A 20 leghíresebb skót solo énekes (videókkal)

A 20 legfontosabb skót solo énekes (videókkal)

Véleményed szerint ez egy olyan lista, amelyet személy szerint 20 legfontosabb szólóénekesnek tartok, akik Skóciából jöttek ki az elmúlt 50 évben - konkrétan a pop és a rock jelenetében.

Ezt a listát olyan tényezőkre alapoztam, mint a minőség, a befolyás, a népszerűség és a siker, bár nem minden énekes rendelkezik ezekkel.

Azt sem, hogy preferencia szerint soroltam őket, vagy abszolút számot választottam - főleg mivel mindenkinek megvan a saját kedvence. Ehelyett ábécé sorrendben soroltam fel őket.

Ian Anderson

Az a legismertebb, hogy a legendás Jethro Tull együttes elsőszereplője az 1960-as évek végétől a mai napig, Ian Anderson azonnal felismerhető volt a színpadon, és védjegyes fuvola közben játszott, miközben az egyik lábán állt.

Maga a zenekar nagyon eklektikus, blues, folk, jazz, hard rock klasszikus és - későbbi években - elektronikával kísérletezik. A 70-es években Tullnak három slágere volt az Egyesült Királyságban: "Living in the Past", "Sweet Dream" és "Witch's Promise". A "Living in the Past" hit volt az Egyesült Államokban, akárcsak a "Bungle in the Jungle".

Jethro Tullot azonban inkább album együttesnek tekintik, amely világszerte több mint 60 millió egyedi lemezt értékesít. A leghíresebb 1971-ben az Aqualung volt. Az 1970-es évek során albumaik jobban eladtak az Egyesült Államokban, mint az Egyesült Királyságban. Ez a tendencia megfordult a 80-as és 90-es években.

1988-ban kiadták a népszerű dalt: "Said She Dancer", amely talán meglepő módon nem volt nagy sláger. A személyzet többszöri megváltoztatása ellenére Jethro Tull továbbra is aktív, és Anderson mindig vezette a vonalt.

1983 óta öt soloalbumot bocsátott ki, a második, a 12 Dances With God nagy sikerrel járt az Egyesült Államokban. Sikeres üzletember (több lazacfarm tulajdonosa), és elkötelezett környezetvédő is, Skóciában a vadmacska védelme érdekében.

Maggie Bell

Az összehasonlítás Janis Joplinnel mind hízelgő, mind a glasgói hölgyről érvényes. Bellnek egy teljes hanghatású hangja volt, amely szenvedélyt adott minden dalához, amelyet énekelt, akár a saját zenéje, akár mások értelmezése.

1969-ben áttörte a Stone the Crows együttest; számai között szerepelt a „Veszélyes zóna”, a „Sunset Cowboy” és a „Szerető kéz érintése”. A zenekarral a jövő Led Zeppelin menedzser, Peter Grant kezeli, és a Zep kapcsolat folytatódott, amikor aláírták a Swansong címkét, Jimmy Page pedig a stúdiómunkában volt vendég.

Néhány legjobb dalába beletartozik a "We All Had it All", "Amint az évek elmúlnak", "I Chains voltak", és egy fantasztikus borítója a Free "Wishing Well" -nek. Másodszor énekelte a Rod Stewart albumot, a Every Picture Tells a Story-t, 1971-ben. Legnagyobb slágere egy duett Scot BA Robertson társával: az 1981-es "Hold Me" dal borító verziója, amely az Egyesült Királyságban elérte a tizenegyedik helyet. listákon.

Emellett a Hazell magándetektív sorozat és a "No Mean City" dal a Taggart skót zsaru sorozatának dallamát is énekelte. Ő maga alkalmanként szerepelt a színészi szerepekben. 2006-ban csatlakozott a British Blues Quintethez, és továbbra is él az Egyesült Királyságban és Európában.

Jack Bruce

Kétségtelen, hogy az egyik legnagyobb skót zenei művész valaha Jack Bruce, aki 1943-ban, Glasgowban, Bishopbriggs-ben született.

Legjobban basszusgitárosként élvezte az úttörő Cream együttes fellépését, könyököket dörzsölve Eric Claptonnal és Ginger Bakerrel.

