Harmonikus rejtély
Mindig csodálkoztam azon, hogy egy ilyen apró hangszóróból milyen nagy hang érhető el, ami olyan nagy, mint egy zsebfésű. Hogyan csinálják? „Ők” alatt azokat a zenészeket értem, akik elsajátították a szájharfát a dallamos életbe hozásának művészetét.
Van kották a harmonikára? Hogyan ütheti be a megfelelő hangjegyeket anélkül, hogy látná a gombokat - vagy a szájharmonika esetében a lyukakat? Hogyan irányíthatja a lélegzetet minden apró nyílásba, hogy kinyerje ennek a titokzatos kis zenekészítőnek a hangjait?
Azt hiszem, többségünk kipróbálta a kezünket vagy a szájainkat a szájharmonika lejátszásában, amikor gyerekek voltak. Emlékszel azokra, amelyeket a Woolworth'snél vásárolhatott? Pirosak voltak, mindkét végükön kevés króm fogantyú volt. Fújja be. Fújja ki. Hajt a szülei dió. Próbáld meg, amennyire csak lehetséges, a legtöbb, amit elérhetünk, az volt, hogy durva átadjuk az előre-hátra csinálást. Fújja be. Fújja ki.
Összezavartam a harmonikával ... de 13 éves voltam, mielőtt nagyon jó hangot kaptam belőle.
- Sáros vizek
Ebben a cikkben nem foglalkozom a szájharmonika készítésével - vagy annak alkotóelemeivel. Célom, hogy olyan művészeket szerezzek, akik elsajátították ennek a kompakt fúvós hangszernek a rejtélyét, amelyet leginkább a blues, a folk, a country és a rock and roll kompozíciókban hallunk. Ugyanakkor elutasítanám, ha nem próbálnám megkeresni és megosztani a fenti kérdésekre adott válaszokat.
Igen, van kották kifejezetten a szájharmonika számára. Csak értelme van, igaz? Ami a hangszer lejátszását illeti, mondjuk csak, az ellenőrzött légzésen túl néhány nyelvhasználatra is szükség van. Tudjon meg többet erről a harmonica.com webhelyen.
Készen állsz egy nagyszerű harmonikus zene hallgatására? Nekem is. Gyerünk!
A Harmonika mesterei műfaj szerint
A blues
A blu lelkes hangjai gyakran nád- és fúvóshangszereket tartalmaznak, beleértve a harmonikát is. Vessen egy pillantást néhány nagyszerűségre. Nyugodtan hagyja, hogy a zene mozogjon téged. Tisztítsa meg a padlót, fordítsa fel, és érezze a ritmust.
Taj Mahal
Taj Mahal, született Henry St. Clair Fredericks, az 1960-as években beleszeretett a bluesba, miközben tovább folytatta tanulmányait a Massachusettsi Egyetemen. Az evangéliumi énekiskola tanára (édesanyja) és a nyugat-indiai zongorát játszó jazz-rendező (apja) utódjaként a zene fut át az ereiben.
Nézze meg ezt a videót, amelyben Taj Mahal és Gregg Allman szerepel. Ha ez nem mozgatja Önt, nem tudom, mi fog!
Taj Mahal Gregg Allmannnal
Big Walter “Shaky” Horton
Big Walter “Shaky” Horton (1917–1981) volt a legnagyobb szájharmonika, aki a színpadra került. Ismert volt róla, hogy teljes dalokat végez a harmonikán. Miután hamarosan születése után Memphisbe költözött, Horton öt éves korában megtanította magának a szájharmonikát. Később fellép az utcai sarkokban és a helyi táncklubokban. Horton a legismertebb Chicago blues stílusáról volt, és 1953-ban csatlakozott a Muddy Waters együtteshez. A nagy Walter „Shaky” Horton „Boss of the Blues Harmonica” néven ismert. Figyelj!
