Valamikor az 1960-as évek végén a bosszantó zenetudósoknak sikerült elkülöníteni a zenei irritáció néhány kulcsfontosságú elemét, hogy lényegüket olyan képletre desztillálják, amelyet barbár, ipari méretekben lehet reprodukálni. A tudomány ezen emberei által elkövetett gonosz áttörések - egy erősen gépesített és jól finanszírozott infrastruktúra támogatásával - megkönnyítették a nem szeletelhetetlen darabok megsemmisítését, amelyek az elkövetkező évtized nagy részében lakották a rádióhullámokat.
Az 1970-es évek különösen virulens évtized volt a zenei bosszantás szempontjából, mivel a szörnyű zene toxicitását exponenciálisan fokozta a schlock-televíziós televíziós különféle műsorok, a tini szívszívómagazin-ipar csúcspontja és a kortárs zenei kreativitás általános rossz közérzete.
Az E-Five Laboratories, Inc. elkötelezett férfiainak és nőinek sikerült néhány olyan módszert felbontani, amely ezen társadalmi utálat elkerülésére szolgál, és az információkat felhasználva tudományos rangsorba állítják, hogy figyelmeztessék a gyanútlan hallgatókat ezeknek a daloknak a lehetséges toxicitásáról. Az eredményeket az alábbi táblázat tartalmazza.
Módszertan: Egyetlen kutató sem engedte meg, hogy saját védelme érdekében teljes dalokat halljon. Mindegyik kutatót megóvták az egyes dalok örökségének toxikus elemeitől. Az airplay és az eladási szintet a Billboard Hot 100 információból számították ki, és egy képletben más tényezőkkel táblázták össze: a paródia aránya, a nevetségek, a hosszú élettartam, a televízió promóciója, a zenei kompozíció retrospektív értéke és a zeneipar szakembereinek rangsorolása.
Szövetségi felhatalmazással rendelkező Környezetvédelmi Ügynökség figyelmeztetése: Óvja a szemét és a fülét az esetleges súlyos, hosszú távú károsodásoktól, amelyeket éppen tapasztal. A 14 év alatti gyermekeket nem szabad közvetlen szülői felügyelet nélkül az alábbiaknak alávetni; súlyos és tartós hatások léphetnek fel, ideértve az agykárosodást, a pszichotróp hallucinációkat, a szívelégtelenséget, az élet akaratának elvesztését, depressziót, agressziót, őrületét, lövedékes hányást, katasztrofális szervi elégtelenséget és antiszociális viselkedést.
In Memoriam: Az E-Five Laboratories, Inc. elismerni akarja azokat a férfiakat és nőket, akik e cikk kutatása során a legnagyobb áldozatot tették: Joseph L. Stevens (1971-2012), Sarah S. Brighton (1981-2012), Andrew M Margolis (1969-2012) és Michael Romanger (1974-2012). Szerető családokat és elkötelezett munkatársaikat hagynak hátra, hogy az amerikai történelem legmérgezőbb dalait krónozzák. Valójában hiányozni fognak.
Az 1970-es évek 10 legrosszabb dala
- CW McCall „Konvoj” William Fries, az Omaha reklámügynökség ügyvezetõje, CW McCall személyiségét hozta létre - a tiltott országos dalok énekese. Az eredmény a „Konvoj” volt, amely a 70-es évek közepén a CB rádióhullámot hasznosította. A dal 1976 januárjában érte el az első számot, kétmillió példányban eladva és Sam Peckinpah rendezvén egy 1978-as filmet, amely nem született véletlenszerűen, főleg a film felső részén elért erőszak miatt. A dal - valójában valami olyan, mint egy kibővített reklámcsörgő - az elkövetkező három és fél évtizedben könyörtelenül gúnyolódott, mint a 70-es évek közepén kidobott és homloktalan szemtelenség lényegi kifejezése.
