Sok dél-amerikai zenekar tartozik a rock and roll legjobbjai közé
Különbség van a déli kőzet és az egyéb kőzetek között? Naná! És itt van miért. A déli otthont adott az amerikai polgárháborút elvesztõ Konföderációnak, és sok déli még mindig mérges ez miatt! A chattel rabszolgaság emellett sokkal hosszabb ideig tartott Délen, mint északon, és emiatt a faji kérdések nagyobb problémát jelentenek Délen. Délen is sok a szegénység; az USA legszegényebb államainak egy része itt lakik. Van még valami déli irodalom néven ismert, egy sötét, virágos próza, drámai, mint egy csavaró, bár puha, mint egy pamut puff. (Valaki hallott Carson McCullers-ről, Harper Lee-ről vagy William Faulkner-ről?) A déli rockerek megpróbálják ezeket a történelmi perspektívákat, művészetet, érzelmeket és hagyományokat közvetíteni bármilyen módon, bár általában sok izzó gitárral és lelkes énekkel!
Különben is, sok rockzenekar jött ki ebből a tragikus földből, amely gyönyörű és tompított, erős, mint a holdfény és könnyű, mint a menta gomba, és ez a lista megpróbálja megnevezni a Dél minden idők tíz legjobb rock együttesét.
15. Clyde testvér
Billy Ray Cyrus 1992-ben emelkedett a figyelem középpontjában, amikor kiadta debütáló albumát, a Some Gave All-t, az 1992-ben az Egyesült Államokban legkeresettebb albumát, és ihlette Cyrus elismerését a vietnami veteránok szolgálatáért. Az album slágere az „Achy Breaky Heart” volt, egy crossover, country-rock dallam, amely Cyrust szupersztárgá tette szinte egy éjszakára. De Cyrus az 1980-as években kezdte énekes-dalszerző pályafutását olyan rock együttesekben, mint a Sly Dog, és a lejátszási listájába olyan dalok tartoztak, mint a „Rebel Yell”, „Open all Night” és „Turn the Page”, valamint az országos slágereket tiltották. írta: Willie Nelson, Lynyrd Skynyrd, Molly Hatchet, Charlie Daniels és Waylon Jennings. Tehát nem meglepő, amikor Cyrus visszatért rock and roll gyökereihez, amikor Clyde testvér alakult 2009-ben. Clyde testvér alternatív rock szupercsoportként számlázott slágere „Lately” volt.
14. Bruce Hornsby és a hegylánc
A zenekar nyilvánvaló vezetője a billentyűzet, énekes / dalszerző, Bruce Hornsby, aki Virginiában született és zenei karrierjét a 80-as évek elején kezdte. A Range első albuma a The Way It Is (1986) volt , amely a „The Way It Is” és a „Mandolin Rain” slágereket tartalmazza. A zenekar hangja - a rock, a jazz és a bluegrass keveréke - „Virginia Sound” néven vált ismertté. Erőteljes lelkesedése meglepően eredeti és szórakoztató tánc. Érdekes módon Bruce Hornsby és a Range 1987-ben elnyerte a Grammy díjat a Legjobb Új Művészért. A Range további két albumot készített, a Scenes from the Southside (1988) és az A Night on the Town (1990). Mellesleg, Bruce Hornsby folytatta solo művészként és stúdió zenészként végzett munkát, és sokszor együttműködött a Grateful Dead-val, valamint a Jerry Garcia utáni különféle megtestesüléseivel.
13. Üres pont
A texasi Irvingből jött, a Point Blank 1974-ben alakult, és hat albumot készített, amelyek erősen követik az album-orientált, szikla rádióállomásokat. Eredeti alapító tagjai Rusty Burns, Kim Davis, John O'Daniel és Richard Heaton. A zenekar két legnagyobb slágere a „Nicole” és a „The Hard Way” volt. Alapvetően egy déli rock / Texas blues / hard rock együttese, amely egyszer évente akár 200 show-t adott elő, a Blank 1984-ben szakadt meg. De később 2005-ben megreformálódott, és további három albumot készített, köztük a Reloaded (2006), egy élő album. Noha az alapító tagok továbbadtak, a Blank Point még mindig fellép különféle hihetetlenül jó zenészekkel.
