10 dolog, amit minden zenekarnak tudnia kell és kell tennie

Művésznek lenni sokkal több, mint csupán előadni

A zenekar számára a legfontosabb 10 legfontosabb dolog, amit tudhat és megtehet

Az alapok

1. Állítsa be a reális elvárásokat

Ha lenne egy fontom minden művésznek vagy együttesnek, amely úgy gondolta, hogy a minőségi zenét végül megjutalmazzák expozícióval és egy hatalmas rajongói bázissal, valószínűleg nem kellene újból dolgoznom az életemben. Stúdióm során és lemezkiadó tulajdonosának, menedzserének és producerének szerepeként láttam, hogy tehetséges emberek sokasága indítja el ezt az iparágot. Sajnos nagyon sokan láttam, hogy feladják, amikor a munka valósítási találatai ahhoz szükségesek, hogy barátaikat még Facebookon megosszák az oldalukra. Annak ellenére, amit már olvashatott a kedvenc művészéről, nem jelentek meg a semmiből, és nem hirtelen fedezték fel őket a YouTube-on, mert a videó annyira fantasztikus volt. Mindannyian egy dolgot megtettek. Még akkor is tartottak előadást, meghallgatást, hálózatépítést, feltöltést, megosztást és írást, amikor senki sem hallgatta, mert hintek magukban, és senki sem akarta elrettenni őket. Emlékszem, hogy egy iparágban ülve hallom Tony Plattot (Bob Marley, AC / DC, Motorhead stb. Gyártója), aki magyarázza, hogy ebben az iparágban való megvalósításhoz hatalmas mennyiségű ego szükséges, amelyet realisztikusan szórnak meg. Ha valamilyen szinten nem hiszi, hogy félelmetes vagy, és mindenkinek hallgatnia kell rád, akkor mi ösztönzi téged arra, hogy felkelj a színpadra? Feltétlenül gondolja, hogy fantasztikus vagy a zene. Te vagy a karriered első befektetője, és bármi mástól eltekintve, a szilárd hit mellett a legjobb hobbi lehet. Manapság a kártyák egymással szemben vannak, mivel a rádiójáték kevésbé volt befolyásos, mint régen, a nagyobb társaságok még kevesebb kockázatot vállalnak, a helyszínek rengeteg zenekarral foglalkoznak, így nehéz megtalálni a jó fizető koncerteket, és csak évről évre a kiadott albumok 1% és 1, 5% közötti eladása több mint 10 000. Tehát amikor azt kérdezik tőlem, hogy mit kell tennie a zenekarnak, amikor elindul, mindig a következő válaszom van: kezelje az elvárásait, mielőtt bármi mást tenné . Ha nem tart egy szintű fejet és nem kezeli ezeket az elvárásokat, akkor vagy úgy találja magát, hogy elviszi a kis győzelmek hypeje, vagy csalódást okoz, amikor az első koncert csokor vagy az első kiadás nem megy olyan jól, mint gondolnád. esetleg. Ez messze a legfontosabb dolog, amit bármikor megteszel karrierje során.

2. Fejlesszen ki egy pillantást

Rendben, szóval hallottam már korábban. Egyedülálló vagy, nem akarsz olyannak kinézni, mint egy boyband, nem akarsz olyannak látszani, mint amilyen nem vagy, nem tudnád, mit kell viselni, sántikussá válik, ha egy ruhát átgondolnak, csak egy szabad lelkes rock zenekar vagy. Ezek mind jó pontok, ezért hadd tisztázzam. Nem kell megfelelő ruházatot viselnie és az istállókon ülnie, amíg a dal meg nem változtatja a kulcsot, hogy megmondja, szálljon le az istállóból és sétáljon a közönség felé. Itt a ruházat viszonylag alacsony szintű koordinációjáról beszélünk, a lehető legegyszerűbben fogalmazom meg, ne forduljon elő olyan koncertre, amely úgy néz ki, mintha egy órával a koncert előtt egy lábát figyeltél a társaival a kanapén. Senki nem javasolja, hogy öltönyt viseljen, vagy színe megegyezzen a ruháival az egész együttesben, de legalább tegye ruházatát szándékos megjelenésűvé, hagyja, hogy a közönség látja, hogy komolyan vesszük a koncertet és profi vagyunk, soha nem haladunk tovább a pub sávján, ha ne fejlesszen ki valamiféle megjelenést valamilyen szinten. Nem kell felhívnia Gok Wan-t, csak légy ésszerű és képzelje el, hogy néz ki a közönség számára.