Big Walter "Shaky" Horton
Újabb jó Shaky Horton
Paul Butterfield
Egy másik nagyszerű blues-szájharmonika volt Paul Butterfield (1942-1987). Chicagói Hyde Parkban nőtt fel. Kezdetben megtanulta a fuvola lejátszását, miközben a klasszikus zenét tanulmányozta egy kitűnő Chicago szimfónia flautistája mellett. Később Butterfield zenei érdeklődése blues felé fordult, amikor Nick Gravenites énekesnővel találkozott. Miután átengedte az osztályt a blues klubokban való kirándulás érdekében, elhagyta az egyetemet zenei karrier folytatása céljából. Bishop Elvin észrevette, hogy ez a „fehér fiú” blues klubokban lóg, és hosszú barátság született. Bishop és Butterfield egyesítette erőit, basszusgitárt és dobost toboroztak a The Butterfield Blues Band alapításához. 1972-ben a csoport feloszlott, és Butterfield egyedül vállalkozott. Azt mondják, hogy Paul Butterfield szerves része annak, hogy a fehér zene szerelmeseit a bluesra fordítsa. Nézze meg ezt a Woodstock teljesítményt:
Paul Butterfield a Woodstock-ban
Népi
Bob Dylan
Nem tekinthetünk nagyszerű harmonikus művészekre anélkül, hogy az egyik kedvencemet, Bob Dylanot bemutatnánk. A saját korában legenda, karrierje öt évtizedig tartott, és számít.
Robert Allen Zimmerman Duluthban született, MN, 1941. május 24-én. Középiskolai éveiben több együttest alakított, Little Richard és Elvis borítóival. De a rock and roll nem vágta meg neki. Saját szavai szerint: „A rock 'n' roll szempontjából az a számomra is, hogy nem volt elég ... nagyszerű mondatok és vezérlő impulzus ritmusok voltak ... de a dalok nem voltak komolyak, vagy nem tükrözték az életet reális módon. Tudtam, hogy amikor belevettem a népzenebe, ez sokkal komolyabb dolog volt. A dalokat több kétségbeesés, több szomorúság, több diadal, több hit a természetfeletti, sokkal mélyebb érzelmek töltik be. ”¹
Míg 1959-ben a Minnesota Egyetemen tanult, Zimmerman csatlakozott a Dinkeytown népzenei köréhez, kávéházakba játszik, ahol Bob Dylanként kezdett bemutatkozni. Nagyon befolyásolja Dylan Thomas költészete és Bob alapvető hiedelme, miszerint rossz szülőknek született. Népszerűsége az 1960-as években nőtt, amikor a társadalmi nyugtalanságok és a háborúellenes mozgalmak elfoglalták Amerika fellendüléseit. A többi, amint mondják, a történelem.
További beavatkozás nélkül most hozom neked Bob Dylan-t, aki bemutatja a harmonika mesterét.
Bob Dylan Live
Arlo Guthrie
Arlo Guthrie a népzene szinonimája. Arlo Davy Guthrie 1947-ben született a New York-i Coney Island-en. Apja, Woody Guthrie zenei lépéseit követve Arlo híres tiltakozási dalaival. Az egyik legismertebb az „Alice étterme”, egy szatirikus darab egy fiatalemberről, aki belekeveredik a Törvénybe, miközben a Hálaadás napján szemetet dob Alice számára. (Minden évben egy helyi Orlando rádióállomás pontosan a Hálaadás napja délben játssza le a 18 perces hosszú dalt. Biztosítom, hogy felcsavarom, amíg a konyhába rohanom.)
A következő videót a floridai Folk Fesztiválon vették fel 2004-ben. Kényeztesse magát egy ingyenes koncerten. Guthrie egy másik élő legenda, akit kétségtelenül az elkövetkező generációk után ismernek fel.
Arlo Guthrie a floridai népi fesztiválon
Egyéb bónusz
Itt van valami, amit a cikk kutatása során találtam. Ez a „Felkelő nap háza”, amelyet eredetileg Eric Burden és az Állatok énekeltek, harmonikán. Figyelj! Ez nagyon jó.
