Cody Swayze (más néven DJ Swayze) először hallgatta az elektronikus zenét. Meghallotta az Excision dubstep producerének Shambhala keverékét, és kinyitotta a szemét a zene „egész más birodalmába”. 2012-ben meglátogatta első elektronikus zenei showját. Az élmény erős benyomást tett rá. Azt mondja: „Láttam ezeket a produkciós értékeket, amelyeket még soha nem láttam egy rock show-n, és a tömegben lévő energiát. Az egész élmény számomra mozgott. ” Két évvel később Cody úgy döntött, hogy meg akarja próbálni a kezét a zene keverésében. Vett egy vezérlőt, és karrierje csak azóta haladt előre.
Az első nagy zenei befolyása, az Excision mellett, a dubstep művész, Datsik volt. Cody azt mondja: „Datsik zenéje jó két évig fogyasztott engem, majd egy 2014. évi este elmentem igazságot keresni. Ők reprezentálják a dubstep mélyebb, sötétebb oldalát, tehát utána elkezdtem dörömbölni azokban a mélyebb hangokban, és DJ-ként e zenét hallgatni. ”
Egy másik tapasztalat, amely nagy befolyást gyakorolt Cody-ra, a japán játék volt a „mély dubstep legenda”, Goth-Trad meghívására, 2017-ben. Azt mondja: „A különböző művészek és cégek üzenetküldésének ezen a hullámán ment keresztül, hogy tudatjam velük, hogy meglátogatni. Megkérdeztem, vannak-e olyan műsorok, amelyeket megnézhetek, vagy érdekeltek-e, hogy ezen a műfajban kanadai zenét hozhassak Japánba. Senki sem jött vissza hozzám, kivéve Goth-Trad. Küldte nekem a szórólapot az eseményre, és azt mondta, hogy ott lát. Olyan szürreális volt, mert ez volt az első nagy szünet, amikor egy másik országban játszhattam. ”
Az egész folyamat teljes körbe került, és a közelmúltban DJ-ként találta magát egy dr 'n' basszus show-n. Azt mondja: „Nagyon szerencsés voltam, hogy hihetetlen időrészen 10: 30–30: 30-ig megnyíltam a Palota Színházban a Delta Heavy számára. Ez teljes kört hozott a dolgokhoz az első műsoromba való eljutástól a másik oldalon a színpad."
A kezdeti ok, amiért Cody vonzza az 'n' dobos basszust, a körülötte lévő közösség. Elmagyarázza: „Visszatérés az első alkalomra, amikor szigorúan dob n basszus show-ra mentem. Túl sokat nem foglalkoztam a zenével akkoriban, de a közösség hangulata tetszett neki. Arra gondoltam, hogy ha ez a zene vonzza ezeket az embereket, akkor számomra ez volt a zene. ”
Folytatja: „Zenei oldalán a 174 ütem / perc sebesség valami, ami valóban lehetővé teszi a mozgást, és mindent lefed a buja nyári vibrációktól a valóban sötét, hangulatos, minimalista dolgokig. A hang, amelyet szeretek játszani, folyékony dob 'n' basszus. Kicsit buja, de van egy gördülő basszusgitárja, amely csak átcsúszik egy alsón.
Cody elgondolkodik, amikor összeállítja DJ-jét. Rámutat: „Ülök a három paklihoz, és csak elkezdek játszani a zenét, és amikor valami együtt működik, eldobom egy lejátszási listára. Néha talán az, hogy bemegyek a saját előre, és néhány órára vagy akár napokra is elkapok, hogy létrehozzak valamit, amelyet csak egy órán keresztül járok. Jó látni a jutalmat a táncparketten, amikor abszolút átváltás történik, és ez olyan, mint: „Igen! Ezért tartott ilyen sokáig! ”
Folyékony D&B - Pola és Bryson: Találd meg az utat (Charlottle Haining)
Most elkezdi fontolóra venni a saját számának előállítását, és szemet nyitó élménynek találta. Cody azt mondja: „Először a gyártáson próbáltam ki kezem a testvéremmel, Jarrett Galenza-val (DJ Lenza). Ült le, és elmondta, mit kell keresnem, amikor készítenek, és hogyan csatlakoztathatják a kívánt hangokat egy műsorszámhoz. Két évvel előrehaladva megkaptam ezeket az alapokat, és bemutatkoztak Sammy Mailloux-hoz (MayU Beats). Leültünk és beszélgettünk arról, hogy készítsünk néhány produkciót. Meg akarja venni a rap zenét, és szerettem volna együtt dolgozni valakivel, akinek több ismerete van a produkcióról. Miért nem tesszük össze tehetségeinket, és nem látjuk, mit tudunk felhozni? ”
Folytatja: „Úgy döntöttünk, hogy egy olyan műsorszámot készítünk, amely MayU hip-hop hatásainak felel meg, amelyek továbbra is ragaszkodnak a dob 'n' basszus szerkezetéhez 174 / perc sebességgel. Feljöttünk a Blueprint nevű dallamra. A következő hétvégén az egyik rendezvényünkön játszottam, és az EQ-k ki voltak kapcsolva. Visszaértünk a stúdióba, és végül elkészítettük a második számunkat, amely sokkal jobban hangzott. Nagyon nagyra értékeltem e dalok produkciós értékeit. Minden apró hang, amelyet hallasz, okból van, és egy okból abban a hangmagasságban. Még mindig van munkám a produkcióban. ”
A dobos n basszus jelenet Kanada nyugati részén az, amelyet Cody nagyra értékel. Azt mondja: „A helyszínen az emberek barátságosak, nyitottak és hajlandóak kommunikálni. Benne vannak a legközelebbi barátaim. Hihetetlen, ha a 403DNB tagja vagyok, és látni tudja, mennyire törődik ez a jelenet az emberekkel. Mi mindent megteszünk, és néha bekapcsolódunk egy műsorba, de a nap végén megéri, hogy legyen egy hely, ahol egyesülhetünk és hallgathatjuk ezt a zenét! ”
A jövőben néhány célja van, amelyeket karrierjével szeretne elérni. Cody elmagyarázza: „Nagyon szeretnék elkezdeni gyártani néhány címkét, amelyeken kívül szeretnék lenni. Még azt is szeretném látni, ha magam potenciálisan saját címkét készít a következő tíz évben. ”
Cody's másik célja, hogy a Spirál Építészek házigazdájaként elrendezett Liquid Sunrise Session-t játssza a Shambhala Fesztiválon. Elmagyarázza: „Mivel ez volt az első fesztivál, ahol jártam, azt hiszem, jó lenne ezt a célt kitűzni, és ennek a színpadnak a színpadát játszani.”
Számomra mint művész a leginkább inspiráló dolog a színpad nézőoldalán tartózkodás. Cody azt mondja, hogy inspirálta, ha Shambhala-ba megy, és "látja a vágyott zenét, amelyet szeretsz játszani egy ilyen tömegben, és látja, hogyan reagálnak erre. Olyan ember vagyok, aki szereti nézni a tömeget, és figyelni a hely hangulatát. . Megyek egy show-ra, és valóban felszívom mindezt, így töltöttem fel. "