A basszusgitáros stílusa szenzáció volt akkoriban, és azóta befolyásolja a zenészeket. Írta a zenét a klasszikus "I Feel Free" és a "White Room" dalokhoz, valamint a "Sunshine of Your Love" együttes írását Clapton és a dalszövegíró, Pete Brown közreműködésével.

Ugyancsak tiszteletreméltó karrierjét végzett és számos albumot adott ki az elmúlt 40 évben. Összeállt más nevezetes személyekkel, mint például a nagy Rory Gallagher, Robin Trower és Gary Moore. 2003-ban májrákot diagnosztizáltak és szinte meghalt egy transzplantációs műtét után.

Lassan visszatérve az egészséghez, 2005-ben újraegyesült Claptonnal és Ginger Bakerrel egy koncert sorozatra, mint Cream a London Albert Hallban és a New York-i Madison Square Gardenben.

Sajnos Jack azonban 2014. októberében elhunyt.

Edwyn Collins

Collins Edinburgh-ben született, eredetileg az Orange Juice együttes énekesnője volt, akinek első és egyetlen slágere az 1982-es "Rip It Up" volt. (A dal továbbra is népszerű.) A zenekar szétválása után Collins úgy tűnt, hogy relatív obszkrétum, mint kultusztulajdonú underground játék.

1994-ben azonban kiadta a kritikusok által elismert Gorgeous George albumot és a legkelendőbb kislemez "A Girl Like You" című albumát, amely az Egyesült Királyságban negyedik lett és az USA-ban is szerény sláger volt.

Noha azóta kereskedelmi szempontból soha nem ért el hasonló magasságokat, akkor továbbra is tisztelt művész marad az innovatív dalszerzés és a stílusok sokfélesége miatt. 2005-ben súlyos agyvérzést szenvedett, ami fizikai fogyatékosságot okozott neki. Ugyanakkor jól felépült: megtartja énekes hangját, és ma is aktív zenei üzlet.

Brian Connolly

Az 1945-ben Glasgowban született Brian Connolly az 1970-es évek elején énekesként szerepelt a The Sweet glam-rock szupersztárokkal.

Olyan hatalmas slágereket élveztek, mint a "Wig Wam Bam", "Blockbuster", "Fox on the Run", "Hellraiser", "A szerelem olyan, mint az oxigén" és a legendás "Ballroom Blitz", amelyet sok más művész is felvet. .

Ezenkívül óriási hatással voltak az USA-ból származó feltámadó glam-metal zenekarokra a következő évtizedben. Az összehasonlítás olyan zenekarokkal, mint a Motley Crue és a Poison, nyilvánvaló, de még Gene Simmons elismerte, hogy a The Sweet volt az egyik inspiráció Kiss számára, aki gyorsan követte ébrenlétüket.

Joe Elliott egy hatalmas rajongó volt, aki Sheffieldben nőtt fel, tehát nem volt meglepő, hogy Def Leppard 1995-ben mutatta be a saját akciójuk villámos változatát.

Sajnos Brian-t alkoholfogyasztási problémák sújtották és 1978-ban elhagyta a zenekarot. Sikertelen szólókarrierjét kezdte, bár még mindig tömeget vonzott Európában, ahol a The Sweet zenéje népszerű volt a glam revival körében. A rossz egészséggel folytatott csatája folytatódott, és végül májbetegségben halt meg 1997-ben, 51 éves korában.

Barbara Dickson

Dickson tehetséges énekes és színésznő, aki fantasztikus dalokat készített egy 40 éven át tartó karrierje során. Dunfermline-ben született, korai befolyásai a népzene voltak, és a zenei színház korai sikerét élvezte.

Ezt követően a 1970-es években háztartási név lett a The Two Ronnies brit TV-komédia-ban, minden műsor zenés szünetében énekelve.

A listákon a legfinomabb pillanatok között szerepelt a „Január január” és a Mike Batt által írt „Caravan Song”, egy emlékezetes ballada az azonos nevű film számára .

A legnagyobb sikere az Elaine Page: duett: A Chess színpadbemutató "I Know It So Well" című, 1985-ben az Egyesült Királyság első számú zenéje volt. A dalt Benny Andersson és Bjorn Ulvaeus írta az ABBA-ból.

