Bevezetés
Évekkel ezelőtt emlékszem, hogy a barátaim egy szupercsoportról beszéltek, amely az Egyesült Királyságból indult. A zenekar Jimmy Page (korábban a Yardbirds) gitárosának gondolata volt. Megvártuk Led Zeppelin első albumát, megdöbbentő lélegzettel, és mindent megígértek. A Supergroup alulértékelte ezt a sávot. Ez az első lemez olyan volt, mintha Jimi Hendrixet először hallottam. Mindenki tudta, hogy ez megváltoztatja a rockzene arcát. Hosszú, kihúzott, improvizált dalok, átitatva blues rock felhangokban, a Led Zeppelin One vágott lett a lemezjátszómon.
1969 februárjában játszották az első torontói koncertet a Rock Pile-n. Ott voltam, kívül néztem (nem engedhettem meg magamnak a jegy árát), de mindent meghallottam, amit a falon keresztül játszanak. Hihetetlen! Be kell vallanom, hogy az első két album után elvesztettem az érdeklődést a zenekar iránt. De ők hatalmas rajongói bázist tartottak fenn az egész világon.
A Stairway To Heavennek a leghíresebb rockballadának kell lennie. Nyolc perc alatt súlyozva sok tekintetben verseng a Queen's Bohemian Rhapsody-val. Mindkét dal megsértette a normál mainstream rádióműsor határait. Egy időben (és ez még ma is igaz), amikor az átlagos pop dal három percig tart, és formális akkordprogramokat, dalszövegeket stb. Tartalmaz, a Stairway To Heaven anomália. Egy hatalmas dal, amely soha nem tűnik el.
Bemelegítés
Ha csak befejezi a kézibeszélő gitár koncepcióját, akkor gyakorolja ezt a bemelegítést, mielőtt megpróbálná lejátszani az intro-t. Tartsa a kezed ujjait folyékony mozgással, a húrok közelében. Nézze meg a videót, és ügyeljen arra, hogy a megfelelő ujjakat használja a megfelelő húrokon. T = hüvelykujj, I = index, M = középső, R = gyűrű
Intro
Van egy felismerhetőbb bevezetés a rockzeneben? Az első arpeggio óta mindenki (látszólag nem számít korának) tudja, mi ez a dal. Hihetetlenül jól felépített, a csökkenő basszós vonallal az akkordhangoknál (egy-három mérés, A, G♯, G, F éles), az akkordok beállítják a hangulatot a többi dallamhoz.
Ezeknek az akkordoknak a többsége részleges hordó akkord. Például, az Am az egy ötször fret tartalmazó standard 6 gyökérhordó négy első jegyzete. A második akkord (az Am9 Maj7) nem túl gyakori, de sok dalban megtalálható a normál kisebb akkord után. Ez a változás az „Isten áldja meg a gyermeket” hídjában, Tom Petty „Az óriási szélességbe” és George Harrison „Valami” című cikkében. Az Am9 Maj7 akkord helyesírása: G♯ (hetedik fő), C (harmadik harmadik), E (ötödik) és B (kilencedik).
Ujjválasztás vagy hibrid szedés (szedés és ujjak) elengedhetetlen ebben a szakaszban. A hüvelykujjomat, az indexet, a középső részt és a gyűrűt normál sorrendben használom: hüvelykujj a negyedik húrra, index a harmadikra, közepére a másodikra és az első csengetésre. Úgy találom, hogy sok diáknak nehézségei vannak az ujjak kiválasztásának megkezdésekor, elsősorban a kéz pozíciója miatt. Ne engedje, hogy ujjai elrepüljenek, miután meghúzta a zsinórt, és tartsa azokat közel az előlaphoz. Próbáljon megtartani ugyanazt a pozíciót az összes akkordon, és ha szükséges, keressen egy rögzítési pontot, akár a tenyér, akár egyes játékosok rögzítsék rózsaszínüket a kitároló őr oldalán, hogy ujjaikat a megfelelő húrok felett igazítsák. Arpeggiació nélkül lejátszott akkordokat leginkább a „grab” technikával lehet végrehajtani (a hüvelykujj és az ujjak egy egységként működnek).
Az első szakasz
Az első szakasz versstruktúrája nagyjából megegyezik a bevezetővel, kivéve a huszonöt-harminckettő méretbeli eltéréseket. Mint az intro-ban, ez a szakasz többnyire általános nyitott akkord alakú. Az intro C-Major akkordjai a kilencedik és tizenhárom mércével szemben az első szakasz huszonöt és huszonkilenc hangjának ellentétében játszódnak. Ez segít megjegyezni az ebben a szakaszban szereplő elrendezést. Amikor ezt a darabot előadom, mindig előre gondolkodom ezen a részen. Ezenkívül a harmincegy intézkedésben a C-dúr és a D-dúr változását nem emelkedő arpeggiókként játsszák. Finom különbségek, ám vannak különbség.
Második szakasz
Az első sor a bevezető első sorának pontos ismétlése (és az egyetlen alkalommal, amikor az F és az E kitöltőjegyeket a harminchat mérőszámmal egészítik ki, a bevezető kivételével). A második sor ugyanaz az előrehaladás, amikor az arpeggiumok tizenhatodik részre mozognak. Nyilvánvaló, hogy ezeket sokkal nehezebb végrehajtani a kezdő ujjválasztó számára, mivel a tizenhatodik egyszerűen, kétszer olyan gyors, mint a nyolcadik hangjegy. Ne változtassa meg a nyugodt kézujjait, más szóval, ne változtassa meg a szedési minta ujjait (hüvelykujj, mutató, középső, gyűrű), csak adja hozzá a kiegészítő megjegyzéseket. A harminckilenc mérésnél gondosan számoljon, és adja meg a nyolc jegyzetnek a megfelelő időt. Ha megpróbálja ezt a mértéket szigorú tizenhatodikként játszani, akkor az nem egyenlő. A teljes intézkedés ellensúlyozza önmagát.
Led Zeppelin: Lépcső a mennybe [DVD] [NTSC] Vásárlás mostHarmadik szakasz
Ez a dal hatalmas része, annak ellenére, hogy az előző szakaszok jobban felismerhetők. Az ujjak itt adnak lehetőséget egy válogatásra, és e szakasz nagy része megdöbbent. Még a negyvenkilenctől ötvenhét mérést is megválasztják, amelyek visszatérnek az arpeggiókhoz (szintén megduplázódnak egy elektromos gitárral). A sztrájkoló szakaszban a nyolcadikat és az esetleges nagyobb időértékű jegyzeteket kezelje downstokk-ként, a tizenhatodikat pedig down-uptekként. Néhány nagyon érdekes akkordforma ebben a részben. Az Em / D, D és C / D mind a normál Root 5 hordó akkordok felső része. A többi akkord normál nyitott alakú, az FMaj7 except 5 kivételével. Ez egy F-Major Root 6 hordó alak, az első ujjú hordó nélkül. Az első ujj csak az E karakterlánc alacsony F gombját nyomja le, lehetővé téve a nyitott B (második) és E (első) csengetését. Ez a forma semmi új, és kellemes eredménnyel játszható más fretszereken is. Az Alice In Chains és a Rush ezeket a formákat széles körben használta. Próbáld meg ugyanazt a formát játszani ezeken a szakaszokon: harmadik, ötödik, hetedik, nyolcadik, tizedik. Nagyon kellemes hangzást adnak ezekre a darabokra. Valójában, ha a nyolcadik nyereményt játsszák, ez egyszerűen CMaj7: az akkord helyesírása C, G, C, E, B, E.
A közreműködés
Ez a szakasz trükkös, teljes eltérés a dal többi részétől. Az első két intézkedés meglehetősen gyakori, csak egy D-Major akkord különféle ízei: Dsus2, D-Major és Dsus4. Ezeket a változásokat sok dalban alkalmazták. Egy régebbi dal, amelyre Tom Petty szólt, jut eszembe a tűkkel és tűkkel. Az akkordok ezt az elrendezését meglehetősen nehéz végrehajtani, mivel a Dsus2 D-Majorra való váltása nagyon gyors. Próbáljon lefelé mozgatni a két akkordot. Ez a szakasz ezután egy normál C-Major nyitott akkordba lép, amelyet egy nagyon szokatlan Cadd9 ♭ 5 követ. Akkord helyesírása: C (gyökér), E (harmadik), G (ötödik), D (kilencedik), F♯ (lapos ötödik). Jimmy Page szokatlan akkordokból és hangzásokból készített karriert. Nagyon cool!
A hatvankettő intézkedésben az idő aláírása három négyre változik. A hatvanhat intézkedésben két-négy alkalom. Lehet, hogy itt meghoztam néhány szabadságjogot, vagy láthatja, hogy ezt a részt más átírók másképp írták, de úgy tűnik, hogy működik. Gondosan számoljon, és hasonlítsa össze ezt a felvételi vagy oktatóvideóval, hogy a megfelelő érzetet megkapja.
Solo ritmus és befejezés
A solo mögött található ritmusgitár egyenesen előre, normál nyitott akkordformákkal és ritmusmintával rendelkezik. A befejezési minta kissé nehezebb. Helyezzen a 6. gyökér formájába, hogy a némításokat sokkal könnyebben végre lehessen hajtani. Erősen hangsúlyozzuk az első két teljes leütést az Am és a G-Major akkordon, majd játsszuk a tizenhatodik, nyugodt késsel némított tüskéket lefelé, lefelé és felfelé. Játssza le az F-Major Root 6 hordó alakját minden lenyomással. Óvatosan számolja meg ezt a méretet, de az igazi érzés elérése érdekében olvassa el az oktatóvideót vagy az eredeti felvételt. a dobok a szakasz gitárjait követik, tehát minden alkatrésznek szinkronban kell lennie, hogy megfelelő hangzású legyen. Az intézkedés végén a G-dúr csak egy húr. Ez az előrehaladás: Am, G őrnagy, F őrnagy, Am, sok dallamban került alkalmazásra. Bob Dylan "All Along The Watchtower" (Jimi Hendrix által rendkívül híres) teljes előmenetelének ez a progressziója egy másik kulcsban van. Ezenkívül a Blue Oyster Cult ne félj a Reaper-től, ugyanabban a kulcsban, mint ez a dal. A fül számára nagyszerű gyakorlat, ha dalokat hallgat, és megpróbálja megtervezni az előrehaladást a hangszeren kívül. Legalább ügyeljen arra, hogy hallja a dal változásait, még akkor is, ha nem tudja, mi azok.
Dalszöveg
Van egy hölgy, aki biztos benne, hogy minden, ami csillog, arany
És ő lépcsőt vásárol a mennybe.
Amikor odaér, tudja, vajon az üzletek bezártak-e
Egy szóval meg tudja szerezni azt, amiért jött.
Ó, ó, és ő lépcsőt vesz a mennybe.
Van egy jel a falon, de biztos akar lenni benne
Mert tudod, hogy a szavaknak néha két jelentése van.
A patak melletti fában egy énekesmadár énekel,
Időnként minden gondolatunkat megtévesztik.
Ó, csodálkozom,
Ó, csodálkozom.
Van egy érzés, amit kapok, amikor nyugatra nézek,
És a lelkem sír, hogy távozik.
Gondolataimban füst gyűrűket láttam a fák között,
És azoknak a hangja, akik kinéznek.
Ó, csodálkozom,
Ó, valóban csodálkozom.
És suttogja, hogy hamarosan mindannyian felhívjuk a dallamot
Akkor a piper az érveléshez vezet minket.
És új nap lesz hajnalban azok számára, akik hosszú ideig állnak
És az erdők nevetéssel fognak visszhangozni.
Ha zümmögés mutatkozik a sövényen, ne aggódjon,
Ez csak tavaszi tiszta a május királynő számára.
Igen, két utat lehet megtenni, de hosszú távon
Még van idő megváltoztatni az utat, amelyen jár.
És csodálkozom.
A fejed zümmög és nem fog menni, ha nem tudod,
A piper felhív téged, hogy csatlakozzon hozzá,
Kedves hölgyem, hallod-e a szél fújását, és tudta?
A lépcsőn a suttogó szél fekszik.
És ahogy szélben haladunk az úton
Az árnyékunk magasabb, mint a lelkünk.
Sétál egy hölgy, akit mindannyian tudunk
Ki süt a fehér fényt, és meg akarja mutatni
Hogy minden még mindig aranyra fordul.
És ha nagyon keményen hallgatsz
A dal végül hozzád jön.
Amikor minden egy és egy minden
Szikla lenni és nem gördülni.
És ő lépcsőt vásárol a mennybe.
Következtetés
A világ minden elmélete nem engedi meg, hogy ilyen remekművet készítsen. Segíthet az írásban, de nem tud létrehozni. Fogadhat az életedben, hogy Jimmy Page nem gondolt az egész elméletére, amikor ezt a dallamot írta. Csak az általa létrehozott hangra és hangulatra támaszkodott. A legtöbb művész így ír. Ha nem a szívből jön, akkor nem lesz hihető.