Már több mint 15 éve zongorázom, és bár a siker elérése érdekében többféle lehetőséget is igénybe vehetünk, néhány módszer hatékonyabbnak bizonyult a játékom javításában. Ebben a cikkben megpróbálom szerény tapasztalataimnak átadni azokat, akik tanulni akarnak. Ne feledje azonban, hogy a zongorázásnak a magával való versengésről kell szólnia, és nem a másokkal való versenyről. Ennek ellenére a zongorázás egészen más tevékenységgé válik, ha kevesebb korlátozás van arra, amit játszani lehet, és ahelyett, hogy a hibák elmulasztására összpontosítana, a zene élvezetére összpontosíthat. Emiatt a jobb zongoristá válás sokkal mélyebbé és élvezetesebbé teszi a játékélményt. Tehát ebben a Hub-ban hat módszert fogok ismertetni, amelyeket rendkívül hasznosnak találtam a technikám és a zongora tapasztalat javításában.
1. Tanulja meg a zeneelméletet
Ha megérti a zeneelméletet, a zongora lejátszása jelentősen könnyebbé válik. A kulcsok már nem rejtélynek tűnnek, amikor soha nem vagy biztos benne, melyik fog jól hangolni. A zeneelmélet felépíti azokat a struktúrákat és szabályokat (amelyeket természetesen meg lehet szakítani és meg is kell szüntetni), amelyek miatt a zene helyére kerül. A zeneelméleti képzés segít meghallgatni, hogy a dal hol megy tovább, felismeri a mondatokat és mintákat, és megérti, hogy mi történik egy darabban. Az elmélet hihetetlenül csodálatosnak bizonyul, mivel az ember elméletből nagy hasznot hozhat anélkül, hogy annyit kellene tudnia. Például az elmélet néhány legalapvetőbb fogalmának, például a triádoknak, az arpegióknak és a skáláknak a megértése nagyon hasznosnak bizonyul a darab egészének szerkezetének megértésében. Még egy olyan egyszerű is, mint az akkordok formázásának és a kulcs aláírások felismerésének ismerete, segít megérteni, hogy mit játszik . Valójában a zeneelmélet egyik leghasznosabb aspektusa a kulcs aláírások felismerésének ismerete. Ha tudja, hogy melyik kulcsfontosságú aláírást tartja magában, lehetővé teszi, hogy mélyebben megértse, hogy melyik jegyzetet kell lejátszani, szemben a dolgokkal. Az elmélet megismerése és az alapvető elméletek megtanulása érdekében azt javasolom, hogy vizsgálja meg a következő témákat:
- A kulcsfontosságú aláírások felismerése
- Az intervallumok felismerése
- Alkotó akkordok
- Akkord progressziója
Mindazonáltal minél többet kell tanulnia, mert minél többet tudsz, annál jobb leszel.
2. Játssz klasszikus darabokat
Már hallom, hogy néhányan azt kiabálják, hogy "a klasszikus zene unalmas!" Lehet, hogy a klasszikus zene nem soknak a legérdekesebb zene, ám sok klasszikus mű nagy technikai tudást igényel. Miután bekerült néhány fejlettebb darabba, hatalmas fejlesztéseket fog látni a műszaki képességeiben. A klasszikus zene szilárd alapot fog alkotni az alapokhoz, amelyekből kibővítheti. Valójában, amikor a barátaim megkérdezik tőlem, hogyan lehetnék jobb a zongorán, mondom nekik, hogy tanuljanak meg néhány klasszikus dalt. Azoknak, akik semmit sem tudnak a klasszikus zenéről, itt van néhány klasszikus zeneszerző, akiknek a dalait nagyszerű lenne megtanulni: Bach, Chopin vagy valójában bármilyen klasszikus etúd (a nagyon merész). Bach előjátékai és fugái kiváló kezdő daraboknak bizonyulnak, mivel különösen a technikára helyezik a hangsúlyt, miközben továbbra is meglehetősen játszhatóak. Végül nem próbálom azt mondani, hogy nem tudsz modern dalokat vagy más dalokat játszani, de javulni fogsz, ha néhány klasszikus darabot felveszel. Csak győződjön meg arról, hogy olyan darabokat választott, amelyek kihívást jelentenek Önnek, mert nem fog javulni, ha csak azt csinálja, amit már tud, hogy sikerrel járhat.
Ha már itt tartunk...
3. Kihívja magát
Ez nyilvánvalónak tűnhet, de sok zongorista (vagy bármilyen készséget gyakorló ember) kihívást jelent önmagára. Ha jobb akarod lenni, aktívan ki kell emelned magad. Csakúgy, mint egy testépítőnek nehezebb súlyokat kell emelnie, hogy erősebbé váljon, a zongoristának nehezebb dalokat kell játszania a javítás érdekében. A hallgatók túl gyakran belemerülnek a zeneszámokba, amikor csak azokat a dalokat játsszák, amelyekről tudják, hogy tudnak játszani. Valójában a barátaim többsége, akik zongoráznak, nem tudják kihívni magukat, ezért szinte mindig nem javulnak. Ragaszkodnak ahhoz a dalhoz, amely őszintén szólva nem vonzza ki őket. Nem azt akarom mondani, hogy nem játszhatsz könnyű dalokat, amelyek gyönyörűek, vagy meg kell tanulnod Chopin teljes etimád listáját; Egyszerűen kijelentem, hogy nyilvánvaló, hogy kihívva magad természetesen jobbá tesz. Csak akkor, amikor a tanárom olyan dalokat adott nekem, amelyek véleményem szerint messze meghaladták képességeimet, sikerült javulni. Meg kell azonban találni az egyensúlyt. Ne találja meg a legnehezebb darabot, amelybe be tud ugrani. Egyszerűen válassza ki azokat a darabokat, amelyek műszaki képességeiknél kissé elmarad a bajnokságodból, vagy olyan darabokat, amelyek olyan technikákat igényelnek, amelyekben nem vagy jó, és jobb lesz. Ha a bal kezével küzd, keressen egy olyan dalt, amely a bal kezében nehéz. Mindig azon dolgozzon, amely legalább kihívást jelent. Végül visszatekint és csodálkozni fog, milyen messzire jöttél.