12. ZZ Top
A prototípusos kemény rock erőmű hármas ZZ Top már 45 éve kopogtatja fel. E három texasi férfival kapcsolatban Billy Gibbons vezet gitárral, Dusty Hill basszusgitárral és Frank Beard dobokkal. Mindannyian énekelnek - nagyon hármasban nélkülözhetetlen. A ZZ Top harmadik albuma, a Tres Hombres bemutatta a nagyon népszerű dalokat a „La Grange” (bemutatva legfigyelemreméltóbb riffüket) és a „Jesus Just Left Chicago”, a másik rajongói kedvenc dal. Az 1980-as évek elején a ZZ Top frissítette törvényét, csúcstechnológiára épülő hangot hozva létre olyan eszközökkel, mint szintetizátorok és dobgépek, amelyek minden bizonnyal megfelelnek az új hullám évtizedének. Soha nem távolodtak messze az 1960-as évek blues-rock gyökereitől. Manapság a ZZ Top visszatér az 1980-as évek előtti hangzásához. Ez jó hír a rock rajongók számára, mert ők mindig értékelni fogják a tiszta, hamisítatlan riff-et.
11. Grinderswitch
A Grinderswitch az 1970-es évektől a '80 -as évekig és azon túl is felvett és adott előadást. Egy olyan kick-ass stílusú blues lejátszásakor, amely hajlamosak lefújni minden honky-tonk juke-együttes ajtaját, az első négy albumuk első osztályú lett. Gyakran összehasonlítva az olyan szupercsoportokkal, mint az Allman Brothers, a Marshall Tucker Band és az angol blues zenekarok, például a Cream és a John Mayall Bluesbreakers, a Grinderswitch nem ért el nagy kereskedelmi sikert, ám sok hűséges rajongót vonzott, akik még nem felejtették el őket. Gyűjteményükbe tartoztak: Dru Lombar (ének és gitár), Larry Howard (gitár), Stephen Miller (billentyűzetek), Joe Dan Petty (basszus) és Rick Burnett (dob).
10. A Marshall Tucker Band
A Marshall Tucker zenekar, amelyet egy raktár tulajdonosának neveztek el, és ahol harcoltak, eredetileg az 1960-as években alakult, Spartanburgban (Dél-Karolina), néhány tagja katonai szolgálattal a vietnami korszakban. Az együttes első albumát 1973-ban adták ki, minden dalát, amelyet gitáros / énekes, Toy Caldwell írta, beleértve a „Can't You See” ikonikus dallamát is, az minden bizonnyal az 1970-es évek egyik legnagyobb déli rockballadája, ha nem is minden időkben. . A zenekar, amely évente 300-szor fellép az abban a heves évtizedben, gyakran hegedűs Charlie Daniels-t, valamint más zenészeket, például gitáros, Elvin Bishop-t vett fel turnéjukba. Azóta a Marshall Tucker Band nem volt annyira sikeres kereskedelmi szempontból, bár még mindig fellépnek és vesznek fel darabokat, sok új taggal felváltva a régi felállásot.
9. Charlie Daniels Band
A multi-instrumentalista, énekes-dalszerző, Charles Daniels évek óta egyedülálló színészi fellépés, de időnként a Charlie Daniels Band zenekarának frontembere; a Marshall Tucker Band-rel is játszott. Általában hegedűművészként ismert Charlie sokféle zenét játszik, de a legtöbb ember, különösen a déli területeken, ismeri őt országművészként, valamint az evangéliumi dallamok énekeseként. Mindenesetre Charlie Daniels zenéjét country-rocknak lehetne tekinteni, és ennek elsődleges példája megtalálható Charlie egyik legnagyobb slágerében, a „The South's Gonna Do It Again”. És egy másik figyelemre méltó dallam az „Az ördög Grúziába ment”. Charlie számos hazafias dalt is előadott, nevezetesen az „Amerikában”, amely az iráni túszválságról szól 1979 és 1981 között.
