Szükséges rockgitár albumok
Gitárosként a hallgatott zene óriási szerepet játszik a hangszer fejlesztésében. A nagy rock gitárosok és az általuk felvett albumok fiatalok milliói inspirálták a gitár felvételét és a gyakorlásuk utáni kemény gyakorlást. Természetesen többségünk soha nem éri el zseni szintjét, de ez nem akadályozza meg a próbálkozást.
Először harminc évvel ezelőtt vettem fel a gitárt. Az évtizedek során felfedeztem egy csomó nagyszerű zenét, amelyek arra késztettek, hogy jobb gitáros lehessenek. Inspirációt találtam mindenféle művésznél, a Slayer-től a Led Zeppelin-től a John Denver-ig, de vannak olyan lemezek, amelyek az évek során valóban különböztettek meg számomra.
Azok a látogatók, akik hazajöttek és megnéztek CD-gyűjteményem, azt mondták nekem, hogy a döntéseim alapján elég nyilvánvaló, hogy gitározok. Ezért nem bocsánatot kérek. Klasszikus zene van a gyűjteményemben, valamint jazz, soft rock és még a bluegrass is. De a jó gitárzene az, ami valóban megvilágítja a tüzet, és harminc éve kerestem a legjobb gitárosokat.
Ebben a cikkben hét befolyásos albumot vizsgálom meg, amelyeket a kollekcióm felső polcán találsz. Ha gitáron játszol, szívességet vállalsz magadnak, ha megismernéd őket. Ezek a rock-történelem egyik leg epikusabb gitárosai, és tőlük sokat tanulhatunk.
Tudom, hogy van. Ha elolvasta őket, kérjük, látogasson el a megjegyzések szakaszba, és szánjon egy percet mindenkinek, hogy elmondja mindenkinek, melyik albumot találta a leg inspirálóbbnak. Függetlenül attól, hogy kezdő vagy haladó játékos van, akkor csak akkor kaphat tanácsot, amit valakinek meg kell hallgatnia!
Tehát itt vannak a legfontosabb rock gitár albumom!
1. Tapasztalt - Jimi Hendrix
Ma Jimi Hendrix egy háztartási név, és jól ismert nagyszerűségéről az elektromos gitáron. Amikor az első stúdióalbuma 
Ez természetesen nagyon gyorsan megváltozott. Akkor még nem voltam körül, de csak azt tudom elképzelni, hogy a népek milyen arckifejezéssel látják először ezt a felvételt.
A Purple Haze pszichedelikus hard rock erejétől a zúgó Hey Joe -ig, a trippy záródalláig, amelyre az albumot megnevezték, minden dallal Hendrix bemutatott valamit, amit senki még nem hallott.
Számomra a Hendrix hallgatása megerősíti azt az elgondolást, hogy a gitározás művészet . Túl könnyű beleragadni a játék technikai oldalába, a zeneelmélet miatti megszállottsághoz, vagy akár túl sokat aggódni a felszerelés miatt. Bár biztos vagyok benne, hogy Hendrix bizonyos mértékig mindezt törődik, a játék annyira lelkes és organikus, hogy még akkor is, ha egy hangjegyre üt, ez valahogy jól hangzik.
Sajnos Jimi túlságosan hamar elhagyott bennünket, és zsenijének szinte nem volt elegendő rögzített formában. Az összes stúdióalbuma időtlen, de ha az egyikével indul, akkor visszatérhet oda is, ahol a Hendrix legenda kezdődött.
Jimi Hendrix zseni
2. Van Halen - Eddie Van Halen
Van Halen első albuma 1978-ban jelent meg, és ugyanolyan megdöbbentő reakciót kapott a gitárosoktól, mint a Hendrix első tizenegy évvel korábbi felvétele. Eddie Van Halen, akárcsak Hendrix, az elektromos gitár hangjaiból olyan hangok húzódtak ki, amelyeket még soha nem hallottunk.
Befolyása, ezzel az albummal kezdve, a 80-as évek foszlánymozgalmát váltotta ki, és tucat csodálatos gitárosost hozott a nyilvánosság elé.
Az epikus gitáros szóló, az Eruption gyakran említik az album legfontosabb pillanatát, amely mindent megváltoztatott. Még ma is lenyűgöző pálya, de a hetvenes évek végén úgy tűnt, mintha valami a világűrből származik.
