A Dark Smoke Signal (Alex Pope) a szintetizált zene termelője, amelyet így ír le: "Ha a Prodigy Liam Howlett afrikailag sportolna, és csak a dadogó tízéves laptop költségvetésére lenne szüksége, ez valószínűleg az ő hangulata." Egy e-mailben beszélünk arról, hogy miként kezdte, miként közelít a létrehozott zenéhez, és hogy hol akarja a zenét a jövőben elfoglalni.
Karl Magi: Hogyan kezdett el kezdeni a zenélést?
Alex Pope: Amikor fiatalabb voltam, rögeszmélyesen foglalkoztam a gitárral, és órákig gyakoroltam az összes kedvenc fémdalam a lapfüzetekből, amelyeket az internet napjai előtt vásároltam, könyörgöttem és kölcsönvettem! Néhány zenekarban voltam az iskolában, és úgy döntöttem, hogy diplomát szereztem a zenei produkcióban (elsősorban a Metallica 'Year and a Half parts 1 & 2' VHS videóinak megismételéséből való inspirálása!) Volt egy régi Tascam négysávos magnó. és egy Boss dobgéppel, és készített néhány szörnyű Nu-metal számot.
Átmentem az indie zenebe is, így néhány évet felvettem a barátaival az évek során, de valójában az elmúlt években komolyan kezdtem el létrehozni és kiadni a zenémet. A dolgok retroelektromos oldalára kerültem, miután elkezdtem érdeklődni a szintézis iránt, és néhány Arturia VST-vel fingultam. Azt hiszem, ez volt az első alkalom, amikor egy arpeggiátor játszott, amikor valami rákattintott! Ugyanakkor elkezdtem bejutni a Gunship-be, a Carpenter Brutba, a Dance with the Dead-be, a The Midnight-ba, hogy csak néhányat említsek - sok szintetikus hullám kissé a felső dallam jellegzetessége valóban lebeg a hajómon, és újra meggyújtotta a tüzet.
KM: Mesélj nekem azokról az elemekről és ötletekről, amelyek felhívják Önt a szintetizált zenere.
AP: Azt hiszem, már érintettem ezt a fentebb - de egy dolog, amelyet a művészek sokat nem említenek, a szintetizált zenei felvétel viszonylagos könnyűsége. Az a tény, hogy a MIDI alapvetően továbbra is az elektronikus zene szabványa, azt bizonyítja, mennyire jó. Ha sok paraméter van a keze ügyében, az utófeldolgozás sokkal könnyebb, mint az élő műszer felvétele. Az a tény, hogy olyan sok különböző hangot tudok létrehozni és rögzíteni a hálószobámból, óriási vonzereje! (Bár a feleségem valószínűleg nem gondolja :) Szeretem a régi szintetikus kikapcsolódásokat az Arturia kedveltségeiből, és az U-HE új veszi őket. A velük való rendezés annyira inspiráló számomra.
KM: Ki a legnagyobb művészeti befolyásod és inspirációd?
AP: ütések / hangok; The Prodigy, a harag a gép ellen, Vangelis, Daft Punk, Geoff Barrow (Portishead / Beak>) Quixotic, Absolute Valentine.
Dallam és dalírás; Metallica, Arcade Fire, Carpenter Brut, The Midnight, Future Islands, Starcadian, Pearl Jam, Skid Row. Ez a fejem fölött van, rengeteg más van.
KM: Beszélj velem arról, hogy miként gondolkodsz új zene létrehozására.
AP: Kicsit fáradságos (ennélfogva az alacsony teljesítmény ebben az évben!), Mivel kicsit perfekcionista vagyok, de remélem, hogy ez rákerül a számom előállítási minőségéhez. Mindig új készségeket és technikákat tanulok.
Leggyakrabban egy synth patch-el kezdlek, és csak az alapvető ütés mellett szórakozom vele, amíg egy szép barázdába ütközem (ha basszus vonal), vagy lehet, hogy egy pad hangjelzés ad nekem egy ötletet, hogy én Az akusztikus gitár fölött elsüllyedünk, hogy dallamot szerezzünk, mielőtt a szintetizációba átültetjük. Ezután mind kibomlik az eredeti vetőmagból, de valószínűleg őszintén túlságosan botlik a keverékkel - a festőnek tudnia kell, mikor kell abbahagynia a festést (egy kicsit klinikai analógiát kell használni).
A dolgok ének és instrumentális keverék, és az ének / dalszövegek mindig sokkal több időt vesznek igénybe ahhoz, hogy odakerüljék oda, ahol szeretnék.
KM: Melyek azok a jelenlegi projektek, amelyekben a leginkább izgatott vagy?
AP: Csak befejezem az EP-beli vezető singlet, amely az év végén jelent meg a Retro Reverb Recordson keresztül. Ez egy énekhang, amely szerintem különbözik attól, ami jelenleg jelen van. Nagyon örülök, hogy az emberek meghallják az EP-t és megismerik annak témáját. Van egy nagy éjszakám itt is, Bristolban, november 23-án (a Space Jams Radio feltette), támogatva a Lazerpunk-t és az Absolute Valentine-t, ahol néhány új zeneszámot élőben előadok. Jegyek továbbra is elérhetők - el fog menni!
KM: Hová kívánja zenéjét a jövőbe vinni?
AP: Megyek sötétedni. Mwah ha haaa! Úgy gondolom, hogy a hallgatók kissé megdöbbentőek lehetnek a közelgő anyagom miatt, amelyet például a decemberi rozsaimhoz hasonlítom, például. Azt hiszem, fontos, hogy hű maradj a saját ötleteimhez, és megjelölhetem a jeledet a saját hangján. Megpróbálok nem befolyásolni a pálmafákat, a flamingókat és a vörös Ferrarist. Azt is várom, hogy jövőre még néhány élő show legyen, és valószínűleg adok hozzá egy élő dobost a DSS arzenáljához!
KM: Adja meg gondolatait a #synthfam Twitter-en és mit jelent neked.
AP: Ó, fantasztikus, nem igaz? Tényleg ez az egyetlen ok, amiért a Twitter-en vagyok. A művészek, rajongók, DJ-k, bloggerek, playlist-kurátorok támogatása annyira nagyszerű. Bizonyos értelemben nem akarom, hogy a jelenet nagyobbra fújjon, mert felrobbanthatja a hangulatos buborékot! Megdöbbent engem, hogy néhány embernek milyen aktív lehet a közösségi médiában, és ugyanakkor kreatív is.
KM: Hogyan töltheti fel önmagát kreatívan?
AP: Körülbelül 8 liter almabor és egy üveg rum! Egy indie rock zenekarban basszusgitárt játszok, amely teljesen más dinamika, mint a zene alkotása és előadása, amelyet élvezem. Egész évben maroknyi előadást csinálunk, így néha jó a helyszínváltás. Ezenkívül az olyan művészek, mint például az Isidor, a Megadrive, a Meteor, a közelmúltban megjelentetett kiadásainak néhány inspirációja arra készteti, hogy kipróbáljam és kissé benyomjam a szintet borítékot, ha tudom.