8. Dixie Dregs
A Dixie Dregs vagy a Dregs nem énekelnek, de zenéjük kiegészítésére vagy díszítésére nincs szükség. Igen, nagyon jók! A grúziai Augustaból származó és 1970-ben alapított Dixie Dregs eklektikus zenei stílust játszanak, amelyet nehéz leírni - parti, country, jazz, progresszív rock és klasszikus. Biztonságosnak tűnik azt sugalmazni, hogy senki sem játszik így. Általában egy kvintett Steve Morse gitáron, Andy West basszusgitáron és Rod Morgenstein doboknál a The Dixie Dregs 1977-ben készítette első stúdióalbumát, a Free Fall- t, és továbbra is aktívak, bár nem készítettek új stúdióalbumot azóta. 1994. Legjobb kislemezeik talán a „Cruise Control”, a „Take it the Top”, a „Punk Sandwich”, a „Go for Baroque” és a „Crank It Up”.
7. Fekete tölgy Arkansas
A Black Oak Arkansas (BOA), mely eredetileg The Senbody Else néven ismert, ellopta első PA rendszerét a Monette High Schoolból. A bebörtönzés elkerülése érdekében ezek a középiskolai barátok elmenekültek az erdőbe és finomították eklektikus hangjukat. A „Jim Dandy” Mangrum énekesnője, akinek a szexuális dalszövegei és az antics az együttes fellépéseit idézte elő, a BOA 1971-ben adta ki első albumát, amely a BOA számos slágert tartalmazza: „Forró és csúnya”, „Amikor az elektromosság Arkansashoz érkezett” és „ Uram, könyörülj lelkemnek. ” Ezután, továbbra is élvezve a közönséget élő show- jával, a BOA 1973-ban kiadta a Raunch and Roll Live- t. A Ruby Starr énekesnő egyúttal turnézott a zenekarral, gyakran a „Jim Dandy” című 1950-es évek slágereként. Később Jim Dandy Mangrum megváltoztatta az együttes nevét Black Oak-ra, és zenéjük folytatódott, bár nem szinte annyira sikeresen.
6. Harmincnyolc különleges
Üdvözlet Floridaból - mely a déli része, nem? - a Harmincnyolc Különleges tagjai 1974-ben alapították a zenekarot, amikor hangzásuk határozottan déli rock-árnyalatú volt. Aztán az 1980-as években a Harmincnyolc Speciális váltott egy kissé általánosabb, aréna rock stílusra, és számos slágert adott ki, köztük a „Hold on Loosely”, a „Ha én lennék az egyik” és a „Caught Up in You”. Aztán, az 1990-es években, a zenekar folytatta az olyan slágereket, mint például a Bone Against Steel (1991) és a Resolution (1997). A Harmincnyolc Különleges Turizmus folytatja a turnét, bár az eredeti felállás nagy része nyugdíjba vonult, vagy másutt ment.
5. Wet Willie (együttes)
Eredetileg a mobiltelefonból, Alabamából származó Wet Willie egy déli lélek együttese, amelynek fő tagjai között van énekes, szarmonikus / szaxofonos játékos Jimmy Hall és testvére basszusgitáros Jack Hall, akik mindketten összehozták a zenekarot 1969-ben. Az évek során a zenekar aláírása „Keep on Smilin” volt, amely 1974-ben a 10. helyen szerepelt az Egyesült Államok Billboard Hot 100-on. Más Billboard- ütemező kislemezeket készítettek, köztük a „Life Country Side of Life”, „Minden amit csinálsz” és „Leona”. Az akkori legnépszerűbb albumuk talán a Drippin 'Wet (1973). A mai időkben az eredeti tagok közül három vagy több még mindig fellép azzal, amit gyakran a Wet Willie Bandnek hívnak. És 2012-ben a zenekar kiadta az élő CD Miles of Smiles CD-t .
