Kevin Roy egy Winnipeg énekes-dalszerző, aki ötvözi a jó öregkorú kettőt olyan történetekkel, amelyek felfedezik a hétköznapi emberek életét. Legutóbbi albumát, a Heartworn Highways-t folytatja, és tehetséges Winnipeg zenészekből áll, akik még mélyebbé teszik a zenét. Beszéltem Kevin-rel arról, hogy miként kezdte beleszerezni a zenét, a kreatív folyamatát, és hogyan töltötte az akkumulátorokat, hogy folytathassa az új zene létrehozását.
Interjú Kevin Roy-val
Karl Magi: Hogyan kezdett el először zenélni?
Kevin Roy: Mindig zenéltem. Nagyapáim befolyásoltak. Nagyon sok gitárt és harmonikát játszottam velük, mert ezt játszották. Úgy gondolom, hogy a zene kihagy egy generációt a családomban. Anyám azt mondja, hogy a testében nincs zenei csont. Zenét írni kezdtem, amikor középiskolás voltam, és az egyetemen keresztül kezdtem fellépni különféle együttesekkel. Átmentem az oktatási programon és tanárnőm lettem, de mindig akartam a következő lépést a zenével megtenni. Úgy döntöttem, hogy hagyok távol a tanítástól, és próbálom meg zenészként lenni. Néhány éve meg akartam látni, miről van szó, és soha nem néztem vissza.
KM: Beszéljen a zenei megközelítésről, valamint azokról a témákról vagy ötletekről, amelyeket szeretne felfedezni a dalaiban.
KR: A dallamok, amelyeket az első felvételnél készítettem, a múltomat, gyökereimről és az életemben tapasztalható tapasztalatokról szóltak. Az első dallam után elmentem az útra, és az azt követő dalok azon a helyen születtek, ahol voltam, az általam megismert emberek és a hallott történetek. Nagyon társas zene. Tényleg a történetmesélésbe foglalkozom, ezért szeretem meghallgatni az emberek mondatát, szeretek találkozni új emberekkel, megtanulni mindazt, ahonnan jönnek, és a küzdelmekről, amelyeknek mind megvan.
KM: Milyen utat választasz a dal kezdeti ötletétől egy teljes értékű zeneművé?
KR: Nem feltétlenül van egy módja annak, hogy mindig ezt csinálok. Sokszor mindent egyszerre írok, így a szavak és a dallam egyszerre jelennek meg. Lehet, hogy horgot vagy kórusot írok, majd leülök és le tudok mászni. A közelmúltban sokkal tematikusabban dolgoztam és mindent megterveztem. Miután elhagytam a tanári karriert, és teljes munkaidőben elkezdtem a zenei dolgot, rájöttem, hogy napközben el kell vetnem a dalszerzési időt. Csak akkor írtam, amikor inspirációt kaptam, de most időt fektettem a zenei munkára.
KM: Mesélj nekem a Heartworn Highways legújabb albumod születéséről és fejlődéséről?
KR: A Heartworn Highways eredetileg az EP első hat dalom, Taller Than The Trees, utánam lesz az EP , de miután megnéztem az albumot, még volt néhány további dal, amit hozzá akartam adni, ami igazán jól illeszkedik a témák, amelyekről írok. Néhány hónappal később visszamentem a stúdióba, és a többit letettem. Sok igazán tehetséges zenészvel megáldottunk Winnipegben, így amikor elkészítettem az albumot, megpróbáltam bevonni néhány tehetséges zenész barátomat, akik a városban vannak. Sok Heartworn autópályát élőben végeztek a padlón, tehát mindenki együtt játszott egy szobában. Megpróbáltuk kihasználni azt az élő érzést, és megszerezni azt az energiát, mint amilyen az élő show-ban.
KM: Mi a jelentősége számodra a Mighty River című pályán a Heartworn autópályákon ?
KR: A dal az árvízveszélyes régiókban való felnövekedés nehézségeiről szól. Ironikus módon azt inspirálta, hogy Alberta keleti lejtőjén kívül esnek a területek (Calgary, High River stb .;); tavaly tavasszal kiadtam a zenei videót az 1950-es Manitoba-áradás otthoni videóinak felhasználásával, amelyeket a Manitoba Archívum biztosított. Winnipegben nem az a kérdés, hogy elárasztunk-e, de mennyire rossz lesz?