Egyre stratégiai

3. Készítsen marketing tervet

Néhány számára fontos, mások számára értelmetlen, de mindenkinek szükséges. Egyszerűen, marketing terv nélkül valószínűleg az egyik lehetőségről a másikra ugrál, és anélkül, hogy vonalakat húzna közöttük, csak egyéni lehetőségek maradnak, amelyek küzdenek egy nagy kép kialakítása érdekében. A karrier kezdetén a következő négy pontra adott válaszok meghatározása elősegíti a határozottabb, tudatosabb továbblépést.

• Mit árulsz? Remélem, hogy itt nem mondta meg a zenét, mint a választ, ha ezt olvassa, akkor az adott. Tényleg gondoljon arra, hogy mit hoz a rajongói számára. Miért szeretnek téged jobban, mint egy másik műfaj ugyanazon műfajában? Ez segít önnek, ha magát reklámozza, vagy megpróbálja eladni a zenekarát egy promóternek vagy a helyszín tulajdonosának. Ha ezt néhány mondatban meg tudja magyarázni, akkor feltörte a marketing és promóció legnagyobb elemét.
• Ki a célközönség? Ezt túlságosan gyakran figyelmen kívül hagyják, ám ez formálja azt, hogy miként árulja el magát, melyik helyszínt közelíti meg, mely fesztiválokat kíván lejátszani, dalok címeit, mely zenekarokat támogatni kívánja, melyik rádióállomások fognak játszani. A rajongói bázisépítéshez fűződő Pokemon-hozzáállás (mindet fel kell venni) ritkán segít bármelyik együttes lendületében. Egy bizonyos ponton el kell döntenie, hogy a demográfiara fog összpontosítani, például a 30 éven felüli rockerek nem akarnak tizenévesekkel teli koncertre menni, és a tizenévesek nem tudnak részt venni egyes helyszíneken. Azt szeretné, ha az egyik koncert rajongói beszélnének rólad, és arra készteti a barátaikat, hogy jöjjenek a következőhez, vagy vásárolják meg az albumot; nehezebb ezt elérni, ha nem a demográfiara összpontosít. Ezt később bármikor megvizsgálhatja és kibővítheti, ha egy kicsit beágyazódik és fenntartható rajongói bázissal rendelkezik.
• Ki hangzik? A lényeg az, hogy a legtöbb zenekar megpróbálja mondani, hogy egyediek és nem igazán hangzik senkinek. Azt fogják mondani, hogy zenéjük annyira egyedi, hogy nehéz leírni. Először is, ez egyszerűen nem igaz! Ha nem a gyerek vagy a könyv / film szoba, aki még soha nem tapasztalt négy fal és néhány bútor kivételével, akkor nem állíthatja, hogy stílusa egyedi. Az összes zenét befolyásolja valami, ami korábban jött, és nincs szégyen azt mondani, hogy az, ha azt mondja, hogy stílusod a korai David Bowie-ra emlékeztet, vagy hogy a Beastie Boys-hoz hasonló elemekkel rendelkezik, nem ugyanaz, mintha azt mondanád, hogy másolta őket. Akkor miért galamb lyuk magad? Például használjuk a bloggert, a népszerű és kissé jövedelmező promóciós módot a kezdődő zenekarok számára. Ők egy feladóval válaszolnak az e-mail kérdésére, kérve, hogy mondjanak el nekik egy kicsit a zenekarukról, ők többet szeretnének tudni a és ha nem tudod, hogyan kell leírni a zenekarodat, akkor mire számíthatsz rájuk? Az egyik kulcsfontosságú dolog, amit tudni akarnak, az: „kit befolyásol”, „kinek hangzik?” Ha valami olyat mond, mint hogy „valami másikat és egyedülállót csinálunk” vagy „nem igazán vagyunk senkinek hasonlóak”, akkor valószínűleg nem számíthat arra, hogy visszahallgat tőlük. Újságírónak vagy bárki számára, aki több mint öt perce foglalkozik