4. Molly Hatchet
Mint sok déli rock zenekar, a Molly Hatchet, a szextet, amely 1971-ben alakult a floridai Jacksonville-ben, egy déli rock hangzással kezdődött, majd egy általánosabb rock and roll stílusra váltott, amelyet a fejlett produkciós értékek jellemeznek. Sőt, a kezdeti időkben ez a hat fős csoport három vezető gitárral szerepelt, ám 1984-ben egy gitárt cseréltek John Galvin billentyűzetre. A másik déli zenekar, a Lynyrd Skynyrd mellett népszerűsítve, a Molly Hatchet évek és évtizedek óta megváltoztatta alkalmazottainak nagy részét, és változások nyomon követéséhez folyamatábra szükséges. Molly Hatchet három platina stúdióalbumot készített, amelyek közül a legjobban talán a Flirtin with Disaster című filmet készítették, 1979-ben, valamint számos élő albumot, összeállítást és rádió show-t (beleértve néhány bootleget is).
3. Kihagyók
Az Outlaws egy másik déli rock-csoport, amely kiemeli a gitár virtuozitását, bár énekük sem félig rossz, az övék további hosszú öltözete. Az Outlaws első albuma, amelyet 1975-ben adtak ki, két legnagyobb slágerükkel szerepelt, az „There Goes Another Love Song” és a „Green Grass and High Tides”, amelyek közül az utóbbi talán a legerőteljesebb és lenyűgözőbb déli rock dallam. Ebben az opusban Hughie Thomasson és Billy Jones vezető gitárosok cserélik egymásba hipnotizáló gitárriffjeit, valóban egy rock gitár turnéját! 1980-ban a „Ghost Riders in the Sky” Outlaws borítója volt eddigi legnagyobb kislemezük, elérte a 31. helyet a Billboard Pop Singles listán. Úgy tűnik, hogy a bűncselekményeket soha nem fogják el a bűnüldözés. Csakúgy, mint Jesse James és bandája, örökké sok rajongóik szívében maradnak!
2. Lynyrd Skynyrd
Mint úgy tűnik, a déli rock együttesek hagyománya, Lynyrd Skynyrd hangsúlyozza a gitárművészetet és - mint az Allman Brothers - két dobos. Az Outlawshoz hasonló „vándorolt” háromgitáros támadásuk különös figyelmet fordított a „Free Bird” rock himnuszra, amelynek gitárszólója minden idők egyik legnagyobb zenéje. Az 1970-es évek során a zenekar még több slágert kiabált, mint például a „Sweet Home Alabama” és a „That Smell”. Ezután tragédia történt, amikor az egész együttest hordozó repülőgép összeomlott Mississippi-ban 1977. október 20-án, három bandát megölve, és a többi tagot súlyosan megsérülve. Érthető módon a zenekar a következő tíz évben szünetet tartott, majd újra egyesült a visszatérő és az összeomlás előtti tagokkal, végül kiadta a két albumos élő együttest, a Déli Isten kegyelméből: Leonard Skynyrd Tribute Tour 1987. Jelenleg, a zenekar katonái tovább, bár sok tag továbbadta. De minden tag örökké lesz. . . szabad mint a madár.
1. Allman testvérek
Az Allman Brothers együttes szenzációvá vált az 1971. évi Fillmore East-i album kiadása után, a blues-árnyalatú rock hangzásuk a legjobban látható a „Whipping Post” remekműben. De néhány hónappal az album kiadása után, Duane Allman vezető gitáros meghalt egy motorkerékpár-balesetben. Aztán, csak egy évvel később, a basszusgitáros, Berry Oakley szintén meghalt egy kerékpáros balesetben. Az ilyen katasztrófás veszteségek sok csoportot elpusztíthattak, de a zenekar együttese Greg Allman billentyűs / énekes és Dickey Betts vezette a gitáron. (Betts-nek Mr. Clean névre hívták a pontos, hamis megfogalmazása miatt.) A zenekar kidolgozott egy új, déli rock stílusot is. Ennek az új hangnak az elsődleges példái a „Ramblin 'Man” megarádió és a Dickey Betts „Jessica” hangszere. 1989-ben a zenekar Warren Haynes vezető gitárosát adta hozzá, később Derek Trucks gitáros csatlakozott a csoporthoz. Érdekes módon az együttes az évtizedek során a rock legjobb vezető gitárosait képviseli.
Kérjük, nézd meg a következő videókat a 15 legnagyobb déli rock and roll együttesről:
