Don (Don Wilson) egy Skóciából származó synthwave gyártó. Hangulatos, elsöprő filmes synthwave hangképeket hoz létre zenéjében. Beszéltem vele a műfaj iránti szenvedélyének, a kreatív folyamatának és a jövőbeli zenei céljainak felidézéséről.
Karl Magi: Mi volt az, ami először generálta a zene iránti szenvedélyét?
Don Wilson: Valószínűleg klisé kell mondani, de már fiatal korban foglalkozom a zenével. A szüleim nem zenélők, de anyukámnak volt egy rekordgyűjteménye, amelyet átnéznék. Akkor hallgattam meg azt, ami volt, de túl fiatal voltam, hogy új dolgokat keressek. Pár évvel előrehaladva tizenéves voltam, nehéz játékba léptem, a PlayStation-ről a Dreamcast-ra váltottam, és rabja voltam a Crazy Taxi-val. Ha valaki játszott, akkor tudni fogja, milyen jó ez a film a játékhoz.
Számtalan órányi játékot játszottunk és az Offspring robbantott, pontosan azt tette, amit akart tenni. Amint csak tudtam, megvettem az Offspring zenéjét, amely éppen olyan album volt, amelyen a Crazy Taxi dolgok voltak, és ez alapvetően a zenei őrületbe indult. Furcsa módon soha nem ragadtam meg a punkkal (bár még mindig imádom az Offspring-et), de elég gyorsan átmentem a rock és a metal oldalára. Manapság, szinte minden műfaj hallgatásával, lelkes black metal rajongó vagyok.
KM: Mely témák és zenei elemek vonzták Önt a szintetizált / retróvolúciós zene készítéséhez?
DW: Azt hiszem, ez volt az energia. Meghallgattam néhány zeneszámot, amelyeket online véletlenszerű videókon hallottam, még mielőtt megtudtam volna, mi a szintetikus hullám. Arra gondoltam, hogy ez a tánczene újabb műfaja. Innentől egészen természetesen történt, hogy több zene jelenne meg a Spotify felfedezőlistáimban, a véletlenszerű YouTube-videókban és az indie-játékokban egyre inkább szintetizálják őket, de szerintem csak a Stranger Things sugárzásakor fedeztem fel őket. a műfaj. Amint a műsor elindult, a zeneszám, elsősorban a téma mindenütt jelen volt, és a „synthwave” kifejezést sokkal több ember ismerte el, akkor kaptam be a hangot.
Mindig hallja az „nosztalgia” kifejezést, amikor a synthwave-ről beszél, ám nehéz leírni a nosztalgia körüli zenei elemeket. Számomra, bár '86-ban születtem, valószínűleg csak a 90-es években kezdtem meg a 80-as évektől filmeket nézni, és a szintetizátorok nosztalgikus hangjai nem sokat jelentettek számomra, amíg el nem kezdtem zenélni. . Most, hogy körülvették a műfajt és az összes tartalmi elemet, teljesen megértem ezt a nosztalgikus érzést, és nem tudom, vajon mi vezetett engem, és csak nem tudtam, de amikor meghallja, akkor csak megkapja. .
KM: Melyik művészek tájékoztatták a zenei alkotás megközelítésének módját?
DW: Egyenesen, a Timecop1983 és a The Midnight az oka annak, hogy zenélni kezdtem. Tudom, tudom, azt fogod mondani: „Wow, soha nem hallottam még azokról a srácokról”, de csak így kezdődött. és amikor ezt meghallottam, elfújták.A légkörben és az érzelemben kimosódott. A légkör és az érzelem keveréke a Timecop1983 álmodozó szintetizációival átjutott a szélére, tudom, hogy nehéz a zenélni, évekig gitároztam és Még mindig szörnyű vagyok rajta, de valami késztetésre késztett, hogy vásároljak néhány felszerelést, és elkezdjek zenélni.
A Nocturnal 2017 októberében jelent meg, és decemberre zenéltem. Azóta nagyon sok és sokféle szintetizáló műfajt szerettem, és rengeteg művészt fedeztem fel, amelyek talán nem szintetizált hullámúak, de határozottan a 80-as évek utáni újjáéledésből fakadnak - a Drab Majesty egy. A szintetikus művészek számának növekedésével, amely az úton halad, és olyan zenekarokat hallgat, mint a Drab Majesty, manapság az a megközelítésem, hogy a zenét élvezhessem, de egy-egy rést is rajzolhassak rá, az embereket táncolni, arra késztetni az embereket, hogy kijöjenek és élőben láthassák. Remélem, hogy ezt fogom elérni a jövőben.
KM: Hogy tudsz új zenét létrehozni?