az iparban, az ilyen típusú válaszok a legjobb esetben mondják el nekünk, hogy még fejlesztés alatt áll, és még nem tudta teljes mértékben megvalósítani a bandáját, ebben az esetben a legtöbb átadja neked, és vár amíg világosabb üzenetet nem kapsz. A legrosszabb esetben úgy hangzik, mintha fogalmad sincs róla, mit csinálsz. Amikor egy újságíró vagy blogger átnéz téged, jól teljesítenek téged, és nagyobbak lesznek, tehát bátorító joguk van arra, hogy azt mondják, hogy korán találtak meg téged, mások akár hitelt is vállalnak az emelkedésedért, ám egyikük sem akarja van olyan webhely, amely tele van zenekar-ismertetőkkel / interjúkkal, amelyek már nem jelennek meg. Ennek a válasznak a megismerése segíthet az olyan algoritmusokban, mint a Youtube, a Spotify, a Deezer, az iTunes stb., Ha úgy tárcsázza, hogy úgy hangzik, mint David Bowie, a zeneszámot vagy a videót a Bowie-számot éppen játszó emberek előtt látja el. vagy Bowie-t keresett a Youtube-on.
• Ki a versenyed Legyen egyértelmű, hogy itt nem a Battle of the Bands-ről, vagy az X Factor-ról beszélünk. Ez egyszerűen annak megtudása, hogy ki más utazik ugyanazzal az utazással, mint te, más együttesek az utazásuk ugyanazon szakaszában, hasonló zenét készítenek, hasonló koncerteket foglalnak el, stb. Nem fogod megpróbálni lebeszélni őket az útjukról, hanem nagyban segít, ha figyelemmel kíséri az utazásaikat, megnézheti, mi működik nekik, sikeres volt-e a közelmúltbeli koncert a számukra? Foglaltak-e egy fesztiválra? Van több oldal kedvelésük? Vessen egy pillantást, és nézze meg, használ-e olyan stratégiát, amely működhet az Ön számára. Lehet, hogy hálózatba lép, lépjen kapcsolatba és támogassa egymást a közösségi médiában vagy koncertek útján. Ha ez helyesen megtörtént, elég szépen haladhat, csak ügyeljen arra, hogy ne váljon túl irigynek, ha úgy tűnik, hogy nagyobb szünetet tartanak, mint te, csak nézd meg, hogy megtudja, hogyan történik ez, és mit tehetne vele.

Pozitív elkötelezettség

4. Kölcsönhatás a rajongóival

A régóta eltűntek azok a napok, amikor a zenekar élvezhet egy reflektorfényben való élést a rajongók számára elérhető helyen, olyan interakciókkal, amelyek autogramok aláírására korlátozódnak a helyszínen vagy a szállodán kívül. A zenekar és rajongói közötti kapcsolat az elmúlt néhány évtizedben sokkal intimbbé vált kétirányú beszélgetésbe került. Ez a váltás azt látja, hogy a legsikeresebb zenekarok két kulcsfontosságú módon építenek rajongói alapot

• a) Közösségi média - Facebook, YouTube, Twitter, reverbnáció, stb. A legtöbb zenekar hálózatot oszt fel a zenekar tagjainak, hogy vigyázzon, pl. dobos a Facebookon, énekes a Twitteren stb. Ha a munkát másképp terjeszti, akkor a végén rengeteg közösségi média profil, amelyek nem működnek egymással, és naprakészek. Nem kell, hogy mindannyian rajta legyenek, hanem csináld azokat, amelyekkel jól vagy.
• b) Koncertek - a szülőváros felhasználása a kapcsolattartásuk középpontjában, kevésbé abban a reményben, hogy egy nagy A&R személy bejut a koncertbe, inkább a szájról szájra támaszkodva segíti a helyszínről a helyszínre történő elterjedést, otthontól és barátaiktól kifelé haladva. A rajongókkal való szocializáció / interakció a koncert után is igazán segít.

