Mike Bloomfield vitathatatlanul az 1960-as évek legnagyobb gitárosa volt
Kezdjük a végén. 1981. február 15-én Mike Bloomfield-t egy autóban holtan találták a San Francisco-i oldalsó utcán. 37 éves volt. Valaki, talán kereskedő, ott döntötte el, nem akarta beavatkozni. A testét egy ideig nem hagyták igénybe a hullaházban. Ez minden bizonnyal szomorú finálé volt minden idők egyik legnagyobb blues gitárosának.
Mint sok zenész a huszadik században, a Bloomfield megbukott a kábítószer-függőségben. Halálakor heroint és kokaint találtak a rendszerében, és a halált hivatalosan véletlenszer-túladagolásként sorolták be. Úgy tűnt, hogy Mike elvesztette az utat az 1960-as években, és soha nem találta vissza az utat. (Legalább hosszabb ideig tartott, mint Hendrix, Joplin és Morrison.)
Mike Bloomfield karrierjének csúcsán, 1968-ban, vagy úgy, talán a korszak legtehetségesebb blues gitárosai voltak, akár jók, akár jobbok, mint a Lightnin Hopkins, Harvey Mandel, Johnny Winter, Muddy Waters, BB King (Mike bálványa), Albert. King, Buddy Guy, Freddie King, John Lee Hooker, Eric Clapton, Jimi Hendrix vagy bárki más, akiket itt választhatnak. Egyszerűen fogalmazva: amikor Mike a legjobban volt, játszása látványos, sőt transzcendens volt, mint a filozófia, az eszmék és az események a legjellemzőbb évtizedek - az 1960-as évek.
Kérjük, olvassa tovább Mike Bloomfield életéről!
Mike Bloomfield korai napjai
Ez a bluesman eredete nem volt jellemző. Mike Bloomfield egy kövér fehér zsidó fiú volt, aki Chicago egyik gazdag részén nőtt fel, Illinois államban. Igen, Mike szüleinek volt pénze. Mike a legjobb iskolákba járt, és szülei bármit megvettek neki. Ez nem Mississippiből származó fekete sharecropper fia volt! Mike azért is felnőtt, hogy szerette olvasni, és értékelte az ösztöndíjat, ahogyan úgy látszik, hogy sok zsidó ember ezt megteszi.
13 éves korában Mike felvette első gitárját, és az út mentén gyorsan megtanulta a rock 'n' roll chop-kat, valamint a népet, a bluegrass-ot és a bluzt. (Annak ellenére, hogy Mike balkezes volt, jobb kezével megtanulta gitározni. Harmonikát és zongorát is megtanult.)
Középkorában Mike elkezdett bluesozni, például a Pepper's Show Lounge-ban, ahol először látta Muddy Waters-t. 15 éves korában Mike-nek elegendõ volt a lé a közönség elõtt játszani, és 17-re elõadhatott Muddy zenekarával, ugyanolyan jól hangzik, mint Muddy gitárosa, és elmélyítette a folyamatot, mert olyan fiatal és fiatalabb. olyan gyorsan . A tömegben lévő sok fekete ember valószínűleg megkérdezte egymást: "Ki játszik ott a fehér gyerek?"
1961 körül Mike három zenészekkel találkozott, akiknek komoly hatása lenne karrierjére: énekes / dalszerző, Nick Gravenites, gitáros Elvin Bishop és a szájharmonikus, Paul Butterfield. Először Mike távol maradt Butterfieldtől, aki kemény ír srác hírneve volt, aki senkitől semmi szart nem vett el. Mike mondta, hogy félek a Butterfield-mel együtt dolgozni. Rossz fickó volt. Pisztolyokat hordott.
1962-ben Mike és bandája a Rush Street népszerű Chicago blues helyszínén, Fickle Pickle néven játszották, és ezeknek a műsoroknak a nagy része kazettára került. Mike topless rúdokban és beatnik ízületekben is játszott, nagyjából mindenütt, ahol meg tudna kaparni. Időnként Mike sötét szemüveget viselve e helyek előtt játszott, egy vak zenészt csészével utánozva, csak a zsebváltás érdekében.
20 éves koráig Mike sokféle gitárstíluson játszhatott. Zenei köre sok embert lenyűgözött. A barátja, George Mitchell azt mondta: „Szinte bárki stílusában játszhatott. Fenomenális volt. Mindig megdöbbent.
1964 végére Mike egy egyszerű The The Group nevű együttesben játszott, amelyen szerepelt többek között a hamarosan híres harmonikusok, Charlie Musselwhite. Mike néha zongorázott és énekelt, bár a gitár volt az együttes legfontosabb vonzereje.