A "Felkelő nap háza" fantasztikus felújítása
Country zene
Charlie McCoy
Charlie McCoy-t „a modern kékfű és a vidéki harmonika stílusa keresztapja” -nak emelik. 1941-ben született Oak Hill-ben, Nyugat-Virginiában. McCoy nyolcéves korban megtanulta gitározni és harmonikát, miután családja Miamiba költözött. Tizenéves korában hozzáadta a basszust és a trombitát repertoárjához. Bár akkoriban a rock and roll Charlie zenéje volt a választás, egy középiskolai barátja rá kényszerítette egy országos pajtájú tánc rádióműsor bemutatójára. Alig tudta, hogy a barátja gondoskodik róla, hogy a színpadon énekeljen. A tömeg vadul ment, és McCoy megkapta a lázát. Később Mel Tillis meghívta Nashville-be, de nem tudta aláírni. Visszatért Miamiban, beiratkozott a Miami Egyetemen és zenei neveléssel foglalkozott. Charlie folytatta zenei karrierjét, de nem tudott szilárdan megszakítani. A zenekarok közötti együttérzés után több évig hívást kapott a Cadence Records-tól, aláírási ajánlatával. Aztán 1961-ben Chet Atkins meghallotta McCoy egyik demonstrációs szalagját és felhívta őt harmonikus játékra Ann Margaret „Én csak nem értem” című művéhez. Harmonikusként kezdte benyomását kelteni, és a Monument Records bérelt rá, hogy készítsen biztonsági másolatot Roy Orbison „Candy Man” című művére. Tehetsége hamarosan ismertté vált a country zene világában, ahol állandó otthont talált.
Charlie McCoy
Ha ez nem volt számodra megfelelő, Charlie McCoy és Buddy Greene előadta McCoy „Harp Playing Fools” című előadását. Élvezni fogja ezt. Azt a történetet meséli el, hogy miként vált McCoy a csillag, amellyel ma van.
Ez elképesztő
Clint Black
Tudta, hogy Clint Black a szájharmonikát játssza? Ha nem, akkor most megteszed! Clint Black a legfiatalabb felállásunkban. Clint 1962 februárjában a New Jersey-i Long Branch útján lépett be a világba. Egyéves korában a család apja otthonába, Texasba költözött. Black is egy önálló tanárharmonikus, és tizennégy éves korában írta első dalát. Clint és testvérei zenekarot alkottak és helyszíneket játszottak. Később elhagyta a középiskolát álma megvalósítása érdekében. Páratlan munkákat végzett és apró koncertekkel játszik, és Clint belefutott a gitároshoz, Hayden Nicholas-hoz. Közösen kezdtek dalokat írni, és hamarosan észrevették őket, miután elküldték a "Senki otthona" bemutatóját. Nem sokkal azelőtt, hogy az RCA Nashville felkapta Clintét, megadva neki a szükséges indulást. Manapság nagyjából háztartási név a country zene világában.
Clint Black a harmonikán
Rock & Roll
A harmónia szinte minden zenei műfajban helyet foglal, beleértve a rock and roll-ot is.
Neil Young
A harmonikus Crosby, Stills, Nash és Young tagja, valamint a Buffalo Springfield társalapítója, Neil Percival Young származik Torontoból, Kanada Ontario. Noha Lynrd Skynrd az „Édes otthon Alabamaban” („A déli embernek semmilyen módon nincs szüksége rá”) örökíti meg őt, Neil Young az egyik legnagyobb rock and roll dalszerző, aki a színpadra megragadja a művészetet. Kétszer vezették be a Rock and roll Hírességek Hallába. Ez valamit mond a zenéjéről, nem gondolod? Személy szerint mindig is szerettem a zenét. Véleményem szerint Crosby, Stills és Nash nem voltak ugyanaz a zenekar nélküle. Hangja kiegyensúlyozta a harmóniákat és hazavitte az üzenetet.
Young sikeres karrierjét élvezte annak ellenére, hogy epilepsziában szenved. Sok művész karrierje nem olyan jó, ha önállóan indul, de ez nem igaz Neil Youngra. Valójában (ismét véleményem) azt hiszem, jobb volt, ha egyszer elment egyedül. Young karrierje öt évtizedig tart, mint zenész / énekes / dalszerző. Rendező, forgatókönyvíró, producer és humanitárius. 2007-ben az Allan Waters Humanitárius Díj címzettje. Számos jótékonysági szervezetben tevékenykedik, és határozottan támogatja a gyermekek ügyeit, a környezetet, a fizikai kihívásokat (három gyermeke közül kettőnek van agyi bénulása, egy pedig epilepsziában szenved), kreatív művészetek, kistermelők (mondhatjuk Farm Aid?) És még sok más .
