A 7DD9 legújabb albuma, a Népi album című kontraszt tanulmány, amely tükrözi azokat a kontrasztos és kihívásokkal teli időket, amelyekben élünk. A jelenlegi bizonytalanság és vadul ingadozó érzelmek nagy részét fejezi ki, amelyeket mindannyian tapasztalunk. Ez egy zeneileg érdekes, jól előállított album is, amely sok hangos területet fedez fel, és határozottan hangulatot és hangulatot teremt a dalokban.
A széles hangpaletta használata elősegíti az erősen körülhatárolt hangulatok és légkörök létrehozását a People's Albumban. Amikor sötétségbe megy, vagy még jobban érzékeny a hangulat, a ropogós szintetizátorokat használja, amelyek a sínek enyhe megzavarásának érzetét adják. Vannak torzítások és fényes hangok, valamint a basszusgitár, amely agresszív és agresszív. Melegebb érzés kiváltása érdekében hosszú lágy hangzásra, éneklésre és táncolásra és szelíd dallamokra megy. Mindez valóban erős képek készítéséhez használható.
A People's Album bemutatja az ismétlés hatékony felhasználását is, hogy megerősítse a dalok mintázatát néhány műsorszámban. Sok ólom-szintetikus vonal ismétlődő ügyek, de ez nem idegesítő típusú ismétlés. Ennek egyik hipnotikus tulajdonsága van, és az a tény, hogy nagyon sokféle szintethang, ritmus és basszushang van, azt jelenti, hogy soha nem fog unalmassá és bosszantóvá válni.
A sok sötétebb szám ismétlése ellentétben áll a szelídebb, könnyebb zeneszámokkal, amelyekben gyönyörű dallamos elemek vannak, amelyek kissé szomorúnak tűnnek. Elfedtem ezt a tényt, hogy ez egy olyan világ, amelyben a szelídség gyakran szomorú, mert néha nagyon ritkanak tűnik.
A People's Album olyan szegmenseket tartalmaz, amelyek a cyberpunk kategóriájába eshetnek. Van egy technológiai, digitális hang, amely hidegnek és robotnak érzi magát. Van még egy bizonyos finomság is, amely sötétnek és disztopónak érzi magát. Ez érzékeli a digitális birodalmakban mozgó veszélyes erőket. Más szegmensek azonban sokkal több fényt és levegőt tele vannak. Mint minden, a világ a pozitív és negatív erők egyensúlya. Úgy gondolom, hogy a 7DD9 jó munkát végzett a zenéje ezen elemeinek kiegyensúlyozása érdekében.
Most lemegyek a People's Album számaira, amelyeket én legjobban élveztem, és beszélek azokról az okokról, amelyek miatt én annyira élveztem ezeket a számokat, mint én.
Valójában van valami kemény és agresszív a „vas végtagok” között a szilárdan üvöltő ütés, a vaskos ipari szintetizációk, valamint a zavar és az érdesség általános érzése között. A pálya nagyon keményen üt. A dal keménységét mindent megteszik, ami az elektromos gitár morgolásától kezdve a számítógépes zavargásos szintetizálásig az agresszív ütőhangokig növeli a dal keménységét.
A „Power Transmission” energikus dance-y basszusgitárral rendelkezik, amely áthalad a pályán. Olyan értelme van a repedésnek, amely erőteljesen meghajtja azt. A szintek magasan fölé emelkednek, felhívják és énekelnek. Vannak olyan szintetizációk, amelyek végiggörgetik a pályán, meglehetősen robotikus hang és egy basszus és dob vonal, amely növekedni kezd és épül, amikor a pálya előrehalad. Az egész sávot sötétség árnyékolja, annak ellenére, hogy ez a remegő energia még mindig zajlik.
A rohanás és a sebesség érzése érzékelhető a „Digital Runner” készüléken. Ez egy sáv, amelyben a szintetizátorok érdekes ütőhangokkal és tompított basszusgitárral kapcsolódnak egymáshoz. Hosszú söpörések vannak a sötétebb, kisebb jelentőségű szintetizált hangokról, amelyek a sáv előrehaladtával rezgnek. A vezető szintetizált dallam idézte elő a tájat, amely rohanóvá válik, és az egész szám zömök, sietve a minőséget, ahogy halad.
Az „Autopilot” sima és könnyű horonyval rendelkezik, a húrok mintájával a háttérben haladva, így minden áramlik. Most van funky gitár vonal és mély, ritmikus basszushang. Olyan ütőhangszereket kapunk, amelyekben funk funkciók is vannak. Az itt található szintetizátor hasonlóan funky hangzással rendelkezik. Ez jó példa arra, hogy a 7DD9 miként használt megismételő témákat a hang megerősítésére. Nagyon tetszett a dal általános érzése.
Valódi táncos érzés van a „Crystal Bridges” -ről, azzal a remegő ütéssel és enyhén szemcsés, meleg mosással. Az ólom-szintetikus vonal könnyedén megindítja a ritmust, és kristályos tulajdonságú. Ez egy olyan szám, amelynek gyémántok érzése lágy fényben rávillan, ellentétben az album sötétebb, homályosabb és disztopikusabb zenéivel.
A „Disco Madness” egy olyan sáv, amely simán emelkedő szintetizációval, majd az állandó hornyokkal és áramló dobbeszéléssel nyitódik. Az átalakuló szintetizációs minták reményesebb érzést keltenek, mint az album sötét részét átjáró sötétség. Úgy éreztem, hogy magam felfelé viszem ezeket a növekvő jegyzeteket.
Találtam valamit, ami mélyen megható és megható a "Fade Out" részben. A sávot megnyitó szerves szerű szintetizálás tele van gazdagsággal és szépséggel, miközben a szintetikus basszus nyugtató áramlása mozog alatta. A dallam szelíd és melankolikus. Van valami ebben a zeneszámban, amely hallatszott lágysággal bír, és a dal zenéje kifejezetten nagyon lelkesen éreztem a szívemet.
Számomra a People's Album egyértelműen kifejezi a nehéz időkben való élet összetettségét és kihívását. Vannak olyan erők, amelyek megpróbálják megszabadítani minket az emberiségünktől, és ugyanakkor léteznek olyan kiegyenlítő erők, amelyek megerősítik azokat a dolgokat, amelyek emberré tesznek minket. Úgy érzem, hogy a 7DD9 elfoglalt valami mélyet és érdekeset ebben a munkában, és izgatottan hallom, hogy mit fog csinálni.