A Paul Butterfield Blues Band
1965 elején Paul Butterfield felajánlotta Mike-nek munkát a zenekarában, és Mike elfogadta, bár Butterfield megfélemlítette. Ez azt jelentette, hogy a Paul Butterfield Blues Bandnek két gitárosa van, a másik pedig Elvin Bishop. Az új elrendezésről Bishop azt mondta: „El tudom képzelni, hogy volt egy kis részem bennem, aki megvette. De nagy részben ez megterhelt. Többet próbáltam csinálni, mint amennyire képes voltam abban az időben, amennyire csak játszani vezettem és elegendő ritmust tudtam tartani egyszerre. Zöld voltam, és tudtam.
Körülbelül ebben az időben, Mike stúdióban dolgozott Bob Dylan-nal a mega hitt “Like a Rolling Stone” című filmjén. És a blues legenda, Al Kooper játszotta az orgonát. Ez nagyon tehetséges találkozó volt!
Aztán Dylan, aki korábban a gyapjú-folklórba festett, elektromos bluesot és rockot kezdett játszani, különösen a 1965 júliusi Newport Folk Fesztiválon, és sok félelmetes rajongóját megbocsátotta. Mike-nek, aki a szetten vezető gitárt játszott, ezt kellett mondania a tapasztalatokról: „Amikor Dylan-nal játszottam, azt hittem, szeretnek minket - de voltak dolgok. Zajt hallottam. Azt hittem, hogy igen, nagyszerű együttes! De ők voltak. Al Kooper ragaszkodott ahhoz, hogy a tömeg ne tedd Dylant, mert elektromos zenét játszik; azért volt, mert a zenekar csak három dalt játszott! Sőt, néhány ember szerint a Bloomfield túl hangos és túl sok hangot játszik, különösen a „Maggie's Farm” -on.
1965 őszén a többnemzetiségű Quintet, a Paul Butterfield Blues Band (hamarosan Mark Naftalin billentyűs hozzáadásával) elkezdi első albumuk felvételét. Talán a legnagyobb slágere Nick Gravenites írta: „Chicagoban született”. És Mike együtt írta a „Köszönöm Mr. Poobah” és a „Screamin” dallamokat. Az akkori alapvető technológia miatt az album felvételeit teljesen élőben készítették. Elvin Bishop azt mondta: „Néhányat ez egy vételnek vetett fel; részben 50 volt. ”
Amikor a zenekar kijött nyugatra és olyan koncerttermeken játszott, mint például Bill Graham Fillmore West, a San Francisco-öbölben élő emberek nem tudták elhinni, mennyire jól játszanak ezek a srácok. Zenészek voltak! Különösen lenyűgöztek a térség különféle pszichedelikus együttesei, akik alig haladtak meg az akusztikus hangszereken. Jorma Kaukonennek, a Jefferson Airplane gitárosának ezt kellett mondania a zenekarról: „A Butterfield Band valóban hihetetlen. Még soha nem láttam ilyesmit. Mike és Elvin Bishop ilyen jól játszottak együtt; az egész együttes, Mark Naftalin, valóban hihetetlen, csak azért, hogy lássa az ilyen virtuózitást és hatalmat. ”
Ahhoz, hogy szokatlan vizuális szempontot adjunk a zenekar előadásához, Mike a hosszú keleti-nyugati hangszeres játék közben elkezdte használni tűzoltási rutinját. A savas kövér hippinek valóban élvezték ezt látni!
Az együttes második, East-West albumán Mike még egyetlen dalt sem írt, de Nick Gravenites-kel együtt jóváhagyták az album címsorának „East-West” című vágásának elkészítéséért, egy 13 perces hangszeren, amely kiemeli az idiómákat. mind a nyugati, mind a keleti zenében - amit a zenekar tagjai „The Raga” -nak hívtak. A D-mollban lejátszott forradalmi dallamnak hosszú gitár-szólói voltak, mind Elvin Bishop, mind Mike Bloomfield mellett, valamint Paul Butterfield gyújtóhangszeres szólója. Ez az egy akkordos lekvár modális jazzet, tamboura-szerű drónálást, több szünetet és egy végigvezető crescendo-t használt fel. Abban az időben azt mondták, hogy az ember egyszerűen csak a „kelet-nyugat” hallgatásával tölthet be terhelést. És a kiadása utáni években a kor számos gitárosának hangjában hallhatta befolyását, különösen a San Francisco Bay Area-ban.
Mike pedig belefáradt a Butterfield despotikus vezetésébe, Mike 1967 elején úgy döntött, hogy kilép a együttestől, és saját maga felé halad. És Mike karrierváltásának ez a része San Franciscóba költözéshez vezetett, ahol egész életét élte.