DW: Meglehetősen új vagyok a termelők számára (18 hónap), így amikor elkészítettem az első teljes dalom, a Mesterséges anyag, azonnal felváltottam a következőre, és gyorsan bemélyedtem, mert azt gondoltam, hogy túl hasonlít a Műihez . Abban a pillanatban még nem találtam hangot, és arra gondoltam, hogy egy olyan dal előállítása, amelynek Bladerunner hangja van, unalmas lesz mindenki számára, aki hallgat. Amit vártam hallani, az az volt, hogy "egy synthwave dal a Bladerunner hangjaival. Mennyire eredeti ", de nem sokkal később rájöttem, hogy a szintetikus hullámfilm egész jelenete elég nagy, egy csomó nagyszerű művész segítségével.
Innentől kezdve csak azt a zenét készítettem, amelyet hallgatni akartam. Annak ellenére, hogy nagy fém rajongó vagyok, hallgatok egy csomó más dolgot. Az egyik kedvenc műfajom a filmadatok / modern klasszikus zene, és úgy érzem, hogy nagyon sok befolyást gyakorolok ezekre a műfajokra, amikor új zenét készítek. Normál rutinom most egy rendben lévő sablon megőrzése, így csak feltölthetem a DAW-t, és dolgozhatom. Eredetileg egy alapértelmezett sablont töltöttem fel, és mindent el kellene foglalkoznom azzal, ami a friss készlet elindításával jött, de ha ezt a rendezett sablont elkészítem, akkor nem tudok zenét készíteni.
KM: Mely projektekben dolgozik mostanában?
DW: Nagyon küzdöttem az EP-m befejezéséért. A munkamenet fájljaim nagyon sok zeneszámot tartalmaztak, és a felszerelésem 10 évnél idősebb volt. A számítógépem rendben volt, de az audio interfész nagyon küzdött, és fejfájást okozott a munkamenet hatékony működtetése. Kisebb szünetet tartottam a kiadás után. Nagyon sokáig négy hónapra bezártam magam a szobámba, amikor elvégeztem az EP-t, és december elején visszatértem egy új felszereléssel.
A bennem lévő okos srác azt gondolta, hogy a számítógépem letörlése és az egyedüli beépülő modulokkal ellátott DAW-fájl tisztítása felgyorsítja a munkámat. Technikailag igazam volt, de a telepítési problémák azt jelentették, hogy egy hónapig nem diagnosztizáltam a problémákat. Csak január közepén rendeztem mindent és stabil rendszerem volt, készen álltam a zene felvételére. Egy jó hónap telt el, hogy visszatérjek a horonyba, de napi zenével dolgozom. Nekem egy kollaborom van az Arctic Mega Defender barátommal, és hamarosan a következő teljes albumom elkészítésével jár.
KM: Hol szeretné továbbvinni a zenéjét?
DW: Készítek filmes szintetizációs hullámokat, olyan dolgokat, amelyeket fel lehet rakni, és egyszerűen csak lehűtni, de a probléma az, hogy ez nem jut át jól az élő show-ra, és szeretnék élőben játszani. Az élő fellépésű Synthwave művészek nem ritkák, de közel sem azonos számú, mint a turné-rock művészek. Az élő synthwave jelenet sokkal nagyobb lett az elmúlt években, és szeretnék ennek része lenni, ezért jelenleg próbálom megtalálni az egyensúlyt a filmszínházban hangos szintetizátor hullámok előállításánál, de a tempó felfelé emelésével és a hosszú bevezetések lerövidítésével és csak készíts valamit, amire táncolni akarsz.
KM: Hogyan látja a synthwave jelenet jelenlegi állapotát?
DW: A jelenet őrült jó, és azt hiszem, a legnagyobb, mint valaha. Egyre több művész jár túrákra, az indie jelenet tele van és tele van művészekkel, akik a kitörés szélén állnak, és ez egy nagyszerű dolog, hogy része vagyunk. Úgy érzem, hogy oly sok ember burkolja magát, és soha nem merészli el a legjobb művészeket. A jelenet sok mindent kínál, és egy csomó nagyszerű, felfedezetlen művész
KM: Hogyan újjáéled magad kreatívan?
DW: Amint bekapcsolom a zenét hallgatni, csak arra gondolok, hogy kapcsolja ki és zenéljen. Nem hiszem, hogy elég régóta részt vettem a játékban, hogy olyan varázslatokon megyek keresztül, amelyek nem képesek létrehozni. Alig egy éve készítek zenét, szóval bármilyen szabvány szerint olyan zöld vagyok, ahogy jönnek. Az egyetlen dolog, ami megakadályozta a későn történő előállítást, a számítógépes problémák voltak. December közepén frissítettem a rendszeremet, és január közepéig semmi sem működött megfelelően. Őszintén szólva, addigra a kiadások után egy kis szünetet tartva úgy éreztem, hogy elfelejtettem, hogyan kell zenélni!
Most mindannyian jók vagyunk. Jelenleg fő prioritásom az, hogy ezt a termelést megőrizzék. Egy úton lévő gyerekkel annyit kell termelnem, amennyit csak tudok. Remélem, hogy a pelenkák cseréjéhez elegendő zenét készítek, hogy apám lehessek, de nyugodt ütemben is zenélhetek. A zene nehéz, stresszes és átveszi az életed, mert kreatív megőrzésének igazi célja az egyensúly.
