Baldocaster (David Hill) egy amerikai szintetikus hullám művész, aki a különböző művészek és zenei stílusok inspirációinak ötvözetét ötvözi egy friss hangzásba, amely ötvözi a synthwave bombasztikus hangulatát a saját egyedi dallam- és harmóniaérzetével. Egy e-mail interjúban megkérdeztem tőle, hogyan kezdte, hol talál inspirációt és kreatív folyamatát.
Karl Magi: Mi először váltotta fel a zene iránti érdeklődését?
David Hill: Amikor gyerek voltam, a nagybátyám átjön, játssza a gitárját és a bandót, és hagyja, hogy tudatlanul harmonikán csináljak (biztos vagyok benne, hogy mindenki körülvesz örömöt.) Végül egy olcsót vásárolt nekem. gitár, hogy összezavarodjon, és mindez onnan jött.
KM: Hogyan vonzódott a retro / synthwave zene készítéséhez?
DH: Mint sok ember, hallottam a Drive, majd a Hotline Miami film ragyogó hangzását, és azonnal beleszerettem a megakadályozott hangba. Kicsit később találtam néhány kedvenc művészemet, akik arra késztettek, hogy magam kezdjem el előállítani.
KM: Kik azok a művészek, akiket inspirál, és miért?
DH: A Moonrise-nek határozottan mondanom kell a Daft Punk-t, az Igazságszolgáltatást, a Tangerine Dream-t, Jean-Michel Jarre-t és a The Human League-t. Különösen a French-Touch srácok mindig mélyen gyökerezik a zenei DNS-én, de igyekszem sok más nem-elektronikus műfajból levonni, mint például a folk, a progresszív rock és a disco. Csak addig, amíg fel nem fedeztem a Waveshaper szintetizátor-művészt, rájöttem, hogy ezen külső dolgok nagy részét oly módon lehet ötvözni a bombasztikus synthwave hangulattal, ami igazán izgatott. Ez az, ami átnyomta a szélét, hogy elkezdjem magam.
KM: Mi az a megközelítés, amelyet alkalmazsz az új zene létrehozásakor?
DH: Ez általában egy hanggal kezdődik, amely arra ösztönöz, hogy készítsek egy részt, majd aztán csak tovább építkeztem az ötlet körül. A hangszerek bizonyos hangjai csak arra kényszerítik, hogy gondolkodjanak vagy játsszanak teljesen más módon. Igazi inspirációs gép számomra a régi Roland Juno-60 szintetizátorom. Ez az első szintetizátor, amit kaptam, és örökre megtartom. Ez a dolog nagyszerűnek hangzik, függetlenül attól, hogy hogyan állítja be a paramétereket, és mindent megtehet.
KM: Mondjon többet a Moonrise-ról . Mi volt a hozzáállásod az album készítéséhez?
DH: Először készítettem néhány szinglit ez az album előtt, miközben megpróbáltam kitalálni egy erős stilisztikai irányt magam számára. Miután becsiszoltam, három hónapra bezártam magam, hogy megírjam ezt az albumot. Nagyon sok inspiráló dolgot hallgattam, hogy különböző irányokba húzzak, miközben Pilotpriest és Majeur helyett Oliver felé hajtottam. Az Tool egyik ihletett dalában van még egy szakasz.
KM: Hol szeretné elhozni a zenét a jövőben?
DH: Szeretnék tovább mélyíteni a műfajok és érzések érdekes keverékét. Komolyan nem akarom, hogy bármi is lekötjen. A legfontosabb dolog számomra mindig az erős dallamok, tehát nem hagyom abba a kipróbálást! Látom, hogy egy kicsit kevésbé tágas és progresszív leszek.
KM: Hogyan frissítheti magát kreatívan?
DH: A zenét nagyon távol kell hallgatnom attól, amit készítek, mindig számomra kötelező. Segít összpontosítani a dallam fontosságára az összes zenében, az egészséges szünetekben. A folyamatom kissé fárasztó lehet. Nem igazán tudok több dalt egyszerre futtatni, vagy ez őrültségbe enged! El kell kezdenem egy ötletét, néhány napig megszállni kell vele, és végiggondolni ezt, egészen addig, amíg meg nem valósul.