Véleményem szerint ugyanakkor Eddie olyan dalokon végzett munkája, mint az én vagyok, a Ice Cream Man és az On Fire, ugyanolyan lenyűgöző. Ez teszi
Számomra Eddie Van Halen nemcsak vezető gitárosként határozza meg a sávot, hanem új módszereket nyit meg a dalszerzés és a ritmusgitár iránt. Mindig elfoglalt, soha nem engedi ki a gázt, és lusta sztrájkoló mintákká alakul, hanem kreatív nyalogatást és díszeket ad minden egyes lépésnél.
Hendrix és Van Halen a két legjobb gitárosom. Mindkettő megváltoztatta a gitár szemléletmódját, és úgy tűnt, hogy mindkettő valamilyen erőfeszítést gyakorol az akaratára egy hangszer felett, a legtöbbünk soha nem igazán mesterli.
3. Tisztelet - Randy Rhoads
Amikor rádión hallom a Crazy Train -t vagy játszik egy sporteseményen, szomorúan rájöttem, hogy a hallgatók többsége kevéssé foglalkozik az ember zsenialitásával, aki az adott dal gitárát írta és rögzítette. Sokan ismerik a Crazy Train-t és még Ozzy Osbourne-t is, ám a gitár- és metal-közösségeken kívül kevesen tudják, ki volt Randy Rhoads.
Kellene.
Van Halen és Hendrix a két kedvenc gitárosom, Randy Rhoads pedig a harmadik helyet szerezte. Ugyanakkor azt mondanám, hogy fiatal gitárosként a Rhoads volt a legbefolyásosabb játékos, ha ennek van értelme.
Talán azért van, mert Van Halen és Hendrix annyira annyira voltak a falon, hogy nem tudtam megérteni, mit csinálnak fiatal gitárosként. Még ma is gyakran rázom a fejem, amikor élő felvételeket hallom.
Összehasonlításképpen, Rhoads játszása logikusabb volt, bár mégis nagyon nehéz és csodálatos dolgokat tett. Klasszikusan képzett gitáros volt, és a játékai tükrözték.
Mindenesetre,
Rhoads két stúdió-albumon jelent meg Ozzyval azelőtt, hogy elmulasztotta volna 1982-ben. Kiderül, hogy számomra és mások számára ez sem volt elég. Mindketten nagyszerű lemezek, ahol Randy ragyog, de a Tribute pontosan olyan, ahogy a cím is sugallja: Tisztelgés nagyszerűsége iránt, amely megragadja az élő környezetben játszott játék lényegét.
Halhatatlan Randy Rhoads
4. Texas árvíz - Stevie Ray Vaughan
Gyerekként felfedeztem Stevie Ray Vaughan-t, miközben késő este este átcsúszott a televíziós állomásokon. Néhány fickó furcsa kalapban szakította fel egy Stratocasteren, amely úgy nézett ki, mintha busszal haladnák át. Természetesen elfújtam, és hamarosan az egyik kedvenc gitárosom lett.
Amikor visszatekintünk az SRV albumok gyűjteményére, valójában néhányan készíthetik ezt a listát. Ha ki kell választanom egyet a kezdethez, a Texas Flood-ot választanám. Ez az album valóban megragadja az SRV varázslatát, a zümmögő hangtól kezdve az irreális blues-karbonig.
Vaughan nagy sikert ért el mainstream pályafutása alatt, és néhány dala a klasszikus rock rádió kapcsolataivá vált. Sok borító dallamot is felvett, de fontos felismerni, hogy ez együtt jár a blues hagyományával.
1990-ben az SRV nevét felvették a kiváló gitárosok listájába, akik túl korán hagyták el ezt a világot. Hozzájárulásai és öröksége ma is rezonálnak, zenéje alapvető fontosságú a modern blues és a rock gitár esetében.
Stevie Ray Vaughan - Büszkeség és öröm
5. Szenvedély és hadviselés - Steve Vai
Amikor 1985-ben David Lee Roth szélsőségesen elosztott Van Halennel, ez a rajongók számára zavaró élmény volt. Van Halen hamarosan összeállt Sammy Hagar-nal, hogy felépítsék a zenekar polírozottabb változatát, amely évekkel később is erős volt.
De mi van Dave-vel? Bizonyos sikereket ért el részmunkaidős szólóművészként, de Eddie nélkül hogyan ismételten elkapja a Van Halen rajongók zenei káoszát?
Kiderült, hogy Dave tudta, mit csinál, és Steve Vai korábbi Frank Zappa együttes tagja lett az új együttes vezető gitárosának. Vai játékosa látványos volt, és sok szempontból úgy tűnt, hogy túlmutat Eddie Eddie-nél. Új gitárhős született.
