Johan Hauck a 2DCat néven ismert synthwave csoport része. Zenéjét nemcsak a klasszikus New Wave művészek, például a Joy Division, a Smiths és New Order, hanem a 8 bites művészet és más grafikai eszközök is befolyásolják. Beszéltem vele arról, hogy miként kezdte el zenélni, a 2DCat hozzáállásáról az új zene létrehozására és a legutóbbi , 1983. évi EP - nyárukról .
Karl Magi: Hogyan kezdett el először zenélni?
Johan Hauck: 1999-ben Tokióban éltem. Találkoztam néhány ausztrál emigrációval és néhány japán állampolgárral, és elkezdtük a földalatti EBM ipari zenét csinálni. Abban az időben furcsa volt, mert akkoriban a zene nem volt népszerű Japánban. Meg akartuk csinálni, és úgy éreztük, hogy Tokióra szükség van egy jelenetre. Létrehoztunk egy klubot, és jó tíz évig ezt tettem. Ebből jöttem ki, hogy néhány évvel ezelőtt elkezdjem a szintetizátor zenét.
KM: Melyek azok a elemek a szintetizátorban, amely vonzza téged a készítéshez?
JH: Érdekes kérdés, mert úgy tűnik, mintha mindenki másképp gondolná. Azt mondanám, hogy a zeném inkább synthpop, de ki tudja? Számomra ez a 80-as évek nosztalgikus érzése, és visszatérve a zene e műfajába és az adott időszakba. Más emberek valószínűleg valami másként jellemeznék.
KM: Ki azok az emberek, akiknek a legerősebb hatása van rád mint zenei alkotóra?
JH: Zene szempontból azt mondanám, hogy az emberek, akiket általában hallgatok, a Depeche Mode, a Smiths és Morrissey, a Joy Division, az New Order és a Pet Shop Boys. Ezeket a zenekarokat hallgatnám, ha csak futni megyek vagy a Metróba megyek, hogy dolgozzak.
Azt mondanám, hogy a zenemben inkább a művészet befolyásolja, mint más zenészek helyett. Mint mondhatjátok, a Pet Shop Boys lenne a legközelebb ahhoz, amit zenésen teszek, de azt mondanám, hogy a legnagyobb inspirációt számomra azok a művészek jelentenek, akik gyakran valamelyik Awful C-SPAM fórumán részt vesznek. Ismerem Al-t! csinál valami igazán jó műt a 8 bites grafika területén. A Twoday rengeteg nagyon jó nyomtatási grafikát készít, tehát én inkább azok vagyok, akiket a leginkább inspirálnak, nem pedig a zene.
KM: Hogyan viszonyulsz általában az új zene alkotásához?
JH: Ez tényleg függ, és mindig fejlődik. Van egy új gitárosunk, tehát új lendületet adott a zenenek. Jellemzően Chloe vagy valaki más énekel nekem, és én ezt inspirálnám egy dal építéséhez. A közelmúltban a másik irányba is ment, amikor a gitárosunk azt mondta: "Csak tudassa velem, mit gondolsz, és innen megyünk." Úgy gondolom, hogy a legtöbb emberhez hasonlóan körülbelül 90 dalom van, amelyek soha nem látják a napfényt. Ezekből a dalokból találok egyet, ahol azt hiszem, van valami ott, és onnan építek.
KM: Mondjon meg többet az 1983. évi nyári EP-ről és annak összeállításáról?
JH: Nemrég kaptam egy szekvenciális áramkört a Pro One szintetizátorról. Nagyon nagyon jó móka van vele, nagyon jó basszusgitárhoz. Ez a szintetizátor tényleg vezette az albumot. Esély volt arra, hogy valóban készítsünk egy albumot a hang körül. Úgy éreztem magam, mint a Pro One jó párja a Roland MKS 50 szintetizátor. Ez egy fantasztikus szintetizátor a harangokhoz és néhány igazán szúrós vezetékhez. Megemlítette a memória sávot az összes régi szintetizátorral, és megtalálta a módját az egyesítésükhöz.
KM: Mit tart a jövő a 2DCAT-nak?
JH: Van néhány izgalmas felépítésünk. Új vezető gitárosunk nagyon izgatott, hogy részt vesz a projektben. Háttérében a svéd death metal van, tehát ez a tapasztalat egyszerre is vidám és félelmetes lesz. Van egy új EP, amelyen jelenleg dolgozunk, és ez nagyon szépen jön össze. Az elkövetkező néhány hónapban sok élő show-t tervezünk a keleti parton, és remélem, hogy körülbelül három hónapon belül elindul az új EP. Ezután valószínűleg új teljes hosszúságú kiadást készítünk.
Ez az új EP az egyik legjobb munka, amelyet szerintem elvégeztünk, tehát érdekli, hogy mi lesz a visszajelzés. Szintén jelenleg adományokat adunk, tehát öt kazettát és kettőt adunk át a hivatalos pólóknak. Megtalálhatja a 2DCAT.com/giveaway oldalon.
KM: Szerinted hogyan csinál a szintetizátor jelenet az utóbbi időben?
JH: Ez egy zsúfolt jelenet, és sokat emlékeztet a régi EBM / ipari zenei jelenetre. Senki sem tudta, mi az EBM, mi az ipari és mi az agrotechnika. A jelenlegi synthwave jelenet hasonlít azzal, hogy sok vita folyik a synthwave vs synthpop vs retrowave vs dreamwave témában. Megnézném, mi történt ebben a jelenetben a 90-es évek végétől napjainkig, hogy megnézhesem, mi a történet a szintetizációs hullám jelenetén. Nagyon izgatott vagyok, hogy egyre népszerűbbé válik.
Tudom, hogy néhány ember azt akarja, hogy ez a saját kis titka legyen, de látva, hogy mennyire népszerű ez, valóban boldoggá tesz, mert emlékeztet egy nagyon jó időre az életemben. Számos szintetizátor, amelyet használok, abból az időszakból származik, és felhasználásával nőtt fel. Számomra még a szünet idején is használtam ezeket a szintetizátorokat, csak azért, mert boldoggá tettek, nyilvánvalóvá vált a tudás szerint, hogy egyre növekszik a szintetikus hullám. Soha nem gondoltam, hogy sok közönség lesz, tehát elégedett vagyok a növekedéssel. Nagyon izgatott vagyok, hogy sok ottani nagyszerű művész jól látja őket.
KM: Hogyan töltheti fel önmagát kreatívan?
JH: Végül eljutok arra a pontra, hogy olyan régóta hallgattam a zenem, amelyet készítettem, és nem akarok semmi köze hozzá. Ezen a ponton a C-SPAM fórumán leszek, új inspirációkat keresve. Megpróbálok néhány utazást megtenni, hogy elkerülje a DC-területet, mert ez hihetetlenül hideg vagy igazán nedves. Szeretek Miami-ba és a Karib-térségbe utazni, és tiki-italt inni, és úgy tűnik, hogy ezeknek a kombinációknak köszönhetően újratöltődök és újra akarom írni a 80-as évek zenéjét.
