A Dream Shore Miami székhelye. Olyan filmes képeket akar létrehozni, amelyek egy olyan város jeleneteit idézik elő, amely egy "álmok és szabadidő" helye, egy nap folyamán egy "elbűvölő szubtrópusi paradicsom" körül, éjszaka pedig "rejtély és kaland" helyszíne. Egy e-mailes interjúban mesélt nekem kreatív gyökereiről, legújabb zenei produkcióiról, és megosztotta véleményét a jelenlegi synthwave jelenetről.
Karl Magi: Miért kezdett el zenélni?
Dream Shore: A zene mindig is az életem része volt. Számos családtag is zenész volt gyermekkoromban, ami inspirálta ezt. A basszusgitár 11 éves korában kezdtem el játszani. Évről évre kezdtem új hangszereket tanulni, amelyek később a DAW-kkel, például az FL Studio és az Ableton Live zenei felvételének világába vezettek.
KM: Beszélj a zenei és tematikus elemekről, amelyek vonzták Önt a szintetizációs zene készítéséhez.
DS: A buja párnák, erős basszusgitárok és dobok, amelyek reverge effektussal vannak felszerelve, a hurokhoz kapcsolódnak. Minden készített zeneszámhoz megpróbálom eltérő irányba mutatni, legyen szó a dal hangjáról vagy felépítéséről.
KM: Melyik zenei alkotók inspiráltak téged?
DS: John Carpenter, Paul Hertzog és Jan Hammer, olyan zeneszerzők nagy befolyást gyakorolnak arra, amit eddig korábban készítettem. Olyan sok más művész van odakinn, hogy örülök annak, hogy hallgatok, akik szintén segítettek nekem a zenei produkcióval kapcsolatos ismereteim bővítésében. Az emberek listája túl hosszú ahhoz, hogy itt mindet megnevezhessük.
KM: Kíváncsi vagyok, hogy honnan jöttek az Ocean Overdrive és a Runaway mögött meghúzódó ötletek, és hogyan mentél létre a számokat?
DS : Az Ocean Overdrive egy olyan dal, amelyet el akartam készíteni, amely gyors tempójú és izgalmas volt a hallgató számára. A Miami Vice autó üldözés jelenetek és az olyan videojátékok, mint az Outrun, nagy szerepet játszottak e dal készítésében. Autó rajongóként egy dalt akartam, amit hallgathattam az autópályán vezetés közben. A Runaway-t eredetileg 2016-ban hozták létre, de csak a közelmúltban adták ki a remixekkel együtt. Vitatkoztam, amikor a legmegfelelőbb idő a kiadása sokféle és személyes ok miatt. Abban az évben (2016) egy kicsit durva javításon ment keresztül, és úgy döntöttem, hogy írok egy dalt, amely emlékeztetne nekem, mit szeretek és akarok, miközben tovább haladok az életemmel való munkám során. A Runaway mögött meghúzódó üzenet mindenkinek elmondja, hogy függetlenül attól, hogy mit hoz az élet, el kell mozdulnia azon dolgok felé, amelyeket önmagának és az embereknek szeretne, amelyekkel körülveszitek magát.
KM: Hol látja a jövőben a karrierjét?
DS: A debütálásom után, visszatérés a színpadra a jövőbeli események számára, és folytatom a filmek készítését.
KM: Úgy tűnik, hogy a globális synthwave hullámok növekedési állapotban vannak. Hogyan érzi magát a jelenet? Milyen előnyei és hátrányai vannak?
DS: A videojátékok, a filmek és a TV-sorozatok életre keltek a szintetikus hullámok iránti érdeklődés növekedése miatt. Az elmúlt tíz évben a synthwave zenei jelenet óriási mértékben nőtt, és azt hiszem, hogy az idő múlásával tovább fog növekedni.
A profi oldalon ez egy új műfaj azon hallgatók számára, akik élvezik az elektronikus zenét, és felvehetők mindennapi életükbe. A legfontosabb érv az, hogy a manapság a zene készítéséhez szükséges kényelme miatt szinte mindenki szeretne a műfajhoz kapcsolódó zenét létrehozni. Végül az ambiciózus zenei gyártók jönnek és mennek. Csak kevés továbbra is folytatja tevékenységét, és néhányan tovább mozdulnak más típusú zenék létrehozásában.
KM: Mit csinálsz, hogy kreatívan feltöltsd magad?
DS: Megyek és élvezem az óceánt, mivel Miamiban élek, az a hely, ahol nyugalmat találok. Olyan, mint a lélek terápia.
KM: Mondjon meg többet arról, hogy általában hogyan készít új zenét.
DS: Jelenleg az Ableton Live 10-et használom minden zenei produkciómhoz, valamint élő előadásokhoz. Úgy kezdtem el zenét alkotni, hogy az egyes számok témájára gondolok. A dallamok a folyamat hatalmas részét képezik, amelyek azután akkord progresszió kialakulásához vezetnek. Időről időre hallgatom a '80 -as és 90-es évek zenéit, hogy módot adhassak egy nosztalgikus elem feltüntetésére az általam készített számok mögött. Természetesen vannak olyan esetek, amikor megváltoztatom a dolgokat, amikor már vannak szövegeim, és így kezdjek egy dal felírását. Összefoglalva: ez változik.