Az elektromos zászló
Egyszer a városban, amint azt Észak-Kaliforniában hívták, Mike lelkes blues-septet alakított, amely szarvakat tartalmazna, de addig még nem volt kész (valójában közvetlenül azelőtt, hogy Al Kooper létrehozta a Vér, verejték és könnyek, hasonlót). csoport szarvak felhasználásával). Ez a Electric Flag néven ismert csoport szerepelt Mike Bloomfield gitáros, dobos Buddy Miles, basszusgitáros Harvey Brooks, énekes Nick Gravenites és egy három ember kürt együttese. A zenekar első munkája az volt, hogy a The Movie című filmet szerezte , főszereplője Peter Fonda és Jack Nicholson. Aztán az Electric Flag játszott a Monterey Pop-fesztiválon.
Természetesen a bolygó minden rokerje szerette a Monterey Pop-fesztivált. Harvey Brooks, az Electric Flag basszusgitáros kommentálta: „Monterey nagyszerű élmény volt. Egyrészt ez volt a természet első fesztiválja. Emlékszem, hogy egy szobában ültem az elhunyt Rolling Stones srác, Brian Jones, Jimi Hendrix, Bloomfield és néhány más ember mellett. Csak ültünk ebben a szobában, és mindenki kicsapott egy kis savval, és arról beszélt, hogy mennyire groovy volt. „
Különböző problémák miatt, beleértve Mike képtelenségét a szarvokkal való összhangba hozatalra, az Electric Flag kevesebb, mint egy éve tartott, és egyetlen albumot készített, az A Long Time Comin ', bár a zenekar sok más csoportot befolyásolt, különösen a Frisco-ban. De azt is jelölte, hogy Mike elkényezteti a kábítószer-függőséget leginkább: heroint, más néven smackot, lót, rongyot, barna cukorot vagy szemetet. (Addig a pontig Mike marihuánával vagy LSD-vel bulizott; még soha nem iszott ilyen sok alkoholt. Kár, hogy nem ragaszkodott ezekhez a viszonylag biztonságos anyagokhoz.)
Aztán Al Kooper billentyűzettel volt ötlete. Egy albumot akart felvenni Mike-vel, amely hangsúlyozta képességét szólistájaként. Természetesen Mike beleegyezett abba, hogy játsszon ezen a Super Session-en, amint azt hívták . Csak kilenc órán belül felvett albumához Mike öt dallamon játszott, köztük három saját és Al Kooper által írt - „Albert's Shuffle”, „His Holy Modal Fensége” és „Really”. (A lemez másik oldala a gitáros, Stephen Stills munkáját mutatta be.) A Super Session Mike Bloomfield legnagyobb művének vált ismertté, és a megjelenés után Mike egy rocksztár lett.
Sajnos Mike Bloomfield soha nem akart bármilyen csillag lenni, és viselkedése ezt követően bebizonyította.
Nem sokkal később, Al Kooper, egyfajta encore-t akarva a Super Session-hoz, felvett egy dupla albumot Mike-vel, The Mike Bloomfield és Al Kooper The Live Adventures címmel , három éjszaka felvételt készített a Fillmore East-en 1968. szeptemberében. ez az album nem volt olyan jó, mint közvetlen elődje, kivéve Mike 11 perces keverésével Albert King „Ne dobja el szereteted olyan erősen” című 11 perces változatát. Ennek a lebocsátásnak az volt az oka, hogy Mike Bloomfield megbízhatatlanná vált; drogérzékenysége egyre jobbá vált tőle, és az álmatlanság folyamatos krónikus problémává vált, mely rövid ideig kórházba helyezte.
1968 decemberében Mike és Nick Gravenites segített Janis Joplinnek összeállítani Kozmic Blues Bandját és felvenni egy albumot. Mike gitározott az „One Good Man” gitáron is, amely a zenekar egyetlen albumának, az I Got Dem Ol 'Kozmic Blues Again Mama dallamának dallama volt! Sajnos, Mike semmiséget tett Janissal - a kapcsolatuk az utcán volt, ahonnan próbáltak!
1969-ben Mike elkészítette első szólólemezét, a „ Ez nem öli meg”, amely kiemelte vokális munkáját. (Lehetséges, hogy a cím bocsánatot kért Mike kábítószer-szokásáról?) Ugyanebben az évben Mike egy élő jam albumot is készített, Live Bill címen, a Bill Graham Fillmore West-ben, Taj Mahal vendégszereplésével.
Mike Bloomfield szürkületi évei
Az 1970-es évek elején Mike egyre inkább visszavonult a sztárságtól, amit soha nem akart. A lehető legnagyobb mértékben magához ragaszkodott, bár időnként barátnői is voltak, de elkerülte a hosszú távú kapcsolatokat, és általában nagyon szerény életmódot élt.