Gyakorlati színésznői karriert folytatott a színpadon, a rádión és a TV-n. Még mindig zenét rögzít és eladási turnékat játszik Nagy-Britanniában.

Sheena Easton

Sheena népszerűtlen lett hazájában, miután távozott az USA erős fényébe, és nyilvánvalóan amerikai akcentussal fogadott el. Ezt a Bellshill lányt 1980-ban a BBC elcsúsztatta a homályból, amikor megjelent a The wannabe című programban .

A "Modern Girl" dal szerény slágert adott neki. De a nyomon követő kislemez, a „9–5” az Egyesült Királyságban a top 10 slágerré vált, és útjára indította a sztárságot. Az USA-ban "Morning Train" néven adták ki, hogy elkerülje a félreértést Dolly Parton azonos nevű hittével.

Nagyon sikeres volt az 1980-as években, ide értve azt a presztízsét is, hogy 1981-ben a James Bond film, a Szemed elõtt című film dalszínját választották, 1987-ben duettzálva Prince-val az „U Got the Look” dalra, és fellépve a TV rendőr show Miami Vice.

1990 óta nem játszik hazájában, amikor egy ellenséges tömeggel találkozott egy glasgowi fesztiválon, aki rakétákat dobott a színpadra. 2000 óta nem adott ki albumot. Azóta az Egyesült Államokban sikeres színészi és énekes karriert folytatott, többek között Las Vegas-ban, valamint a Broadway-ben és a televízióban.

Hal

Derek Dick 1958-ban született Dalkeith-ben. A Fish volt a legismertebb, mint a Marillion progresszív rock-revitalizmusának elsőszemélye az 1980-as években. A stílus, amely erősen emlékeztetett Péter Gabrielre, több slágeren énekelt, miközben a banda élvezte a chart sikerét.

Gyorsan képzeletbeli és költői dalszövegíróvá vált, és anyagának valamilyen érzelmi bonyolultsága szempontjából jól megfelel. A leghíresebb 1985-ben a "Kayleigh" volt, amely az Egyesült Királyság második számát érte el. A zenekar Top 10 slágai szerepeltek a "Lavender" és az "Incommunicado" néven is.

Négy album után elhagyta solo karrierjét. Noha nem érte el a kereskedelmi sikert, amelyet a Marillionnal töltött ideje alatt él, továbbra is erős rajongói bázissal rendelkezik, és rendszeresen élőként jelenik meg.

Az olyan dalok, mint a "Credo", "Big Wedge", "A Gentlemen's Excuse Me" és a "Long Cold Day", többek között, a mai napig megmutatták dalszerzésének színvonalát. A Fish szintén megpróbálta az alkalmi fellépést, és rádióadóként szolgált az Egyesült Királyságban a Planet Rock Radio-ban.

Pat Kane

Kane egy ízléses és csiszolt énekes, aki olyan legendák tiszteletreméltó formájában él, mint Frank Sinatra, Nat King Cole és Tony Bennett. Kane kettős fellépés részeként énekelte testvérével, Greg-rel, Hue and Cry néven.

Kifinomult dallamokat rögzítettek olyan dalokban, mint a "Love of Love" és a "Looking Out For Linda", amelyek elérték a 6. és 15. számot az Egyesült Királyság listáján.

Jóval azelőtt, hogy Jr. Harry Connick és Jamie Cullum a jazz-infúzióval készített popzenét a tömeges piacon népszerűvé tette, Kane kiváló példa volt a műfajra a 80-as években és azon túl is. A politika és a művészet iránt is érdeklődik, kampányt folytat a skót önkormányzatért, valamint megjelenik a médiában sajtószedőként és TV-műsorvezetőként.

Szólóműve váltakozik Hue-val és Cry-vel az évek során, változó sikerrel. A zenekar azonban 2006-ban és 2007-ben szerepelt a kiállítási show-kban, és rendszeresen fellépett az Egyesült Királyság fesztiválján. Jelenleg úgy tűnik, hogy nagyon megérdemelt újjáéledést élveznek a vagyonban.

Mark Knopfler

Nem széles körben ismert, hogy Mark Knopfler valójában Glasgowban született. Anyja angol volt, apja magyar; ennek ellenére nem feltétlenül feszíti a képzelet, ha skótnak tekintjük.

