Az Elevate The Sky (Scott McClure) LA-ben alapuló synthwave művész. Zenéjét úgy írja le, hogy "a filmszintetikus álomképeket a rock nagy energiájával és a popzene horkaival látja el". Beszéltem vele a zene iránti szenvedélyéről, a kreatív folyamatról és arról, hogy hol akarja továbbvinni a zenét.
Karl Magi: Hogyan érdeklődött először a zene készítése?
Scott McClure: A bátyám is zenét játszik, és amikor kicsi voltam, szintetizátort játszott. Mindig olyan művészek játszottak, mint Vangelis és Tangerine Dream. A nővéreim is zenéltek, tehát olyan zenekarokat hallgattak, mint a Journey és a Kiss. Mindannyian inspiráltak. A billentyűzettel kezdtem hegedülni, amely először egy hangszeren játszik, de néhány évvel később felvettem a gitárt, és ott kezdtem komolyan. Csak tíz évvel ezelőtt úgy döntöttem, hogy felveszem a szintetizátort, és elkezdtem vele írni.
KM: Mi először vonzotta Önt a synthwave zene felé?
SM: 2004 körül egy alternatív rock együttesben és egy metal együttesben játszottam. Csak nem az volt az, amit igazán akartam zeneileg tenni. Egyszerűen nem voltam boldog, hogy ezt csináltam, de amikor egyedül voltam, csak kóborolhattam ezzel a Yamaha DJX billentyűzettel. Csak összezavarodtam ezzel, és az ilyen cucc inkább Vangelis vénájába esett. Kiléptem a zenekarból, és azon a oldalon kezdtem el csinálni a saját dolgamat, amely inkább az elektronikus rockhoz hasonlított. Néhány koncertet készítettem a Fears End nevű zenekar alatt.
Egy nap a testvérem és én úgy döntöttünk, hogy meglátogatjuk Tron: Legacy-t, és ez mindent megváltoztatott. Miután kimegyek a színházból, a Daft Punk filmzene csak gondolkodást keltett. Mindig utaltam arra, hogy olyan epikus és filmszerű zenét akarok játszani, amely elektronikus. Azt hittem, hogy ez egy jel, amely újra és újra elmondja nekem, hogy ezt kell tennem. Furcsa módon, ennek a hangzásnak köszönhetően elkezdtem keresni a YouTube-on, és olyan művészeket kerestem, mint Kavinsky, Dynatron, és leesettem a synthwave nyúllyukba.
KM: Kik azok a művészek, akik befolyásoltak téged, és miért voltak hatással a zenedre?
SM: Definely Vangelis. Amikor gyerek voltam, annyira megváltoztattam mindent, ami a Blade Runnerről szól, a filmzenétől a történetig. Csak vonzott bennem, aztán azt mondanám, hogy sokkal modernabb befolyások vannak az emberekre, mint például az M83, a Nero és a ZEDD. Ezek a művészek arra inspirálnak, hogy valamiféle kísérleti jellegűek, de elég dallamosak, hogy sok ember számára elérhetőek legyenek. Ugyanakkor ez egyfajta futurisztikus, és mindig vonzódtam a futurisztikus dolgokhoz.
KM: Beszéljen nekem a kreatív folyamaton keresztül, mivel az ön számára működik.
SM: Amit az elmúlt öt évben dolgozott nekem, az a kedvenc film vagy TV-műsor kiválasztása, és elnémítom, megnézem a filmet, és együtt játszom, ahogy nézem. Nagyon inspirál! Határozottan vonzza a dallam és a harmónia. Amikor például a Journey-t hallgattam az összes pop-orientáltabb zenekarból, azt mondanám, hogy a Journey óriási befolyást gyakorol nekem. Sok harmónia és sok dallamos írás zajlik. Szó szerint minden szó, amely Steve Perry szájából kiderült, olyan magával ragadó dallamot adott. Remélem, hogy ezt részben belefogom a saját zenémbe.
KM: Melyek vannak a jelenleg működő projektek közül?
SM: Van néhány kislemezem a Bandcamp-on. Az egyiket Dream Acceleratornak hívják, és különösen büszke vagyok rá, mert ez az egyetlen dal, amely közelebb áll ahhoz, amit az elmúlt években megpróbáltam elérni, és amely a Tron: Legacy hangját feleségül veszi a saját hangzásommal. Jelenleg az utolsó három dalt írom, és keverjük össze őket, hogy remélhetőleg 2019. májusában vagy június elején adjunk ki egy albumot. Ez valószínűleg Alpha címet viseli.
KM: Hol kívánja folytatni a karriert a jövőben?
SM: Számomra az szenvedélyről és az emberek közötti kapcsolatról szól. Ha elég szerencsém lett volna belőle csillag, ez nagyszerű lenne, de legfontosabb célom, hogy a zenét olyan karrierként folytassam, hogy elegendő legyen az emberekkel való megosztása és ez a kapcsolat. Egy nap szeretnék bemenni a film hangzásainak világába.
KM: Adja meg véleményét a synthwave zene jelenlegi helyzetéről?
SM: Úgy érzem, hogy a helyes irányba halad. Amikor először kijött, kicsit hiányzott a csónak, mert körülbelül öt éve már ott volt. Számomra izgalmas az, hogy mikor kezdik el kísérletezni, így hallani fogja az EDM hatásait, a funk, a hip hop, így számomra erről kell szólnia. A kifejezésről kell szólnia, és nem szabad egy kis sarokba lógni, tehát számomra a synthwave izgalmas és friss irányba megy.
KM: Hogyan találsz kreatív ihletet?
SM: Ha nem működik a film dolgával, akkor az óceán vagy a hegyek mindig inspirálják. Maga a természetbe menni, érezni ezt az energiát általában csodákat csinál.