Young több hangszert játszik, beleértve a szájharmonikát, a gitárt és a billentyűzetet. Lehet, hogy legismertebb a 70-es évek tüntetési dalaival, ám zenéje ma folytatódik. Young küzdött a gyermekbénulás, a drog- és alkoholfüggőség, a szegénység és az igazságtalanság, az agyi aneurizma ellen - és nyert. Zenéje a való világról beszél. Igazi emberek. Igazi tragédiák. És az igazi diadal. Valójában van egy arany szíve.
Itt énekel 1971-ben a „Arany szíve” című dalban. Néhány percbe telik, amíg megtalálja a megfelelő szájharmonikát, de szórakozik a tömeggel, amikor keres.
Neil Young és az "Arany szíve"
Ozark Mountain Daredevils
Az Ozark Mountain Daredevils, összekeverve a déli rockot egy kis országgal és blues-dal, az 1970-es évek elején a következőket szerezte meg lábszorító zenéjével és energikus előadásaival. A gitárosok és a billentyűs játékosok több rotációt igényel, mielőtt az alapító Randall Chowning érezte, hogy összehangolt egyensúlyt sikerült elérni. A korai napokban a zenekar kis tömegeket játszott a Misfieldbeli Springfieldi Új Bijou Színházban, például Family Tree, Burlap Socks és Buffalo Chips néven. A zenekar később John Dillon neve The Ozark Mountain Daredevils (a Cosmic Corncob és His Amazing Ozark Mountain Daredevils rövidített változata), amikor megtudták, hogy egy másik együttes a Family Tree nevet kapta.
Az Ozark Mountain Daredevils végül aláírták az A & M Records-t és 1973-ban kiadták első albumukat, az „The Ozark Mountain Daredevils”.
Itt élnek. Nézze meg a harmonikus szólót.
Ozark Mountain Daredevils
Bruce Springsteen
Bruce “The Boss” Springsteen egy New Jersey-i őslakos, aki amerikai szeretetét az ország munkásosztálya ihlette dalait szerezte. És ez nem csoda. Springsteen anyja volt a fő kenyérváltó növekvő éveiben. Apja különös munkákat végzett, de főként munkanélküli; hagyva a család jólétét Bruce anyjának jogi titkárként történő keresőképességén. Bruce-t katolikusan nevelték fel, és a Freehold Borough katolikus iskolájában járt, ahol többnyire fejet ütött az apácaikkal. A konfliktusok ellenére Springsteen egy 2012-es interjúban elismerte, hogy katolikus nevelése nagyban befolyásolja az írott dalok hangját.
A Boss rajongói iránti elkötelezettsége és elismerése nyilvánvalóvá válik az általa adott három órás koncertek során. Előadásai energikus és interaktív. Akár az E Street Band zenéjével, akár szólóval lép fel, Bruce Springsteen tehetségével és szellemével hozza le a házat.
Tudta, hogy Bruce Springsteen korai éveiben a harmonika volt a második választott hangszere? Még mindig igazán. Vigyázzon akcióra (veszi észre a keresztet a bal fülében?). Micsoda őszinte és szerény előadás!
Bruce Springsteen vízparti akusztikus előadás
Összefoglalva
Hogy elmenekülhet egy ilyen apró hangszer ilyen erős hanggal, elkerülhetek. De nem rejtély, hogy a szájharmonika mesterei életre kelti a zenét, mint senki más. A szomorú melankóliatől az örömteli nevetésig az emberi érzelmek a zene felszínére kerülnek. Azoknak, akik zenei tehetségeikkel áldnak meg minket, mindig hálás vagyok. Azoknak, akik arra ösztönöznek minket, hogy feltárják a rejtélyeket magukban, üdvözlöm a daluk.
És a misztikus érzelmek miatt, amelyek a szájharmonikából származnak, félek.