Hírneve természetesen világszerte kiterjed a Dire Straits multi-platina stadioni sziklavezetők vezetőjére és fő inspirációjára.

A Brothers in Arms 1985. évi lemezük időtlen klasszikusává vált, amelyet jogosan az egyik legnépszerűbb albumnak tekintnek. Az album közzétette többek között a "Money For Nothing", a "Walk of Life" és a címsor slágereit, és globális jelenséggé vált.

A Dire Straits azonban ezt megelőzően nagy sikerrel járt, olyan dallamokkal, mint a "Romeo és Júlia", a "Privát nyomozás" és a halhatatlan "Sultans of Swing", Knopfler védjegygitár stílusával az élen.

Néhány solo sikere van, és szeretettel emlékezik Skóciában a "Going Home" felidéző ​​fináléjára az 1983-as Helyi Hős film filmzenében, Burt Lancaster és Peter Reigert főszereplésével. Mark kiemelkedő szerepet tölt be solo művészként, zenét gyűjtött különféle filmprojektekben és szólóalbumokat vett fel, valamint részt vett zenei partnerségekben Chet Atkins, James Taylor és a The Notting Hillbillies társaságokkal.

Annie Lennox

Aberdeenshire lass Annie Lennox legendájává vált saját életében, karrierjét az új hullámú művészekkel, a Turistákkal kezdve. Élveztek némi diagramon sikert, leginkább a "Csak én veled akarok lenni veled" áttöltött verziójával, amely eredetileg a 60-as évek slágere volt a Dusty Springfield számára.

Ugyanakkor, amikor kapcsolatba lépett a turistával, Dave Stewart-tal, meghódította az 1980-as évek zenei színpadát. Az Eurythmics, az általuk létrehozott együttes hatalmas sikert aratott az Atlanti-óceán mindkét oldalán, és kiadta a korszak legjobb dalát, köztük a "Sweet Dreams", "Love Love", "Here Comes the Rain", "Thorn in My Side "és a" Your Side ".

Sikerült ahhoz, hogy az elektronikus zene gyengéd és kecsesnek tűnik, ahol sok kisebb versenyző csak hideg és technikai hangzású. Annie egyedülálló sikereket folytatott 1992-ben a Diva albumtal és olyan kislemezekkel, mint a "Why", "Walking on Broken Glass", "Little Bird", és a kísértetiesen gyönyörű, de kíváncsi nevű "Love Song for a Vampire" című album a Francis Ford Coppola Dracula film, főszereplője Gary Oldman.

Az Eurythmics 1999-ben tért vissza, és megmutatta, hogy nem veszítették el érintkezésüket az emlékezetes dallammal: „Megmentettem a világot ma”, amelyet énekeltek a millenniumi ünnepségen Londonban. Csak az időszakos jelenlétük maradt fenn a solo projektek között, de 2005-ben is szerepelt a "Életem életem" című filmjével. Annie folytatja a felvételt, valamint jótékonysági tevékenységet folytat a Harmadik Világban. Határozottan szerepel a népzene egyik legrégebbi skót énekeseként.

Lulu

Marie Lawrie 1948-ban született Lennoxtownban, és Glasgow keleti végén nevelkedett. Lulu a szórakoztatóipar számos területén jelentős híressé vált.

Hihetetlen énekes hangja volt már korán, és 1964-ben viharral vette a listákat az Egyesült Királyságban a 7. helyre. Az Isley Brothers "Shout" verziója ma még mindig izgalmasnak hangzik, és akkoriban John Lennon is jóváhagyta. Csak 15 éves volt.

Az 1960-as években volt egy sor slágere olyan dalokkal, mint a "Hagyj egy kis szerelmet", "A csónak, amelyet én sorolok", "Én, a békés szív" és "Tigris vagyok". Aztán 1967-ben az USA-ban első számú sláger érte az azonos nevű film "To Sir, With Love" című filmjével, melyben Sidney Poitier mellett szerepelt.

1969-ben a "Boom Bang-a-Bang" dal, az éves Eurovíziós Dalverseny együttes győztese, brit és európai hitté vált. Ugyanebben az évben feleségül vette Maurice Gibb-t, a Bee Gees-t Londonban.