A lecke itt valóban az, hogy a legsikeresebb független zenekarok szoros kapcsolatban vannak a rajongóikkal, a következő pontban meg fogom érinteni a tartalmat, de a következetes feltöltések, üzenetek, a rajongói üzenetekre adott gyors válaszok mind segítenek. A rajongók azt akarják érezni, hogy veled vannak az úton, sőt hozzájárulnak a folyamatos sikeréhez is, így egy kicsit a világodba hozása messze megy.

5. A tartalom király!

Ez nyilvánvalónak tűnhet, de olyan sok példát látom, hogy rosszul hajtják végre. Az a műsor, amelyed félelmetes volt, és rengeteg közönség, jó jelölést jelenthet a feltöltéshez és a megosztáshoz, de ha a hang néhány másodpercenként eltorzul, és a kép túl sötét vagy homályos, akkor csak irritálni fogja rajongóit. Manapság mindenkinek van egy telefonja, amely nagyon jó videofelvételt készít, de feltöltés előtt mindenképp futtasson egy teljes videót, hogy megbizonyosodjon arról, hogy jól játszik-e és jól hangzik-e. Ugyanez vonatkozik a képekre - az elmosódott képek megbocsáthatatlan bűn, és a fekete-fehér képek túlterhelése csak engem okoz, és más szakemberek szerint nincs tiszta kép, mivel a fekete-fehér sok minőségi hibát fed le. Sok jó amatőr fotós van ott, aki tapasztalati munkát keres. A helyi főiskolai kapcsolat felvételével segíthet egy jó, megfizethető fotós megtalálásában, ha költségvetése szűk. A színfalak mögött / expromitt képek és videók szintén nagyszerű módja annak, hogy a rajongók jobban bekapcsolódjanak; nem szabad színpadra nézni, hanem feltöltés előtt kritikával szembe kell nézniük őket, és csak győződj meg róla, hogy ott nem jelenik meg olyan esemény, amely úgy érzi, hogy képviseli rossz zenekar.

Kerülje el a hiányosságot

Bármi legyen is a jelenet, a bandának kell lennie a fókusznak

Az üzenet átvétele

6. Jelöljön ki egy hangszórót

Beszélj a dalok között, de nem túl sokat. A legjobb koncertek közül néhány, ahol voltam, a zenekar részt vett a közönséggel. Egy kis megjegyzés itt, egy kérdés ott, megfigyelés, apró verés a zenekar tagjai között, stb. Ez ugyanolyan emlékezetesvé teszi majd a zenét. Ne tévessze fel azt a gondolatot, hogy ez a vezető énekes munkája. A legtöbb karizmatikus, magabiztos vezető énekes néhány kínos és félénk, amikor megpróbál beszélni a közönséggel. Válasszon valakit, aki magabiztosan beszél; talán két tag fog ugrálni egymás között. Nem ritka, hogy a basszusgitáros és a gitáros megosztja ezt a szerepet, hogy kis nyomást gyakoroljon az énekesre, hogy elkapják a lélegzetüket és felkészüljenek a következő dalra.