Az 1970-es évek végére Mike nyugtató-hipnotikus szert vett Placidyl néven álmatlanságának enyhítésére. Sajnos a gyógyszer súlyosan megváltoztatta Mike viselkedését, és egyfajta gyalogos zombivá tette. Ezenkívül a Placidyl nagyon addiktív és számos rossz mellékhatással rendelkezik (1999-től már nem adták el az Egyesült Államokban). Az egyik ponton Mike kórházba szállt, hogy megpróbálja Placidilt „rúgni”. De ez a kezelés nem működött, így Mike elkezdett csinálni, amit más híres zenészek, például Eric Clapton tett: erősen ivott, lényegében részeg lett, hogy megpróbáljon gyógyítani egy másik függőséget.
Körülbelül ebben az időben, 1979-ben, Mike készített egy albumot az evangéliumi gitárduettekről Woody Harrissal, Bloomfield / Harris címmel . Kár, hogy ez a szellemi zene iránti érdeklődés semmilyen módon nem változtatta meg Mike függőségét. Egy vagy két hónapig abbahagyta az ivást, majd továbbhaladt.
Abban az időben a barátnője, Christie Svane azt mondta, hogy Mike még akkor is, ha fantasztikus ember, küzdött a belső démonokkal. Azt írta: „Nem számít, milyen állapotban volt Michael, az egész emberiség iránti nagyon tiszta és nagyon való szeretet mögött álló vonal mindig ott volt, és mindenki érezte. És annak ellenére, hogy magánszemélyként csapódhatott fel, volt benne valami angyali.
Mike utolsó napjaiban időről időre játszott, amikor valaki hajlandó volt energiával megragadni és valahová vinnie, néha, amikor még mindig viselte házikabátját és papucsát, még akkor is, ha részeg és / vagy köves volt. általában jól hangzott, ha nem is nagyon jó. De lassan elkerülte az irányítást, és szinte mindenki meg tudta mondani, különösen azok, akik a legközelebb álltak hozzá.
Egy ponton Mike akart feleségül venni Christie Svane-t, de ő vonakodott. Végül azt mondta: "Oké, feleségül veszem, és lehetünk gyerek, ha aláír egy papírt, és esküszünk, hogy addig nem fogsz OD-ig menni, amíg a gyerek nem jön a középiskolába." És Mike azt mondta: „Nem, nem, nem érted meg. Abban a pillanatban, hogy gyermekem született, soha többet nem csinálnék.
Nos, Christie és Mike soha nem házasodtak össze.
Akkor történt.
Mike Bloomfield emlékezetében
Mike Bloomfield tisztességes mennyiségű kokainnal halt meg a rendszerében. Ennek nem volt értelme, mert gyűlölte a kokaint és a metamfetamint, talán bipoláris betegsége miatt. Néhányan azt gondolják, hogy valaki kokszlövést adott Mike-nek, hogy ellensúlyozza a fecskendezett heroin mennyiségét. Ennek ellenére túl késő volt. Aztán ők - kereskedők vagy bárki - leeresztették testét egy parkoló kocsiba, egyfajta városi jelöletlen sírba azok számára, akik végre elfeledkeztek.
Mike testének a hullaházban egy táblán feküdt, Mike anyjának el kellett jönnie, hogy azonosítsa a fiát. Olyan szomorú pillanat, aminek valószínűleg volt! Temette el Mike-t egy közismert zsidó temetőben Los Angelesben.
Mike nagyon jó barátjának, Nick Gravenitesnek ezt kellett mondania Mike-ről: „Nagyon erőteljes személyiség volt. Elég szellemes volt. És ő is nagyon mély karakter volt. Nagyon nagylelkű, nagyon lelkes. Még mindig gondolok ezekben a nagy értelemben vett kifejezésekben, amikor Michaelre gondolok. Hatalmas óriás volt az ember. ”
Ellentétben sokkal olyan rocksztárokkal, amelyek kb. 27 éves korukban elmerültek, Mike Bloomfieldnek még egy évtizedre esett a szétesése, és talán örülnünk kellene ennek. Vagy kellene? Azt lehet állítani, hogy Mike pazarolta az életét; 37 éves korában csak kezdődött. Talán képes lett volna legyőzni önpusztító szokásait, mint sokan mások, és ezután segítette az embereket abban, hogy elkerüljék ugyanazokat a hibákat, amelyeket ő tett. Természetesen Mike tovább folytathatta a gitárját, ami sok ember számára örömmel örülne.
Mindenesetre kérjük, emlékezzen Mike Bloomfieldre és a varázslatos gitárára. Legalább nagyon hosszú ideig lesznek ezek. Ne feledje azt sem, hogy igazi király srác lehetett.
Mellesleg, a cikk idézetei Jan Wolkin és Bill Keenom Michael Bloomfield könyvéből származnak : Ha szereted ezeket a bluesokat .
Bort inni élőben
