David Peacock zeneszerző és hangszerelő, széles körű zenei érdeklődéssel és tehetségekkel. A Berklee Zeneművészeti Főiskolán tanult és művészek széles skálájával együttműködött, köztük Austin Wintoryval, Disasterpeace-val és Tina Guo-val, valamint Agustine Mayuga Gonzalez zongoristával és a Videri Vonósnégyestel.
Beszéltem vele a videojátékok iránti szeretetéről, kreatív folyamatáról és arról, hogy miként töltik fel kreatív elemeit.
Interjú David Peacock-tal
Karl Magi: Mi először vonzott téged a zene készítéséhez?
David Peacock: Négy éves voltam, és azt gondoltam, hogy nagyon érdekes lenne magamnak tanítani a zongorát, így gyermekkorom során ezt elég erősen folytattam. Hangszerek megtanulásának nagy része fülhallgatáson ment keresztül, ezért rengeteg videojáték dallamot vettem fel, amelyet meg akartam tanulni. Mivel egyre több és több lehetőséget kaptam a produkcióm vonatkozásában, mint például az iskolai zenekarokban való részvétel, meg kellett osztanom ezeket a műveket más zenészekkel.
KM: Mi az a megközelítés, amelyet alkalmaz a kompozícióra és az elrendezésre?
DP: Nem hiszem, hogy lenne egy speciális megközelítés számomra. Csak a dolgok szűkítéséről szól, amennyire csak tudod, amíg nem hangzik, amire számítottál, elengedted és megcsináljátok vele.
Egy tekintetben igazán jó, hogy nincs olyan beállított rutin, ahol mindenki megismétlődik. Másrészt félelmetes, mert ki tudja, ha eléri a kívánt jelölést, vagy azt a jelet, amelyet bárki keres.
Az elrendezéshez ugyanolyan technikákat alkalmazok, mint a kompozíció. Az elrendezéssel, ahogy növekszik a tapasztalataim, szeretek lenni abban, hogy valami hozzá tudok járulni, és hogy az elismerés helyén túl sokat nem regenerálom vagy változtatom meg. Sétál ezen a vonalon, miközben igazán szórakoztató is, és képes fel izgatni.
Szeretem elképzelni valakit, aki egy ezer alkalommal hallotta egy dal játékszerű verzióját, hallotta az elrendezést és izgatottan. Ami izgalmas számomra, remélhetőleg izgalmas lesz számukra is.
KM: Mondj nekem néhány olyan projektet, amelyekre különösen büszke voltál?
DP: Mindig örülök annak, hogy együttműködhetek más zenészekkel. Nagyszerű kapcsolatom és együttműködésem van egy Augustine Mayuga Gonzales nevű zongoristával. Számos projekten dolgoztunk együtt, és ő volt az egyik az én partnereim és zongoristáim, akikkel együtt dolgoztam. Együtt dolgoztunk az Undertale Zongoragyűjtemények 1. és 2. kötetében és a Disasters for Piano programban, amelyek a Disasterpeace-val együttműködtek. Én is élveztem a Videri Vonósnégyestel való együttműködést. Az első albumuk óta együtt dolgoztunk.
Ami a projekteket illeti, bármilyen mérföldkőnek számító projekt, ahol éreztem a félelem érzését, ahol valami új volt, amit féltem tenni, vagy nem tettem közzé. Néhány nagyobb projektet el kellett készítenem, amelyet izgatottan készítettem, mert ez volt az esély arra, hogy megmutassam, mit csinálok. Szeretek minden lehetőséget vagy kifogást, hogy kutatást végezzek és valami újat merítsek magamba, és hozzanak ki valamit magamban, amit mások élvezhetnek.
KM: Kik azok a zeneszerzők, akik inspiráltak neked?
DP: Emlékszem, hogy kifejezetten Yasunori Mitsuda zenéjén nőttem fel. Sok emberhez hasonlóan Chrono Trigger volt az egyik kedvenc játékom, és utána tovább folytattam zenei útját. Észrevettem, hogy sokat kísérletezett, és szerette a világzene és más hangszeres stílusok kutatását és beépítését zenei életébe. Követtem a blogjait és munkáját gyermekkorában.
Ráadásul sok a JRPG korszakában tetszett nekem, például Hitoshi Sakimoto, Masashi Hamauzu és Nobuo Uematsu. Szerettem Shiro Hamaguchi zenekari hangszerelését a Final Fantasy franchise számára a Reunion számok formájában, vagy a Final Fantasy VIII zongoragyűjteményeire vonatkozó megállapodásait.
Jelenleg sokan, akikkel dolgozom, hihetetlenül befolyásosak. Még ha nem pontosan a feljegyzésekben írják le, akkor ez lehet az a megközelítés és gondolkodásmód, amely életükben és karrierjükben van. Szeretném tudni, mi tette lehetővé számukra a józanság fenntartását, a továbblépést, az élet élvezetét és azt, amit csinálnak.
KM: Szerinted hol illeszkedik a videojátékok a kortárs zene világához?
DP: Azt hiszem, ez illeszkedik a saját furcsa helyéhez. Még mindig fejlődik és növekszik. Még mindig nem a legmenőbb dolog a videojátékok zeneszámainak hallgatása, de emlékszem, hogy fiatal gyerekként szülői figurát kellett könyörögnöd, hogy kölcsönadd az eBay-fiókod, így online vásárolhatsz egy japán hangzást, és keresztezheted ujjaidat. szerezz egy kalóz CD-t. Most letöltheti a zeneszámokat közvetlenül a digitális kirakatokból. Az ilyen előrelépések az időpontokról szólnak. Nyilvánvalóan vannak olyan emberek, akik figyelnek és figyelnek. Az olyan cégek és csoportok, mint a Materia Collective, megpróbálják hivatalosan engedélyezni a dolgokat, megfelelően elvégezni a dolgokat, és pénzt megszerezni a zeneszerzőknek.
KM: Hol szeretné folytatni a zenekart?
DP: Szeretném továbbra is megérdemelni a megszerzett lehetőségeket. Folytatni szeretnék más emberekkel együtt dolgozni, akik velem akarnak dolgozni. Szeretném továbbra is felkészületlen lenni és kissé megrémülni azokkal a dolgokkal, amelyekbe belemenek. Még nem hagytam abba a tanulást, és remélem, hogy folytatom. Úgy közelítem hozzá, mint egy sprint, nem pedig maraton, ahogy mondják. A cél a lendület fenntartása és a hálózatom továbbfejlesztése.
KM: A videojátékok zenéin kívül milyen más projekteket szeretne csinálni?
DP: Tehetséges filmkészítőkkel és rendezőkkel együttműködtem. Szeretnék többet tenni ebből a munkából. Az ilyen dolgokra mindig van lehetőség. Szeretem azt a gondolatot, hogy képes vagyok kifejezni önmagát anélkül, hogy valamilyen célja lenne, ezért szeretem azt a gondolatot, hogy a zenét csak a zene létrehozása céljából hozzuk létre. A képzőművészetbe szenvedélyesen foglalkozom, és elismerem ezt a fajta dolgot. Nagyon le vagyok téve annak, hogy mit tehetek, ami nagyszerű és rettenetes is, mert akkor soha nem koncentrálom egyetlen dologra, de ez mindig arra gondol, hogy milyen különböző dolgokat tehetek.
KM: Hogyan lehet újratölteni a kreatív elemeket?
DP: Megpróbálok rendben lenni, csak pihenni és időt szedni. Nagyon új vagyok a szabadúszó gondolkodásmódban, így továbbra is velem ül, hogy ha nem dolgozom, elsüllyedtem, ami nem feltétlenül igaz. Minden alkalommal megpróbálok igennel mondani, hogy azt mondom, hogy „nem tudok menni” vagy „nem tudom megtenni”. Csak azt a lehetőséget adom magamnak, hogy csak élvezhessem a filmeket, a játékot és a szenvedélyes dolgok fenntartását. Úgy érzem, hogy a feladat részeként tájékozódni kell arról, hogy mi folyik körül a területen, bármilyen formában is.