Dana Jean Phoenix egy szenthullámú művész Torontóból (Ontario), aki saját dalait énekel és ír. Előadásainak nagy energiája van, zenéjét pedig az analóg szintetizátorok klasszikus hangjai iránti szenvedélye vezérli. Egy e-mail interjúban elmondta nekem a zene iránti szenvedélyének gyökereit, megközelítését a zene létrehozásában és azt, hogy miként töltötte meg kreatív elemeit.
Karl Magi: Mesélj nekem a zene iránti szenvedélyed generációjáról.
Dana Jean Phoenix: A szüleim folyamatosan zenéltek a házban, amikor felnőtt voltam, így korán sokféle műfajnak voltam kitéve, de főleg megszállottnak voltam Michael Jackson 'Off The Wall' vinilmásolata miatt. Át-újra játszottam ezt a lemezt, órákig táncoltam és énekeltem. Miután részt vettem a Humber Főiskola jazz programjában, Jully Black asszisztensként turnéztam, majd a NuFunk együttes vezető énekesnője lettem a God Made Me Funky együttesben, mielőtt a Sheridan Főiskolára zenés színházra tanultam, és megjelentem a „The Musical Of Musicals the Musical” Mirvish produkciója.
KM: Beszélj a zenei megközelítésedről és az általad vizsgált elemekről, zenei ötletekről vagy témákról.
DJP: Szeretek írni az ön felhatalmazásról és a sorsod a saját kezedbe vételéről, és azt is szeretem, ha az emberek táncolnak és velem együtt mozognak az élő műsoraim során. Ez két elem, amelyekre gondolok írás közben. Semmi sem izgat engem, mint egy klasszikus analóg szintetikus hang - az emberiség tökéletes kombinációja megfelel a technológiának. Akár optimista, akár baljós irányba veszem, inspirálhat néhány jó dalszerzési ötletet.
KM: Hogyan működik a folyamat az Ön számára, amikor új zenét készít?
DJP: Szeretem az együttműködést, és nagyon szerencsés vagyok, hogy olyan sok tehetséges producerrel dolgoztam együtt. Egy producer zenei ötletével fogok dolgozni, amely inspirálja a dallamot, a dalszövegeket és a témát. Ha olyan zeneszámot készítek, amelyet már el is kezdtem, általában a Roland JD-Xi készüléken zavarom. Nagyon jó hangja van, és egy négy sávos hurok dobokkal, így igazán kitalálhatom egy sín csontait.
KM: Mi a benyomásod a mai kanadai synthwave / retrowave jelenetről?
DJP: Izgalmas látni, hogy növekszik. A toronyi Lee-palotában nyitottam a Dance With The Dead-t a televíziós közönség számára, és mindenki annyira bele volt rajta! Az európai turnéomatól való visszatérés azonban határozottan új perspektívát adott nekem - valóban egy másik szintre veszik a jelenetet! A világítástól és a hangtól kezdve minden rendkívül magas, és a közönség úgy buliz, mint ez a föld utolsó napja. Ösztönözte, hogy a kanadai show-k inkább teljes koncertélményt biztosítsanak világítással és hűvös látványtervekkel, tehát nem csupán a dalok élőben történő lejátszása.
KM: Hol szeretné elhozni a zenét a jövőben?
DJP: Az idei turné hihetetlen élmény volt, és nagyon várom, hogy augusztusban és szeptemberben turnézzon az USA-ban. Sokkal több kanadai turnét szeretnék tenni, mivel a jelenet itt növekszik. Szintén fantasztikus lenne turnézni Ausztráliában, és újra Európába menni, és megtekinteni olyan helyeket, ahol nem játszottam először.
Az új albumom, a Pixeldust szeptemberben jelenik meg, majd a turnéra fogok összpontosítani. Ez a kiadás után inkább producerként játszik szerepet és feltárja az én szeretetét az elektro-funk és a buja akkordok iránt.
KM: Hogyan tudja feltölteni a kreatív elemeket?
DJP: Szeretem a vígjátékot nézni, legyen az vázlat, stand-up vagy improv, hogy csak nevetj és inspirálj. Torontóban hihetetlen zöldövezetek és strandok is találhatók, ahol megnézhetek egy kis friss levegőt és külső motivációt.