1990-ben jelent meg, a Passion and Warfare volt Vai második szólólemeze, és az első, amióta Roth-val párosult. Ezt a kazettát viszem vissza, amikor először jött ki, és véleményem szerint remekmű. Noha elismerem, hogy kicsit gitár geeknek kell lenned, hogy valóban belemenhess.
Inspiráló tanácsok Steve Vai-tól
6. Növekvő erő - Yngwie J. Malmsteen
Yngwie Malmsteen az elmúlt harminc év egyik legellentmondásosabb gitárosa. Stílusa, készsége és hozzáállása több érv okaként szolgált, amelyek közül néhány kétségtelenül ütéseket okozott.
Attól függően, hogy ki kérdezi, Yngwie vagy a rock gitár története legnagyobb gitárzsinórja, vagy egy egoista showoff. Vagy talán mindkettő. Nem számít a személyes véleményed, ha szereted a gitárt, el kell ismerned, hogy a srác komoly készségekkel rendelkezik.
Ami engem illeti, azt hiszem, ő zseniálisan kiváló, és talán a kor legnagyobb technikai gitárosa. Ha most mond, és csinál furcsa dolgokat, akkor nem szabad meglepnie. Yngwie a ritkult levegőben él, olyan helyre, ahonnan csak néhány halandó eléri.
Az 1984-ben kiadott Rising Force Yngwie első szólóstúdió-albuma volt, és a metal és a fórum-rajongók körében széles körben tekintik az egyik legbefolyásosabb albumnak. Amikor felvette azt a helyet, ahol Blackmore elhagyta, Yngwie a heavy metal és a klasszikus zene keveréke olyan stílusba és hangzásba olvadt, amelyet ma általában magától értetődőnek tekintünk, ám akkoriban nagyon földrengő volt. Sebessége, ügyessége és sweep-arpeggio technikái ma már legendák, és a Rising Force kezdte az egészet.
Yngwie - klasszikus foszlány
7. Szörfözés az idegennel - Joe Satriani
Vai és Yngwie mellett Joe Satriani a 80-as években kezdett uralkodó foszlatott mesterek nem hivatalos diadalát adta a mai napig. Míg Vai-t és Malmsteen-t mindenütt gitárgitárok szeretik, karrierje során néha Satriani egyre inkább megragadta egyéni munkáját.
Valójában az The Extremist 1992-es albumának, a The Extremist dallamának komoly mainstream rádiós airplay-je részesült abban az időben, ami szinte hallhatatlan volt egy solo instrumentális zenész számára.
De térjünk vissza néhány évvel 1987-ig és a Surfing with the Alien-hez, a rekordot, amely valóban felvette a Satch-et a térképen, mint a világ nehézsúlyú bajnoki versenyzője. Satriani egész idő alatt megmutatja ragyogását, összekeverve a dohányzó Satch Boogie és a lassú, hűvös visszhang között, egészséges adag kísérleti gitárral, amit ide-oda dobtak.
Kezdje a gyakorlást
Most olvastam a legfontosabb gitáralbumokat, amennyire engem illet. De valójában nem számít, mit gondolok. Az a fontos, hogy ezek a felvételek milyen hatással lehetnek rád és a lejátszásra.
Talán, mint én, inspiráló, innovatív és átgondoltnak találja őket. Vagy talán rájössz, hogy Hendrix, Malmsteen és Van Halen nem a te dolgod.
Lehet, hogy arra késztet, hogy abbahagyja a gitárt!
Ne. Vedd ki a gitárodat, és kezdd el a gyakorlást, és esetleg valaki, mint én, az egyik albumát felveszi egy ilyen listára.
Gitárosként számít, hogy inspirációt talál a zenében. Úgy gondolom, hogy ezek az albumok szilárd kiindulási pontot nyújtanak Önnek, de soha ne hagyja abba a kutatást, és soha ne hagyja abba a pozitív hatások keresését, még a legvalószínűtlenebb helyeken is.
Ne félj más műfajokat felfedezni. Amellett, amit itt olvasott, a gyűjteményemben találsz még néhány Wes Montgomery-t, Chet Atkins-ot, Al Di Meola-t, Charlie Christian-ot és Andres Segovia-t. Ha tudsz játszani, akkor valószínűleg szeretem a zenédet.
Mi van veled? Vannak olyan alapvető rock gitár albumok, amelyek nem tették fel a listámat? Milyen gitáralbumok és gitárosok inspiráltak téged az évek során? Vagy ha csak éppen indul, milyen zene készített rá?
Tudassa velünk az alábbi megjegyzés szakaszban!
