Abigail Ferguson és Mary Hanley a synthwave / italo diszkó együttes kezdeményezői a Bunny X-nek. Zenéjük tiszteletet ad a 80-as évek összes nagyszerű hangjának. Egy e-mailben megkérdeztem Abigailt a zenekar eredetéről, alkotói folyamatáról, és beszéltem velük néhány közelgő zenei projektjükről.
Karl Magi: Hogyan került össze az X nyuszi mint projekt?
Abigail: Maryvel és én itt találkoztam itt, New York-ban 2005-ben, és gyorsan felfedeztük a karaoke (és a Malbec és a késő esti pizza) kölcsönös szeretetét, és gyakran együtt dolgoztunk duettekkel. Egy idő múlva észrevettük, hogy hangunk nagyon jól összekeveredik, és Mary többet tanított nekem a harmonizációról. Körülbelül 2008-ban elkezdtünk énekelni néhány ének együttesének énekesnőjeként (még Queen nevében zenekarban énekeltünk), de hamarosan rájöttünk, hogy megpróbáljuk megpróbálni a saját anyagunkat. Mary és én 2009-2010-ben elkezdtünk néhány synthpop dalt írni, és ugyanabban az idõben találkoztunk a (most) régóta producerünkkel, Conrad Kaneshiróval is, de mielõtt elkezdtük együttmûködni Conraddal és menni az italo disco útvonalon, kiadtunk egy Az EP 2012-ben hívta a Lovespy-t, Jesse Glick producer segítségével. Ezek a dalok mind utólagosan még mindig fel vannak töltve a SoundCloud-on, de általánosságban szólva már nem adjuk meg őket, mivel hangunk és stílusunk azóta nagyon változott. 2013-ra komoly együttműködésben voltunk Conraddal, és 2013-ban kiadtuk az első italo diszkó dalunkat, ha 2013-ban közölte az If You Say Yes -sel, és az azt követő években még néhány dalt, például a Potential, a Lasers és a Lace és a Hit Show, amely valójában egy régebbi szám, végül kiadtuk a tavalyi videót.
KM: Mi vonzotta Önt a zene retro / synth stílusának megteremtéséhez?
V: Azt hiszem, 2013-ban elkezdtem hallgatni a synthwave-t, amikor meghallottam az FM Attack Deja Vu- ját . Ez a feljegyzés őrült. De jó. Az FM Attack révén beléptem a Látogatóba és elkezdtem felfedezni más művészeket az általános műfajban, amelyek nekem is nagyon tetszettek, mint például a Parallels és az Electric Youth. Még azóta sem gondoltam, hogy megpróbálom a synthwave-nál, mivel Mary és az utóbbi néhány évben nagyjából ragaszkodtam az italohoz, de valamikor 2017 körül elkezdtem mélyebben belemerülni a műfajba, és gyorsan rájöttem, hogy ez az egész világ, amelyben csak a periférián voltam. Tehát az elmúlt néhány évben igazán lelkes hallgató voltam ezzel a szintetizáló és a szomszédos műfajok iránti vágyakozással (popwave és darkwave rád nézek).
A 2016-os Brooklyn-i koncert során szuper kedves és több tehetséget mutató művésznek és producernek, Miles Maxwell-nek (aki kísérleti elektronikus zenét játszik elsődleges játékosa, a GGGAMESSS alatt) barátkozunk. Nem sokkal azután, hogy találkoztunk, több demo zeneszámon kezdtünk együtt dolgozni, és Mary már évek óta felhalmozódott, de egy idő múlva rájöttem, hogy igazán szeretnék kipróbálni néhány synthwave dalt. Tehát hárman dolgoztunk, és Miles segített segíteni nekünk a legelső synthwave műsorszámunk előállításában: Stay, Unknown Places és legújabb kiadásunk, a Come Back, melyeket tavaly adtak ki.
KM: Melyik művész befolyásolta téged a legerősebben és miért?
V: Nos, személy szerint én vagyok a 80-as évek popszerelmese, és Madonna, Cyndi Lauper, Tina Turner, az Eurythmics és Kim Wilde nőtt fel, hogy csak néhányat említsek. Tehát időm nagy részét olyan csodálatos női művészek hallgatására használom, mint például Mecha Maiko, NINA, Parallels, LGHTNNG, Dana Jean Phoenix, Roxi Drive és legutóbb Jessie Frye. Nagyon befolyásoltak a Timecop1983, az FM Attack, az Absinth3 és a Trevor Something is. Az Italóban e műfajban nőttem fel, így sok művész befolyásolja, mint Ken Laszlo, Valerie Dore, Sandra, Savage, Fancy, Miko Mission és a Silent Circle, hogy csak néhányat említsek.
