1. Superchunk
Hihetetlen a Superchunk szempontjából a hét album, amelyet a csoport a 90-es évek 90-es évtizedében kiadott, ami minden banda lenyűgöző produkciója, valóban nagyszerű teljesítmény, ha megállsz és gondolkodsz rajta. Az ajánlattételi háború a legfontosabb címkék keselyűit váltotta ki, amelyek indie / alternatív hangzásuk kihasználására törekedtek.
A nap végén a Superchunk úgy döntött, hogy ragaszkodik fegyvereikhez és független gyökereikhez, és marad az eredeti lemezkiadónál, amelyet maguk indítottak, a Merge Records . Azt mondanám, hogy ez jó lépés volt, amikor a kiadó növekedett és kibővült a nagy művészekkel az elkövetkező évtizedekben, amikor az Arcade Fire, a Buzzcocks, a Dinosaur Jr. és számtalan más albumát kiadta a zenekar saját zenéjével együtt, megőrizve az integritást. és meghatározza saját örökségét.
A Superchunk mindig odahívta a nagyszerű két gitár-interakciót, amelyben mindkét játékos annyira reteszelődött össze, hogy fantasztikus fülbemászó, harmóniákat és dallamot játsszon. A "Driveway To Driveway" valószínűleg a kedvenc Superchunk lekvárom.
'' Driveway To Driveway '', Superchunk
2. Gyapjú
A gyapjú gyökerei a washingtoni DC punk / hardcore jelenetéből származnak, és a Scream hamujából született, amikor basszusgitárosuk távozott, és Dave Grohl dobogott Nirvanába . A Scream-ben lévő két testvér, Peter és Franz Stahl, a Wool-ot alakították együtt, korábban a Government Issue dobosával, Peter Moffit-nal és a beton szőke Al Bloch-nal, aki a csoportot kerekítette.
A gyapjú nehezebb, nehezebb típusú alternatívát játszott, amely részben a pszichedeliához hatolt. Az 1994-ben megjelent Box Set együttesek nem voltak nagy zümmögések a csillagok ellenére. A csoport 1990 és 1996 között tevékenykedett, és a tagok felbomlása után folytattak új projekteket, nevezetesen Franz Stahl helyett Pat Smear helyett a Foo Fighters-ben .
'' B-350 '', készítette Wool
3. Zajos Jackson
Akárcsak a Pearl Jam, aki tisztelgést mutatott az NBA kosárlabda csillagának, Mookie Blaylock-nak azáltal, hogy egy korai zenekarnevet fogadott el, a Luscious Jackson hölgyei is ugyanezt tették, csoportjuknak a 60-as évek végén és a 70-es évek elején korosztályt nevezték el. A Luscious Jacksonot eredetileg New York City-ben alapította Jill Cunniff (ének, basszus), Gabby Glaser (ének, gitár), hozzáadva Kate Schellenbach (dob) és Vivian Trimble (billentyűzetek, ének). Vivian 1998-ban elhagyta a csoportot, és azóta három darabból álló együttes maradtak.
Kate Schellenbachnak nagyon nehéz New York-i zenei gyökerei voltak, dobosként szolgálva a Beastie Boys eredeti megtestesülésében. A Beasties szintén a Luscious Jackson nagy rajongói voltak, és ők voltak az első fellépés, amelyet aláírták a Grand Royal lemezkiadójuknak, és kiadták az Ep, a Search of Manny (1992) debütálóját. A Grand Royal kiadta a Natural Ingredients (1994), a Fever In Fever Out (1994) és az Electric Honey (1999) kiadványokat is.
A zamatos, funky, lélek ihletésű zenét játsszon hip-hop csavarral, ráadásul nagy adag New York-i sasokkal. A zenekar 2000-ben feloszlott, de 2011-ben megreformálódott, és 2013-ban kiadta a Magic Hour albumot. Ma a zenekar továbbra is aktív.
'' Meztelen szem '' Luscious Jackson
4. Vekő íjászok
Az 1991-ben alakult és 1998-ban feloszlatott Archers Of Loaf a kilencvenes évek nagy darabjáig kellemes fellépést végzett, számos Ep és négy teljes hosszúságú felvételt kiadva, kezdve az Icky Mettle debütáló albummal, amely 1993-ban mutatta a kiemelkedő zeneszámot a „Web In Front '' nagyszerű és alábecsült dal a kilencvenes évek elején. Az íjászok a Chapel Hill-ből, az észak-karolinai jelenetből születtek, a szintén befolyásos Superchunk és Polvo részvételével .
Az Íjászok korai hangzását időnként poppy punknak lehetne nevezni, emo hajlatokkal még a szó előfordulása előtt, és azt mondanám, hogy a korai hangzás és műfaj úttörői. Azt is meglehetősen drasztikusan megváltoztatnák, ha elválasztják a zajszikla és a szögletes riffeket, néha ugyanazon a dalon belül, és zavartalanul hangzik. Az Íjászok tovább bővítették ezt a hangot az 1995-ös Vee Vee albumon.
1996-ban a csoport egy kereskedelmesebb és elérhetőbb hangzásba merült fel, előzetes és mély stúdió-előállítással és terjesztéssel az Elektra lemezekről az All The Nation's Airports albummal, amely számomra a kilencvenes évek egyik leginkább alulbecsült albuma. A 'Scenic Pastures' 'kiemelkedő dal és valószínűleg a zenekar kedvence.