4. Vegyen leckéket
Most ez nyilvánvalónak tűnik, de sokan zongorát tanulnak anélkül, hogy órákat vennének, és igen, sokuknak sikerül. Fogadnék azonban az alsó dollárral, hogy sokkal jobbak lennének, ha órákat vetnének. Ezt személyesen igazolhatom, mert néhány évig szünetet tartottam a zongoraórákból. Miközben tudtam fenntartani készségeim szintjét, soha nem fejlődtem tökéletesen . A szünet utáni első órákban azonban jobban javultam, mint az elmúlt hat évben együttesen. Az órák hasznosak, mert adnak valakit, aki gyakran szakértő és segít. Megmondhatják neked, mit érdemes megtanulni az ön szintjén, és mit kell továbbfejleszteni. A tanárok határidőket is előírnak, amelyek gyakran segítik a motivált hallgatókat abban, hogy haladjanak és keményebben dolgozzanak. Sokan megpróbálnak dolgokat megvalósítani, és soha nem csinálják meg, mert soha nem töltenek időt a céljaik elérésére. Gyakran azt tapasztalom, hogy az, hogy a zongorista órákat vesz-e vagy sem, az egyik legnagyobb tényező abban, hogy milyen gyorsan javulnak. Ha igazán komolyan játszik a játékkal, és igazán szeretne fejleszteni, nagyon ajánlom, hogy vegyen le órákat.
5. Lassítson
Nem tudom megmondani, hányszor kellett mondanom az embereknek (és erről szóltak), hogy gyakorolják a lassú játékot. Túl sok ember veszi ezt a gondolatot, hogy minél gyorsabban játszanak, annál jobban hangzanak, vagy hogy a gyorsabb játék jobb hangzást eredményez. Ez nem igaz, mert ha csak gyorsan játszik, elkezd hiányozni a hangjegyek, és a játékod hanyagossá válik. Amikor elmarad a jegyzetek törlése egy szakaszból, akkor nem kell teljes sebességgel újra és újra gyakorolnia; le kell lassítanod. Nem számít, mennyire jól ismeri egy darabot, játssza le lassan, legalább egyszer, kétszer gyorsan. Végül is, ha nem tudsz még lassan lejátszani, miért gondoltál volna valaha arra, hogy gyorsabban játsszon? Gondolj így: a sebesség és a pontosság az ismétlésből származik. Játszd át a darabot, és keresse meg azt a részt, ahol kissé le kell lassítania, vagy ahol hibákat követ el. Most keressen egy tempót, ahol kényelmesen lejátszhatja ezt a részt, és gyakorolja az egész dalt lassabb tempóban. Akkor, még akkor is, ha azt gondolja, hogy elsajátította egy dalt, mindig és közben lassan játssza le, hogy ügyes és rendezett maradjon. Ha a dal már hosszú, ha gyors sebességgel játsszák, vagy nincs időd az egész darab lejátszására, csak lassítsa le azokat a részeket, amelyek problémákat okoznak, vagy lassítson le egy részt minden nap. Eljutottam arra a pontra, hogy amikor bármilyen probléma merül fel egy dalban, lelassítom ezt a részt és kb. Ötször játssza le. Valójában néhány nehezebb darabot négy-öt alkalommal lassan járok, minden egyes alkalommal, amikor gyorsan játszom.
Ha olyan fantasztikus szeretnél lenni, mint Ashkenazy, lassan kell játszol. Időszak.
6. Gyakorlat, gyakorlat, gyakorlat ...
Végül, a legfontosabb dolog, amit a játék javítása érdekében megtehetsz, a gyakorlat. Ne üljön körül a játékra gondolkodás, vagy azon gondolkodás közben, hogy milyen jó lehet; menj gyakorolni! A legjobb játékosok, akiket ismerek, legalább napi két órát játszanak. A legtöbb embernek nincs ideje ezt megtenni, de emiatt vannak olyan jók. Hallottam több tanárt, hogy a napi 15 perc játék sokkal jobb, mint egy másnapi óra. Ha javulást szeretne látni, gyakoroljon következetesen és tegyen bele egy kis időt erre. Végül nehéz lesz csak 30 percig játszani. Ültem egy zongorán és játszottam, aztán megnéztem az órát, és rájöttem, hogy négy és fél óra telt el. Ne felejtsd el, hogy csak az adja ki az életét, amit betett.
Most csak érezd jól magad!
Végül, ne felejts el élvezni a játékot. Ha csalódik azért, mert egyszerűen nem tudja megkapni ezt a trükkös részt, váltson át egy darabra egy darabig, vagy még jobb, csak járjon sétálni, vagy enni egy finom banánt. Ezenkívül ne félj eltévedni a zeneben, és tegye az érzelmeit a darabba. Valójában az, ami igazán jó zongoristát jelent, az, hogy a játékuk érzelemmel teli, nemcsak a megjegyzések az éppen játszott oldalon. Ne felejtsd el, hogy ne játsszon házimunkát; játszani, mert szeretsz játszani, és nagyszerű zongoristá válsz.
Köszönöm az olvasást, és sok szerencsét kívánok neked a zongorázáshoz!
-Vail Dorchester