- Ray Stevens „A Streak” Ray Stevens valójában tehetséges dalszerző, producer és zenei végrehajtó volt, sötét oldalával. Nyilvánvaló tehetsége ellenére karrierje nagy részében ragaszkodott ahhoz, hogy egyértelműen sértő vagy idiotikus, alacsony szemöldökkel újszerű dalokat írjon és rögzítsen, beleértve az “Ahab the Arab” -t (“humorosan” kiejtve: “Aay-rabb”? „Guitarzan” és „Harry The Hairy Appe”. 1969-ben Stevens rendszeresen fellép a The Andy Williams Show-n, és 1970 nyarán megkapta saját nyári csere-showját, a The Ray Stevens Show-t . A „Csík” az 1970-es évek tréfaján játszott, hogy meztelenül futtasson egy nyilvános helyen. 1974. március végén jelent meg, a dal a Billboard toplistáján az első, három hétig 1974 májusában elkerülve, és az álcázatos jelenléte az amerikai közönség többségének csak elkerülhetetlen volt.
3. Maureen McGovern „A reggeli utáni” című dal, amely a végzetes óceánjárón szerepel a The Poseidon Adventure című filmben, egy évvel azután adták ki, hogy a Maureen McGovern korszerűsített erõfeszítéseit (a 20. századi Fox dalszerkesztõi összecsapják Al Kasha és Joel Hirschhorn című filmét). 1974 augusztusában két hétig az első helyre mászott. A dal elnyerte a legjobb eredeti dal Akadémia díját, és arra késztette a triót, hogy újra összeálljon egy újabb Oscar-díjas vitaversenyen, az 1974-es The “Soha többé nem szerethetjük ezt újra” című filmben. Toronyos Inferno . Kevés erőfeszítés teszi lehetővé, hogy a zenei kifejezést és a kreativitást cinikusan csomagolják a kereskedelmi fogyasztásra az 1970-es évek nagy részében.
4. Paul Anka “(You're) With My Baby” Ez a bosszantó, szexista duett az énekes Odia Coates-szel (aki szerencsére nem kapott hitelt a címkén) 1974 augusztusában három hétig az első helyre került, az első szám Anka az 1959-es tinédzserek napja óta. Az 1970-es évek elején sokkal könnyebben lehet megszabadulni a józan és sovinisztikus dalszövegektől, mint egy ma - a CNN 2006-os felmérése a ("You're) With My Baby" kategóriának az első számú legrosszabb besorolása volt. minden idők dala.
5. Terry Jacks „Évszakok a napban” A fenti 2. és 4. számúhoz hasonlóan a „Évszakok a napban” 1974-ben három hétig az első helyre került, így 1974 talán a népzene zenéje során a legrosszabb év. Valójában a listán szereplő 50 dal közül tizenkettő túllépett az 1974-es repülés közben, 10 közülük elérte a Billboard chart első helyezettjét. 1974 annyira rettenetes év volt a zene számára, hogy a chicagói népszerű WLS rádióállomás 40 legnépszerűbb daluk heti rangsorát heti rangsorra csökkentette, csupán hetente 15 lemezre. Ennek ellenére, még csak 15 lemezzel is, legtöbbjük gyakorlatilag nem volt szinte lehetetlen, ahogyan ez a példa.
6. A Starland Vokális Zenekar „Délutáni élvezet” A „ Delight” nem más, mint a rádióhallgatók szenvedése 1976 nyarán. A 70-es évek közepén a zene szerelmeseinek fájdalmas fájdalma volt az, hogy néhány ember, aki egyébként tökéletesen udvariasnak tűnt, nagyon érdekesnek találta a felvételt. a felület - 1976 júliusában elérte a Billboard toplistájának első számát, két Grammy-t (Legjobb Új Előadó - Boston kihúzása és Vocal egy csoport által) nyert, és a csoport eredményeként a csoport nyáron CBS TV-show-t kapott. 1981-re a csoportnak nem volt még egy slágere, a párok elválasztottak és a csoport szétesett.
7. Rick Dees és az ő idióta szereplői “Disco Duck”. A Billboard magazin szerint az első szám az Amerikai Egyesült Államokban, 1976. október 16-án, egy új táncot leíró disco dal volt, amelyet egy Memphis-féle lemezlovas játszik egy Donald kacsa hangja. A lemez hatmillió példányt adott el 1976-ban. Ez minden, amit tudnod kell.