A White Trash Heros volt az utolsó íjászat az íjászoktól, amelyet 1998-ban adtak ki, amikor a csoport ugyanazon évben hívta. 2011-ben a srácok újabb lendületet adtak, játszottak néhány újraegyesítési koncertet és kiadtak egy élő dokumentumfilmet, mit vártál? Az Archers Of Loaf ma aktív, és nem zárja ki még egyszer a felvételt.
'' Festői legelők '' írta: Archers Of Loaf
5. Chavez
Az első expozícióm Chavez-rel az volt, amikor a '' Break Up Your Band '' dal az MTV Beavis és Butt-head showján volt, az alkotó Mike Judgenek fülét kellett volna a föld alá vonni, mert a show nem cinikus ( és igaz) vegye fel az akkori tizenéves életet, a show valójában néhány átkozott finom zenekarnak tette ki engem, a helyi zeneboltban töltött órákkal együtt.
Egyébként Chavez volt az egyik ilyen zenekar. Nagyon vonzottak voltam a gonosz, de szoros gitárjátszásba, ahogy a Bob Mold énekel foltokban. A Gone Glimmering (1995) volt a együttes teljes hosszúságú debütálása, amelyet a kedvenc Ride The Fader (1996) követett. 2006 nagy megújult érdeklődést mutatott Chavez iránt a Better Days Will Haunt You összeállítás kiadásával.
A Chavezből származó Matt Sweeney a Zwan rövid életű együttesében szerepelt Billy Corgannal (Smashing Pumpkins) és a Guided By Voices együttesével .
Chavez '' Top Pocket Man ''
6. A Boo Radleys
Érdekes brit-pop zenekar volt a The Boo Radleys, akit Harper Lee To Kill A Mockingbird című regényében karakternek neveztek el. Ez egy másik zenekar, amikor a shoegaze színpadi zenekarok népszerűvé váltak, a The Boo Radleys valamivel elmaradt a több mint méltó hangzás ellenére.
A zenekar 1988 óta aktív, és 1990-ben adta ki első albumát, Ichabodot és én . A kilencvenes évek folyamán újabb öt albumot adtak ki, mielőtt 1999-es napnak nevezték. Határozottan egy figyelmen kívül hagyott csoport, amelyet érdemes felfedezni, ha kihagytad a először körül.
'' Felhőkarcoló '', a The Boo Radleys készítette
7. Polvo
Polvo a Chapel Hillről, az észak-karolinai indie / alternatív zenei színpadról jött, valamint az Archers Of Loaf és a Superchunk. Néhány polvoi srác még a középiskolába is ment a Superchunk Mac McCaughan mellett, akinek a Merge Records a polvoszok anyagának nagy részét kiadta.
Polvo egyedülálló zenei keveréket játszott, amely nagyon szétszórt és disszonáns gitárokat mutatott be, köztük a közel-keleti zenei hatásokkal is. A csoportot matematikai rock úttörõinek hívták, bonyolult riffekkel és dalszerkezetekkel.
A csoport 1990 és 1998 között, majd 2008 és 2013 között is aktív volt. 2009-ben a zenekar kiadta az In Prism albumot, amely tizenkét évben volt az első ajánlatuk.
Polvo '' Vibracobra ''
8. Sparklehorse
Bár egy olyan név, mint a Sparklehorse, felidézheti a teljes zenekar képeit, ez nem így van, mivel ez az énekes-dalszerző, Mark Linkous ötlete volt. A zenét időnként lágynak és finomnak lehet leírni, Beatles-féle befolyással és harmóniákkal a lelkes szívből származó zenében.
Az első Sparklehorse album a Vivadixiessubmarinetransmissionplot volt , amelyet 1995- ben adtak ki. Miközben az album támogatására turnézott, Mark majdnem halálos adagot vért, alkoholt és heroint vett fel és majdnem meghalt, hat hónapig kerekes székhez kötve, miközben felépült. számos műtét.
A helyreállítás után a Sparklehorse 1998-ban jelent meg a Good Morning Spider- rel. 2001-ben jelent meg a It's A Wonderful Life kiadása, amelyben a Sparklehorse kibővítette hangját, valamint Tom Waits és Pj Harvey vendégszereplői is megjelentek. A Sparklehorse egyik csúcsművének tekintik.
További néhány projekt következett: a 2006-os fényévekről álmodtak a hegy hasain és a lélek sötét éjszaka 2010-ben. Mindkét mű együttműködött a Danger Mouse-val. Sajnos, Mark Linkous 2010-ben vette a saját életét.
'' Sunshine '' a Sparklehorse-tól
9. Lovagolni
A Ride-t 1988-ban alapították az angliai Oxfordban, de 1990-ben kezdték meg kiadni a zenét. A fontos brit zenekarok voltak a korai brit-pop shoegaze jelenetben, valószínűleg valamivel elérhetőbb hangzásúakkal összehasonlítva a My Bloody Valentine-val. A jó hangzás és az eredeti stílus ellenére a zenekar valójában nem tudott felgyulladni, és nem kapott pár társa dicséretet.
Miután 1996-ban szétváltak, Andy Bell basszusgitárt folytatott az Oasis-ban. 2003-ban a Ride kiadta a Waves nevű dobozkészletet, amely végül 2014-ben megújult. A vadonatúj új anyaglemez a 2017-es Ride-en esedékes.
'' Vapor Trail '', Ride
Következtetés
Ez a lista nem az, hogy ezeket a sávokat egy adott sorrendbe sorolja, hanem hogy bemutatja néhány olyan csoport tehetségét, amelyek korában esetleg kissé estek a radar alá. Más zenekarok is szerepelhetnek a listán, mivel a kilencvenes évek évtizedében ilyen nagy számú nagyszerű művész volt.