7. Grafika

Ennek oka, hogy elkülönítettem ezt a tartalomtól. A mű (album / EP / logótervezés) szándékosabb. Még több, mint a zenéje hordozza az üzenetet. Miért? Mivel ez az első dolog, az emberek sokáig látják, mielőtt rákattintanak a linkre, hogy meghallgassanak. Túl gyakran ez az a pont, amikor úgy döntenek, hogy megnézik-e a zenédet. Lehet, hogy ez a helyszín ajtajain található plakát, amely a jövő héten reklámozza a koncertet, az albumot, amelyet meg szeretne vásárolni az iTunesban, az az oldal, amelyre tetszik, hogy tetszik, és még sok más forgatókönyv, ahol a választott vizuális megjelenítés megelőzi bármi mást. ajánlani.

8. Zene Bloggerek

Ezek lehetnek a legnagyobb szövetségeseid a digitális korban, de ha csak egy blogíróra írsz, nem fogsz megemlíteni. Mielőtt még egy e-mailt próbálna küldeni egy bloggernek, először igazán nézzen meg webhelyüket, ne legyél kétségbeesett, hogy megírjanak arról, hogy figyelmen kívül hagyja az ügyetlen formázást és a rossz írást. Nézze meg, hogy néz ki tartalmaik nagy része, mit és ki írt. Vegyük például a Pitchforkot : ízléses blogok, amelyek nagy forgalomra támaszkodnak; valószínűleg nem fognak fedezni téged, hacsak nincs valami nagy dolguk, amit nekik hozhat. Mielőtt kapcsolatba lépne egy zenei bloggal, fontolja meg ezeket a lépéseket:

• Nem a zenekaráról szól - e-mailben egy bloggernek inkább az igényeinek teljesítésével, mint a zenekar eladásával kell foglalkoznia, az oldalmegjelenítésekre és a hirdetésekre támaszkodnak, és úgy döntöttek, hogy milyen típusú blog működik számukra, ha ezt megteszik, ha túlnyomórészt albumokat tekintnek át. akkor vegye fel velük a kapcsolatot, ha felfedezetlen zenekarokról szeretnének írni, akkor használja ezt, ha többnyire élő koncertfelvételeket készítenek, majd meghívják őket a koncertre stb. Nem valószínű, hogy választ fog kapni, ha az e-mail általános, és azt mutatja, hogy keveset tud arról, mit csinálnak.
• Válasszon okosan - Csak egyszer indíthatja el az albumát, a bloggerek az elsőként akarnak megtalálni téged, az elsők, akik behirdetik a hírt, az első, aki azt mondja, hogy „mondtam neked” az olvasóiknak, amikor felrobbantanak. Ha valaki más már írt rólad az albumodról egy héttel korábban, akkor az a forgalom megy végbe, a bloggerek soha nem fognak valami oldalt elmondani valahol, amit máshol már elvégeztek, kivéve, ha Iron Maiden vagy, vagy ha valami ilyesmi, tehát amikor a bloggerekkel foglalkozik, akkor óvatosan válassza ki, hogy mire fordul E célból először lépjen kapcsolatba az első számú választással, várjon egy kicsit, kövessen egy udvariassági e-mailt. Ha nem kap választ, hagyja el, menjen a második választáshoz és így tovább. Lehetséges, hogy azok, akik nem válaszoltak, megnézték és úgy döntöttek, hogy még nincs elegendő jelenléte, ezért jegyezze fel, hogy később visszatér hozzájuk egy másik ok miatt.
• Túl sok információ rossz! -Ne komplikáld túl! A blogger nem akarja átgörgetni az információs gyűrűket, amikor először nyit meg tőled e-mailt. Ha érdekli őket, és további információt szeretnének, megkérdezik tőled. Itt nagyon hasznos lesz egy sajtócsomag vagy egy lap. Próbáljon meg néhány első mondatból tartani az első kapcsolattartói e-mailt, a bloggerek általában sok e-mailt kapnak, így nem töltenek túl sok időt az olvasással, a következő három fő dolog, amelyet bele kell foglalnia:

1. Bevezetés - Mutassa be magát, megemlítse a blogját, és mutasson néhány tudást, amely azt fogja mondani nekik, hogy az első oldalon túl jól megnézte.
2. Cél : Mondja el nekik, hogy mit csinál, és mit akar tőle. Van albumod, amely hamarosan megjelenik, vagy azt akarja, hogy koncertekre nézzenek, és áttekintsék a műsorod? Mi a helyzet velük?
3. Linkek - Felejtsd el, ha az orrod alá helyezik a Facebook oldalát, látni és hallani akarják a munkádat. Vezesse a SoundCloud vagy a YouTube linkekkel a legerősebb zeneszámaidhoz.