8. H elen Reddy „Angie Baby” Alan O'Day (aki 1977-ben bosszantó „Undercover Angel” írta és előadta) írta, Helen Reddy hátborzongató dala egy őrült lányról, aki egy szomszédságban rosszindulatú fiút ölt meg, és ez még egy első számú dal 1974, a zene legrosszabb éve a történelemben. Vajon az amerikaiakat annyira traumatizálta a vietnami Watergate és a stagfláció, hogy különösen zavaró zenét kerestek a kétségbeesés hangulatához?
9. Tony Orlando és Dawn „ Sárga szalag kötözze az Ole tölgyfa körül ” A mindenütt jelen levő zene történetében senki sem zavaróbb, mint Tony Orlando és Dawn izgalmas, 1920-as évek retro-agyféregéből. 1973 májusában a lemez 3 millió példányban jött el három héten belül, és a dal 1973-ban hárommillió repülőgépet kapott. A társalgó énekesek azonnal hozzáadták a repertoárjukhoz, és felmosott koronák, mint Jim Nabors, Connie Francis és Bobby Goldsboro a saját verziójuk. A következő nyárra a CBS adta Tony Orlandonak és Dawnnak a saját TV-show-t, a The Sonny és a Cher Comedy Hour helyett.
10. Rupert Holmes „Menekülés (a Piña Colada dal) Az 1970-es évek utolsó első dala - az az évtized lezárásának megfelelő módja” - Ernst Lubitsch „ A sarok körüli üzlet” kortárs zenei változata, férjével és feleségével megcsalni egymást, véletlenül válaszolva egymás felületes személyes hirdetéseire.
A top 50 többi része
11. Mary McGreggor, "Két szerelmes között szakadt" (1977)
12. Harry Chapin, "Macska a bölcsőben" (1974)
13. Bobby Goldsboro, "Watchin 'Scottie Grow" (1971)
14. Debbie Boone, "Kigyullad az életem" (1977)
15. Kék svéd, "Egy érzésen összekapcsolva" (1974)
16. George Baker válogatás, "Paloma Blanca" (1976)
17. Morris Albert, "Érzések" (1975)
18. Helen Reddy, "Te és én a világ ellen" (1974)
19. Maria Muldaur, "Éjfél az oázisban" (1974)
20. Chuck Berry, "A Ding-A-Ling" (1972)
21. Kapitány és Tenille, "A szerelem együtt fog tartani minket" (1975)
22. Frankie Valli, "Grease" (1978)
23. Három kutya éjszaka, "A világ öröme" (1971)
24. Bo Donaldson és The Heywoods, "Billy, ne légy hős" (1974)
25. Kapitány és Tenille, "Muskrat szerelem" (1976)
26. A Partridge család: "Azt hiszem, szeretlek" (1970)
27. David Geddes, "Fuss, Joey, fuss" (1975)
28. Jim Stafford, "Pókok és kígyók" (1973)
29. Vicki Lawrence, "A fények éjszaka kialudtak Grúziában" (1973)
30. Helen Reddy, "Rubinvörös ruha (Hagyj egyedül)" (1973)
31. Janis Ian, "Tizenhétnél" (1975)
32. Cher, "Félfajta" (1973)
33. Neil Sedaka, "Rossz vér" (1975)
34. Glen Campbell, "Strasszos cowboy" (1975)
35. Olivia Newton-John, "Soha nem voltál már mellow" (1975)
36. Gilbert O'Sullivan, "Egyedül, természetesen" (1972)
37. Disco Tex & The Sexolettes, "Get Dancin" (1975)
38. Carl Douglas, "Kung Fu harc" (1974)
39. Papírcsipke, "Az éjszakai Chicago meghalt" (1974)
40. A Bay City görgők, "Saturday Night" (1976)
41. Lobo, "Én és te és egy kutya, Boo" (1971)
42. Coven, "Egy ón katona" (1971)
43. David Soul: "Ne adj fel nekünk, bébi" (1977)
44. Leif Garrett, "Táncra készítettem" (1979)
45. Kenny Rogers, "A megye gyáva" (1979)
46. Robert John, "Szomorú szem" (1979)
47. Öt ember elektromos zenekar, "Jelek" (1971)
48. Billy Swan, "Tudok segíteni" (1974)
49. Sean Cassidy, "Da Doo Ron Ron" (1977)
50. John Travolta, "Engedje be" (1976)