1974-ben David Bowie "Az ember, aki eladta a világot" borítójával szerepelt slágerrel, és a Bond film " Az ember az aranyfegyverrel" című filmjének a témáját is énekelte. A 70-es évek végén a slágerek kiszáradtak, amíg meglepő volt a Top 20 dal Amerikában: "Én soha ne hagyjak hiányozni (több, mint én)" 1981-ben.

Nagyobb sikereket ért el a 80-as években, amikor a "Shout" új verziója eljutott az Egyesült Királyság Top 10-be, és elért néhány kisebb slágert. De valóban bemutatta magát egy teljesen új generációnak, amikor 1993-ban a Take That című zenekarral szerepelt a "Relight My Fire" első számú kislemezükön.

Bizonyítva sokoldalúságát, TV és rádió műsorokat mutatott be, színpadon és képernyőn egyaránt fellépett, valamint saját szépségápolási termékeit reklámozta.

John Martyn

1948-ban Angliában született egy angol anya és skót apja. John Martynot nagymamája nevelte Skóciában.

Pályafutása az 1960-as években kezdődött, amikor zenei utazásra indult, amelyben a hagyományos népzene kombinálódott a jazz, a blues és a rock.

Megkülönböztető, szinte átláthatatlan éneklési stílusa volt, amely jól kölcsönözte magát az olyan balladák, mint például a "Nem tudtam még jobban szeretni téged" és az éteri "Kis órák" fenséges atmoszférájának, mind az 1977-es One World albumából.

Legfontosabb albumának kiadása azonban a Solid Air volt 1973-ban, olyan kiváló dalokat tartalmazott, mint a "Man at the Station" és a klasszikus "May You Soha", melyeket Eric Clapton később a Slowhand albumán szerepelt .

Pályafutása során Martyn együttműködött Steve Winwood-nal, Paul Kossoff-nal és Phil Collins-kel, és Paul Wellert hosszú ideje csodálóinak számította. 40 éves karrierje során továbbra is albumot készített, de jelentős kereskedelmi siker nélkül.

Ennek ellenére kísérteties légköri zenéjét és átgondolt dalszövegeit nagy örömmel gyönyörködtették a zenészek és a rajongók is. 2009. januárjában a tüdőgyulladásból származó halála óriási veszteséget okozott a zene világának.

Frankie Miller

1949-ben Glasgowban született Frankie Miller az egész zenei világban fantasztikus blues és rock énekesnővé vált. Az 1960-as években Robin Trowerrel énekelt, majd a 70-es években szólóként kezdett.

1977-ben élvezte az Egyesült Királyság Top 40 slágert Andy Fraser of Free által írt „Légy jó magadnak” című dallal, majd a következő év legfontosabb dalával, a „Darlin” -el, amely az Egyesült Királyságban 6. helyre került, a következő év Top 10-ébe kerül. .

A "When I'm Away From You" követő kislemez vitathatatlanul kiváló dal volt, de nem volt azonos hatása. Ironikus módon 1983-ban a Bellamy Brothers országos listáján az 1. számú amerikai ország lett.

Dalait számos csillag fedezi a zeneiparban, köztük Ray Charles, Bob Seger, Roy Orbison, Johnny Cash, Rod Stewart és a The Eagles. Phil Lynott vezető énekesnőjével együtt énekelt az 1974-es Nightlife album emlékezetes Thin Lizzy balladáján "Még mindig szeretlek". Skóciában a legnépszerűbb dal kétségkívül Dougie MacLean "Caledonia" című verziója, amelyet 1990-ben adtak ki 1990-ben. együtt a Tennent's Lager TV-reklámjával.

1994-ben pusztító agyvérzést szenvedett, amely öt hónapra kómába engedte, miután hosszú rehabilitációs folyamatba kezdett. Ez az a nagy tisztelet, amelyet Joe Walsh repült Glasgowba, hogy különleges megjelenést tegyen Miller tiszteletére tartó estéjén a Barrowland helyszínén. 2002-ben elkészült egy háromlemezes album, amelyein dalok borítója szerepel, és azóta saját albumait CD-n jelentették meg újból.

Gerry Rafferty

Paisley-ben született Rafferty egy újabb énekes, akit mindig emlékeznek egy dalra. De nem hiába jelent az 1978-ban kiadott "Baker Street", amelyet továbbra is az egyik legszebb dalnak tartanak, amelyet valaha írtak.

A "Baker Street" -ben a Rafferty lágy és alulértékelt éneke szépen ellentétben áll egy Raphael Ravenscroft híres szárnyaló szaxofonjával és a végső soron szereplő zsigeri gitáros szólóval.

Quentin Tarantinonak köszönhetően Rafferty kettős sikert aratott a Stealers Wheel klasszikus „Stuck in the Middle” című filmjével, amelyet eredetileg Joe Egan partnerrel, 1972-ben adtak ki. Ez az első 10 találat lett az Atlanti-óceán mindkét oldalán, és újra megjelenik USA-ként. megjelent 1992-ben, miután megjelenik egy hírhedt jelenet a Reservoir Dogs .

Rafferty még sok más finom dallamot rögzített, például a "Night Owl", "Shipyard Town", "Moonlight and Gold" és a "Get it Right Next Time", valamint más művészekkel együtt írt és rögzített. 1987-ben a The Proclaimers számára készítette a híres skót himnuszt, "Letter From America".

Karrierje során Rafferty általában elkerülte a reflektorfényt, és voltak olyan beszámolók, amelyek szerint a 2000-es évek végén súlyos beteg volt, és küzd az alkoholizmus ellen. Sajnos 2011 januárjában elhunyt.

Eddi Reader

A Reader a nagy időben énekesnőként szerepelt a Fairground Attraction brit együttesnél, aki 1988-ban az Egyesült Királyság első számában elérte a klasszikus "Perfect" együttesét.

A zenekar nem sokkal azután szétválott, hogy Eddi 1994-ben második szólólemezéből rögzítette a gyönyörű balladát, az „Angyalok türelmét”.

Az album BRIT díjat nyert a legjobb női főénekesért. Még mindig határozott kedvence az élő jeleneteknek, valamint rendszeres expozíciója a rádión és a TV-n. Számos csodálatos zenei változatot is előadott Robert Burns költészetéből, és egy teljes albumot kiadott művei alapján 2003-ban.

Összesen kilenc albumot vett fel solo karrierje során az elmúlt 20 évben. Színpadon, rádión és képernyőn is fellépett, de továbbra is rendszeres előadóművészként jelenik meg a színpadon és a TV-ben énekesként.

Mike Scott

1958-ban Edinburgh-ben született, Scott egy rendkívül alulértékelt énekes-dalszerző, aki megérdemli, hogy hatalmas szerepet töltsön be a nemzetközi színtéren. Legjobban emlékezik rá a The Waterboys vezetőjére, a klasszikusokkal, az "egész hold" és a "Fisherman's Blues" az 1980-as években. Támogatták az U2-t 1984-es észak-amerikai turnéjukon.

Mike Scott sikeresen ötvözi a soft-rockot és a kelta népet egy eklektikus keverékben, amely mindig szenvedély és érzelem által rezonál, mint például az azonos nevű 1985-ös album "Ez a tenger" felidézésekor. Két szólóalbumot készített - a „Bring 'em All In” és a „ Still Burning ” az 1990-es években -, valamint további két rajongói klubjára korlátozódott ( Lion of Love és Sunflowers ).

Ritka az a képessége, hogy a ragyogó dallamot semmiből készítse el: az "egyszerűség zseni" mondás soha nem alkalmazhatóbb, mint az érzéki szerelmi balladain: "Nyitott", "Olyan gyönyörű" és "Egy ember szerelmes". " Zenéjét az egész lelkiség és a természet szeretete öleli fel, akár kelta nép, akár keményebb rock-befolyású zene. Még mindig felvesz és turnéz a The Waterboys-szal.

Rod Stewart

Stewart abszolút legenda a skót zene évkönyveiben, bár Londonban, Highgate-ben született. Mindig angol akcentussal sportolt, Stewartnak skót apja és angol anyja volt, de büszkén repül a zászló alatt, különösen, ha a futballszeretetéről van szó.

Kétségtelen, hogy ő a világ leghíresebb skót énekese és együtt Sean Connery, Ewan McGregor és Billy Connolly, az egyik leghíresebb skót.

Az évtizedek óta számos nemzetközi sláger szerepel, a korai napjaitól kezdve, amikor a The Faces-et és a száguldos klasszikus "Stay With Me" -et sztratoszférikus szólókarrierjük útján végzik a "Maggie May", "You're Wear it Well", "Vitorlázás" stábokkal., "és a disco-ihlette" D'Ya Szerintem szexi vagyok. "

Sok slágere folytatódott az 1980-as és a 90-es években a "Baby Jane", "Minden szívem ütemét" és a "Downbound Train" című filmben. Stewart, aki mindig feltalálja magát és mindig releváns a jelenetben, figyelemre méltó sikert aratott a 30-as és 40-es évek klasszikus korona dallamaival. Még mindig aktív olyan karrierben, amely világszerte több mint 100 millió rekordértékesítést eredményezett.

KT Tunstall

A St. Andrews lass KT Tunstall a londoni Burlington, Vermont és a Camden Town utcáin való megjelenéstől egészen ezer fesztiváltömeg előtti megjelenésig lassan vált hírnévre.

29 éves korában, a kritikus és nyilvános elismerés érdekében 2004-ben adta ki az Eye to the Teleszkóp debütáló albumát. Ez számos rajongóját, valamint az Egyesült Királyság két legjobb 20 kislemezét nyerte meg: "Hirtelen látom" és "A világ másik oldala". Soft-rock és akusztikus zenéje sokan számára elérhető volt a rádióban és az élő közvetítésben. Áttörést mutatott az Egyesült Államokban, amikor a "Fekete ló és a cseresznyefa" című dalt 2005-ben az American Idol televíziós tehetség show egyik versenyzője fedezte fel.

Zenéjét a különféle amerikai TV-műsorok zeneszámaira is választották. Második albumát, a Drastic Fantastic -t ismét slágerként érte el, elérve a Top 10-et az Egyesült Királyságban és az Egyesült Államokban egyaránt, bár az egyes kiadások csak szerény sikert értek el. Legjobban azonban élő előadásairól ismert, és rendszeres vonzereje olyan nagy fesztiválokon, mint a Glastonbury és a T-in-the-Park. A klímaváltozás elleni kampányokban is aktív szerepet játszik.

Midge Ure

Ure egy skót legenda Cambuslangból, aki 1976-ban lépett fel a színpadra, a Slik skót együttes énekeseként, aki az "UK Forever and Ever" gitárral eljutott az Egyesült Királyság 1. számú helyére.

Később John Foxx-ot váltotta énekesnővé az Ultravox-szal, mágikus érintése pedig átalakította őket kultusz státuszból szupersztárok közé. Találták a szerelem a "Love's nagy kaland", "Sleepwalk" és "Tánc a könnyekkel a szememben" című filmjét.

Együttműködik Phil Lynott-tal a Thin Lizzy számára, és 1979-ben turnézott a zenekarral. A legjobban emlékezett rá az ultraibolya szörny slágere, a "Bécs" szárnyaló hangszeres előadása miatt, ha nem az a tény, hogy ő hajtóereje volt a Band Aid együttes 1984-ben.

Bob Geldolf mellett együtt írta és készítette a Band Aid úttörő jótékonysági dalát, a "Do They Know It's Christmas" című filmet, és főszereplője volt a hihetetlen "Live Aid" mozgalomnak, amely két legendás 1985-es koncerten Londonban és Philadelphia pénzt és tudatosságot gyűjt az etiópiai éhínség áldozatainak.

Ure egyedülálló sikereket ért el a "If I Was" című filmtel is, amely az Egyesült Királyságban elérte a csúcspontot, és Scott Walker "No Regrets" verzióját jól fogadták. Újból egyesült Bob Geldof-szal a "LIve8" koncertek szervezésében 2005-ben. Az Ultravox 2009-ben szigorúan egyszeri turnéra reformálta magát, beleértve a Wight-sziget fesztiválon való megjelenést.

Remélem, élvezte a cikk olvasását és néhány videó nézését. Ha vannak saját különleges kedvenceid, vagy ha ez az első bevezetése ezeknek a csodálatos művészeknek, tudassa velem a hozzászólásokban.