A közelgő cikkekben sokkal részletesebben foglalkozom a bloggerekkel való kapcsolatba lépéssel, ideértve a mintákat tartalmazó e-maileket, az egy lap vagy a sajtócsomag összeállítását és a YouTube és a SoundCloud legnagyobb expozíciójának elérését. Az alábbiakban szavazzon, hogy az Ön preferenciája először érvényes legyen.

Feltételezések

Ez az utolsó két pont olyan feltevések, amelyeket tettem rólad és a bandáddal kapcsolatban, remélhetőleg néhány hasznos ponttal, valamint néhány alapvető tanáccsal az újonnan kezdődők számára.

9. Gyakorold úgy, mint valaki figyeli

Tehát lefoglal egy próbahelyiséget vagy találkozik egy társ házában, és bárhol ül, áll, és nagyon jamsy élvezetesen játszik, de rendszeresen találkozik, és ennek a hangnak a hangja szűk. A próbák szórakoztatók, nem igaz? Az első színpadon már van, hívjuk ezt a garázs zenekar színpadra, hogy a következő színpadra juthassunk, amelyet minőségi gig bandnak nevezünk, és egy kulcsfontosságú dolgot kell tennie - gyakoroljon úgy, mintha valaki néz, próbáljon meg annyi próbát csinálni Lehetséges, ha nem mindegyik, mint a mini koncertek, álljon be a színpad kialakításában, gyakorolja a szakaszokat, időzítse a szettet, készítsen sorozat-sorozatot különböző időpontokra, így bármilyen beállított időtartamra reagálhat a rövid értesítésű koncertekre anélkül, hogy az utolsó pillanatban bármit adaptálna kevésbé véletlenre. Lépjen egy lépéssel tovább, és videózzon próbaidőnként időről időre, nézze meg, hogy néz ki és hogyan hangzik a szetted a közönség számára, tényleg keményen viselkedj magadban, nézd meg, hogyan lehetne javulni, mit szerettél volna lenni, ha más lenne, ha közönség. Fektessen be egy jó PA-rendszerbe, hogy magántulajdonban levő koncertjeit vehesse igénybe, és akár jól beállíthassa a hangját, vagy barátságoskodjon hangtechnikával, hogy akár szívességként, akár egy kis szeletként segítsen a koncert díján. Végül, legyen rugalmas a felszerelésével, manapság nem ritka, hogy a zenekarok megosztják a felszerelést, különösen kisebb helyszíneken, ahol nincs elég hely 4/5-ös zenekarok sebességváltóinak. Tapasztalja meg a különböző erősítőket, amikor tudja, és ismeri a pedálokat kifelé, így a lehető legjobb hangot kaphatja, ha valaki más erősítőjét használja.

10. Készítsen nagyszerű zenét

Természetesen remélem, hogy ezen a ponton legalább írtál néhány dalt. Írjon sok dalt, de megérti, hogy nem minden dal érdemes meghallgatni a közönséget. A rossz dalok írása jó tapasztalat, amely előkészíti a utat a jobb dalokhoz. Légy kritikus a munkája iránt, és kérje meg barátait, akik képesek a becsületes visszajelzésre, hogy adjon konstruktív tanácsokat, ne félj olyan dalokat kivágni, amelyek nem felelnek meg az album vagy a készletlista folyamatának. Ahogy már fentebb mondtam, a tartalom király, és nincs fontosabb tartalom, mint a zened.

Végül - Sok szerencsét, remélem látlak odakint!