Mivel a tavasz nagy részén úton vagyok, nem tudok segíteni a homokzsákok feldobásában. Tavaly tavasz óta ezt a dalt adománygyűjtőként használom. Most a dalból származó bevételek 100% -át (vagy két dollárt minden Heartworn Highways albumról) adományozok a kanadai Vöröskereszt Katasztrófasegítő Alapjának az emelkedő vizek által érintett személyek támogatására. Az ország egész területén lenyűgöző válasz érkezett, és továbbra is pénzeszközöket gyűjtök a tavaszi turné során.
KM: Beszéljen a kihívásokról, amelyekkel önálló zenészként szembesül a mai zeneiparban.
KR: Nagy kihívás, mert nincs sok pénz odakinn. Tényleg keményen kell dolgoznod annak érdekében, hogy az iparban megszerezzék. Az jön az, hogy lényegében meg kell őrölnie. Be kell turnéznia, show-kat kell játszania, itt kell kijutnia és vállalkozónak is kell lennie. A tehetséges, romantikus képszerződés és a rekordszerződés romantizált képe manapság az emberek 0, 001 százalékát képviseli. Nagyon sok ez a barkács most. Ki kell jutnod oda, szorgalmasnak kell lenned, és jó fejed kell a vállodon. Természetesen jó daloknak is kell lennie.
KM: Hogyan kapcsolódnak a zenei készítéshez azok a tevékenységek, amelyekben szenvedélyesen szenvedsz?
KR: Lenyűgöző horgász vagyok, és nagyon foglalkozom a fényképezéssel, de csak az elmúlt évben gondolkodtam az egész termék új márkanevével és marketingjével, és belefoglaltam ezeket a dolgokat . A zene az a jármű, amellyel igazán gyönyörű helyekre enged el engem, és fényképeket készítek, hogy megosszam ezeket a helyeket a barátokkal, a családdal és az emberekkel.
Naponta nyolc órát vezet, hogy bejuthasson a műsorokba, játsszon egy műsort, feküdjön le, és felkeljen, hogy újra megcsinálja. Ha tudok egy napot horgászni, ez egy terápiás módszer számomra, hogy ismét kapcsolatba léphessek.
KM: Mi a véleménye a kanadai nép / gyökérzenei jelenetről?
KR: Ez egy nagy jelenet, de mégis szoros. Például tegnap este a Thunder Bay-ben voltunk, és beszéltem néhány Greenbank srácgal, akikkel ott játszottunk. Kiderül, hogy már kapcsolatba léptünk, és csak elfelejtettem. Egyikünk sem emlékezett arra, hogy korábban már egymással üzenetet küldtünk. Szeretném mondani, hogy az ilyen dolgok egy kissé nagyobbvá teszik a kerted.
Amikor először indultam, tudtam, hogy Winnipeg-ben sok nagyszerű zenész van, de ha elkezdesz turnézni, barátaid is vannak Calgary-ban vagy Edmontonban. Rengeteg crossover is létezik, különféle műfajokkal. Van olyan barátaim, akik punk rockot vagy metalot készítenek, de még mindig kijönnek a népzenei show-khoz. A jó zene jó zene, és az emberek, akik ezt teszik, mind benne vannak. Mindannyian segítünk és támogatunk egymást, amikor csak tudunk.
KM: Hol szeretné elindítani zenei karrierjét a közeljövőben?
KR: A túra, amelyen Greenbank-szel folytatom, néhány hét múlva befejeződik, és hazaértek. Van néhány fesztiválom és egy újabb rövid turné sorakoznak ebben az évben, de igyekszem arra összpontosítani, hogy néhány dalt összegyűjtsek a következő lemezre. Van néhány számom, amelyeket hazafelé demozok, és éppen olyan, hogy kitaláljam, kit fogok összeállítani, hogy dolgozzam az új albumon, és milyen hangot szeretnék. Vannak tiltakozó dalok, amelyekkel dolgozom, mert politikailag töltött időben élünk, és szeretnék néhány dalt írni az embereknek. Nem tudom pontosan, hogyan fog összejönni, de nagyon izgatott vagyok, hogy elkezdem dolgozni rajta.
KM: Hogyan lehet újratölteni a kreatív elemeket?
KR: Hazaértem a turnét, tavaszi szünet lesz. A társam tanár, tehát szabadnapunk lesz. Kiszállunk a házikóba. Ez a menekülési helyünk. Azt használom, hogy elkerülje a turisztika őrleményét. Ez gyönyörű és rengeteg horgászatot végez, és gyönyörű helyek, ahol képeket lehet csinálni.
