senki más zenemű. Az emberek a műfajt platformként használták ezen éterikus és alternatív realitások létrehozására, amelyek teljesen elbűvöltek. Egy jó gőzhullámú album portálként szolgált egy másik világhoz, ahol minden tökéletesen és esztétikailag hangolt. Ahogy az utolsó kérdésben is mondtam, arra is felhívtam a figyelmet, hogy milyen könnyű volt felvenni. A Vaporwave nagyon barátságos volt az újonnan érkezőkkel szemben, és bárki megszerezhette elismerését és a következőket, függetlenül attól, hogy milyen zenei háttérrel rendelkeznek. Még a legnépszerűbb produkciók is csak hétköznapi emberek voltak, és ezt ki tudtam használni, és kapcsolatba hozhattam sok művésznel, akiket hallgattam. Még ha ez csak a Twitter utáni nyomon követése volt, az a tény, hogy valaki elismert, akit rajongónak tartottam, szuper fontosnak éreztem magam.
KM: Kik azok a művészek, akik inspiráltak téged, és miért tették?
PB: Csak a műfaj jellegéből adódóan nem volt sok gőzhullám-befolyásom. Idolizáltam az olyan művészeket, mint a Skylar Spence és a Blank Banshee, de nem mondanám, hogy közvetlen hatással voltak a zenémre. Az 'Sleepless' esetében őszintén arra gondoltam, hogy a legtöbb inspirációm a Vice City játékából származik, de hazudnék, ha nem mondanám, hogy jó mennyiségű utat vettem a bl00dwave „ULTRADREAM” albumáról, és Klimeks zenéjének komor hangulatáról. A zenével, amelyen azóta dolgozom, sok művész befolyásolt szerte a térképen. A Neon Indian színes, mégis titokzatos dalszövege és ragyogó érzése, a rap-gyártók, például a Metro Boomin és Pi'erre Bourne vonzó hangszerei, valamint a művészek, mint például a Mac Demarco és a Trevor Something édes éneke néhány olyan helyről, ahonnan inspiráltam .
A művész, aki azonban a legnagyobb hatással volt rám, George Clanton. Minden, ami vele és zenéjével kapcsolatos, arra törekszem, hogy egy nap megnyilvánuljon magamban és a saját zenemben. Az ESPRIT work munkája vitathatatlan, hogy miért létezik a Perla Blue ma, és névadó anyaga megvilágítja azt az utat, amelyen végül le akarom venni a zenémet. Zenéje állandóan fülbemászó, mégsem érzelmi vagy lírai érték rovására. Szerintem ez a srác őrült zseni.
KM: Beszélne az új zene létrehozásának megközelítéséről?
PB : Nos, a gőzhullám szempontjából azt gondolom, hogy mindenki számára nagyon egységes volt: keressen mintákat on-line, majd megsemmisítse a DAW-jében található megállapításait. A minta vadászat rábukkant a YouTube és az internet mélyebb sarkaiba, ahol szórakoztató volt a navigálás. A legújabb zenéimmel azonban többé-kevésbé csak összezavarodom a számítógépen és a szintetizátorokon, és mindaddig, amíg valami értékes dolgot nem találok fel. Sokat ástam a MIDI előre beállított könyvtárait, és rengeteg próbaverzió és hiba van a hangkombinációkkal.
Időnként van egy érzésem vagy ötletem, hogy mit akarok fényképezni, máskor hagyom, hogy a kísérlet irányítson. A folyamatban lévő munkáimat mindig exportálom a telefonra, hogy hallgassam őket, amikor kint vagyok. Ezt igazán értékesnek találom a folyamatban, mert arra kényszeríti, hogy minden olyan hangot el kell vetnem, amely a zene abban a pillanatban hangzik, anélkül, hogy azonnal manipulálhatnám. Ez lehetővé teszi, hogy üljek az ötleteim előtt, mielőtt kipróbálhatom őket. Olyan srác vagyok, aki dalszövegeket ír az instrumentális után; egyszerűbb számomra, és úgy érzem, hogy jobb szövegeket tudok írni, amikor már ismerem a zene pontos hangulatát.
KM: Mely projektekkel dolgozik jelenleg?
PB: Jelenleg a következő Perla Blue album készül. Nem akarok sokat felfedni, de nagy előrelépés lesz nekem, mint művésznek: az összes eredeti kompozíció (saját magam készített, mások segítségével), szövegekkel, amelyeket én készítettem és rögzítettem. Hosszú folyamat volt, de azért van, mert sokat tanultam arról, amit csinálok, miközben megyek, és nem hajlandó kiadni mindent, ami nem hiszem, hogy a saját két lábán állhat. Nem vagyok teljesen biztos benne, hogy milyen műfajba tettem alá, de széles körű intézkedéseket tettem annak érdekében, hogy biztosan megfeleljen az általam hangzott hangzásnak. Sokat kezdtem el dolgozni anyaggal a barátom, Brendan Munnelly mellett. Elkezdtem billentyűzetet játszani a Room de Dark bandájában, és ketten kezdtünk egy duó-projekten dolgozni. Nem tudom, mikor kezdjük meg kiadni ezeket a dolgokat, mert jelenleg fő prioritásom a saját albumom elkészítése.
KM: Hol szeretné elhozni a zenét a jövőben?
PB: Olyan sok laza ötlet van a dolgokról, amelyeket a jövőben megtehetek a zenémmel, de fő célom csak az, hogy éreztem a dalszerzési érzéseimet és előadóként fejlődjek. Csodálatos dalokat hallom a tehetséges zenészek és dalszerzők által, és azt mondom magamnak: „Egy nap azt akarom, hogy legyen készségem és intuícióm, hogy ezt a zenét erõteljesvé tegyem”.
Minden jövőbeli projektet lehetőségként látok a zene új oldalainak kipróbálására, amelyet még soha nem használtam, mint például a disszonancia és a szabálytalan időmérők, hogy fejlesszem a zene megértését. Az irány szempontjából azonban szeretném kitalálni befolyásaim homogénebb összeolvadását és inkább egy határozott hangzást. Nagyon sok erőfeszítést teszek arra, hogy a zenem egy koherens vizuális és zenei stílusban maradjon, de utálom azt a gondolatot, hogy ismétlődjék, ezért szeretném átváltani esztétikai határaimat anélkül, hogy túl messzire esnék a magjától. Néhány téma-elképzelés és a lehetséges megjelenő kiadványok elbeszélései szintén a mentális háttámlón ülnek.
KM: Hogyan lehet újratölteni a kreatív elemeket?
PB: Nem számít mennyire szenvedélyes vagy, a művészet alkotása mentálisan leereszti és beváltja az agyát, és mások munkájának értékelése nagyon fontos. Mindig zenét hallgatok, és olyan dolgokat keresek, amelyek kedvelem mások zenéjét, amelyeket beépíthetek a sajátba. Valaki nagyon értékes értéket talál az önálló időben, tehát az éjszakai vezetés és séták egy szép lejátszási lista kíséretében nagyon terápiás számomra. Ezek a dolgok nem feltétlenül töltik újra az akkumulátorokat, de határozottan adnak egy kis szünetet a gyártáshoz.
Bárcsak azt mondanám, hogy van egy speciális módszer az akkumulátorok újratöltésére, de őszintén szólva, ez csak az idő. Nem igazán tudom ellenőrizni a kreatív lángom erősségét. A valóságban általában egy művész blokkjának közepén vagyok. Hónapokon megyek anélkül, hogy bármit készítenék, vagy olyan szövegeket írnék, amelyekre valóban büszke vagyok. Aztán hirtelen minden, amit felveszek, csak egy időre a helyére fog esni, és nincs magyarázata rá. Az összes zenem olyan valós helyekből és tapasztalatokból származik, amikkel életemben éltem, de ezekből a dolgokból való ihlet csak időnként érkezik hozzám, miután történt.