KM: Beszéljen nekem azon a folyamaton keresztül, amelyet új zene létrehozásakor vállal el.
V: Ez határozottan keverék. Néha elkezdek zümmögni egy dallamot a zuhany alatt, vagy miközben sétálok, aztán megragadom a telefont, és egyenesen hangjegyzetbe énekeltem az ötletet, hogy ne felejtsem el. Más esetekben csak összezavarok néhány hurokkal, hogy segítsen ötvözni egy ötletet, és megszerezzem az alapszintézis és a basszusgitárt a midi billentyűkkel, amíg átfogó hangulatot és dallamot nem érek a dal számára, amely így van a Stay-nak, és még sok más dal jött. Nagyrészt Mary és én együtt dolgozunk a gyártóinkkal, Conraddal és Miles-kel, hogy valóban életre keltsük ötleteinket és elképzeléseinket.
KM: Mondjon meg többet a közelgő zenei kiadásodról.
V: Sokat keressünk az elkövetkező néhány hónapban, mivel kiadunk egy 12 ”-es Maxi Singlt a Stay csodálatos remixeiről, melyet régóta italo DJ / producer Flemming Dalum, valamint Vincenzo Salvia (nem idegen synthwave és italo disco) és Conrad Kaneshiro. Ez február 14-én jelenik meg a Fresh Color Music segítségével. Márciusban kiadunk még két további 12 ”Maxi Singles-t (az AMD Recordson keresztül) a Disco Pagan Boy and Words számára, amelyen legendás italo disco énekes, Fred Ventura szerepel. Mary és én nagyon nagy megtiszteltetésnek és megalázásnak örvendenek együtt dolgozni Flemming és Fred mellett.
A synthwave oldalon nemrégiben együttműködtünk a Call in the Night című dalán a szuper tehetséges CJ Burnett-kel, amelyet csak néhány hete adtak ki. Jelenleg az elkötelezett együttműködésen dolgozunk a Driver86, a Time Travel (TT), a Marvel83 'és a közelmúltban a FacexHugger közreműködésével.
KM: Mik a jövőbeli tervei az X Bunny-val a zenéjével való kijutás szempontjából?
V: Általában véve úgy gondolom, hogy a synthwave közösség nagyon támogató és pozitív, tehát függetlenül attól, hogy közvetlenül a közösségi médián keresztül vagy más platformokon, például a SoundCloudon és a Bandcamp-on keresztül kapcsolódik-e, úgy gondolom, hogy manapság nagyon sok remek lehetőség van arra, hogy zenéjét odaadjuk. . A közösségi médián keresztül feltétlenül kapcsolatba lépünk más művészekkel és hallgatókkal, és rendszeresen elküldjük dalainkat műfaj-specifikus YouTube csatornákra és a Spotify lejátszási listákra, így azt tervezzük, hogy továbbra is beküldjük beadványainkat, és keresztet tartunk. Mindig alázatosak vagyunk és hihetetlenül értékeljük azokat a kedves lelkeket, akik keményen dolgoznak a művészek előmozdítása érdekében. Ugyancsak nagyon csodálatos helyi színhely van itt New York-ban a synthwave művészek és rajongók számára, így nagyon jó volt találkozni és együtt lógni olyan hosszú idejű lámpatestekkel, mint Aaron Vehling (Vehlinggo), a Nightwav legénysége, a Betamaxx és a DJ Ten .
M: Mi a véleménye a retrosynth / synthwave zene jelenlegi helyzetéről?
V: Relatív újszülöttek vagyunk a synthwave-hez, mivel az elmúlt években annyira koncentráltunk az italo disco zenére, és valójában nincs erre a helyre hatalmas színvonal, ezért a synthwave-rel való fokozottabb bekapcsolódás megnyitotta ezt az egész világot, amely volt és továbbra is igazán különleges számunkra, ugyanúgy, mint mi szeretjük az italo-t. Ugyanakkor ezt még nekem is úgy érzi, mintha a szintetizátor nagyon elterjedt volna. Mint például V. Aaron és én láttuk, hogy a The Midnight tavaly ősszel fellép a Brooklyn Steel-ben, és ez csak tele volt, nem tudtuk elhinni az emberek tömegét. Olyan voltam, mint: "Honnan jöttek, Aaron?"
Azt hiszem, ez nem meglepő, ha megnézzük az összes nézetet, amelyet ők gyűjtöttek az YT-re. Még mindig azt hiszem, hogy ez a műfaj tele van varázslatokkal és nosztalgiával, és személyesen nem tudok elmenekülni tőle, még akkor sem, ha azt akarom, mert csak nagyon szeretem a zenét. Akár egy művésznek kétmillió vagy 200 nézete van, annyi drágakő van odakint.
