John Dowland
John Dowland (1563–1626, esetleg 1562–1626) termékeny és híres zeneszerző volt a reneszánsz Angliában. Emellett énekes és lantos volt. Dalokat, valamint zenét készített táncokhoz, szólóhangszer-előadásokhoz és együttesekhez. Dowland gyakran írt melankolikus dalokat, amelyek az ő korában népszerűek voltak. Hangszeres munkásságának és néhány dalának viszont vidámabb. Kompozícióit sok korai zene rajongója élvezi, köztük engem is.
John Dowland tizenegy kompozíciójának előadásait belefoglaltam ebbe a cikkbe. A darabokat megvitatom, és néhány tényt adok az előadókról. Noha Dowland nevét írtam az idézett dalszövegek forrásaként, nem biztos, hogy az összes dalához a szavakat készítette-e, vagy néhányukra verseket vagy más emberek által készített dalszövegeket használt-e.
Gyere újra, édes szerelem most meghív
A "Gyere újra, édes szerelem, most hívj meg" című részben az énekes azt írja le, hogy vágyakozik, hogy ismét szeretteivel együtt maradjon. Sajnos most már tele van megvetéssel neki, miután egyszer visszakapta szerelmét. Az énekes azt mondja neki, hogy "újra veled akar meghalni". Emlékszem egy kórus igazgatójára, amelyhez egykor mulatságos leírást adtam, amit a "meghalni" jelent a korai zenében. Időnként fizikai halálra utal, de utal a szenvedély magasságára is egy intim kapcsolat során.
Úgy gondolom, hogy az alábbi videóban az énekes kedvesen nyújtja a dalt. Van némi vita arról, hogy mennyi vokális vibrato-t használtak a reneszánszban. A Vibrato a hangmagasság változása mindkét irányban, mivel az énekes hangjegyet tart. Ez egy olyan technika, amelyet az operák énekesei használnak, hogy gazdagítsák a hangot. A reneszánszban gyakran összeráncolta a homlokát, mert úgy gondolták, hogy eltávolítja a hang tisztaságát. Néhány korai zenei énekes manapság nagyon kevés vibrációt használ, vagy egyáltalán nem. Mások, mint például az alábbi énekes, többet használnak.
Látni, hallani,
Megérinteni, megcsókolni
Megint meghalni
A legédesebb együttérzésben
- John DowlandNola Richardson egy szoprán, aki az Egyesült Államokban található. Zeneszerzőként zenekarokkal és kórusokkal lép fel, valamint operákban is megjelenik. Gyakran énekel a korai zenét. A videó lutenistája John Armato.
Fantasia No. 7
Dowland sok darabját a lute játszik ma, ahogy tervezte. Néhányat átírták a klasszikus gitárra. Személy szerint jobban szeretem ennek a hangszernek a hangja hangját, még akkor is, ha kevésbé hiteles előadásokat eredményez.
A fantáziának nincs rögzített zenei formája. Szeretem Dowland "Fantasia No. 7" című előadását. A darab gazdag textúrájú és érdekes ritmussal rendelkezik. Ez teljesen különbözik a zeneszerző dalaitól. John Dowland sokoldalú zenész volt.
A videó gitáros Aljaž Cvirn. Szlovénia székhelye, de számos európai országban rendszeresen fellép, és nemzetközi versenyeken is részt vesz.
Flow My Tears (Lachrimae)
A "Flow My Tears" nagyon melankolikus dal. Az énekes elcsalogatta azt a tényt, hogy száműzetésükbe nem számítottak visszatérésre. A dal a következő két sorral kezdődik, és az alább idézett nagyon lehangoló versrel ér véget.
"Áramlás, könnyeim, esik le forrásaidból,
Mindig örökre száműzött, hadd gyászoljak "
A videóban az énekes Phoebe Jevtovic Rosquist szoprán, a lutenista pedig David Tayler. Mindkét zenész az Egyesült Államokban található. Azt hiszem, az énekes jól átadja a dalszövegben kifejezett szenvedést.
Hark! árnyékok, amelyek sötétségben lakoznak,
Tanuld meg elítélni a fényt
Boldogok, boldogok a pokolban
Nem érzi magát a világ ellenére.
- John DowlandMrs. Winter ugrása
Az előző művel ellentétben a "Mrs. Winter's Jump" élénk dallamú. Ez egy rövid, de vidám lant darab, amelyet tánc kíséretében szántak. Nem tudjuk, ki volt Mrs. Winter, de valószínűleg a társadalom felső osztályába tartozott. A tánc akkoriban népszerű tevékenység volt, és a táncképesség fontos képesség volt a gazdag emberek számára.
Nigel North a hangszeres szakember a videóban. Brit lutenista és lant tanár, aki számos zenei előadás felvételén vett részt. Jelenleg a Jacobs Music School professzora, amely az Indianai Egyetem részét képezi az Egyesült Államokban.
Most, Ó, most nekem kell válnom
Az alábbi dal zenei videó stílusában készült. Szeretem a videót nézni, mert a kellemes vokális bemutatón kívül egy régi Anglia gőzmozdonnyal való utazását is bemutatja. A vonat az északi Yorkshire Moors vasút mentén halad.
A videó cselekményében négy barát vesz részt, akik együtt szállnak a vonatra, és egyszer a fedélzeten éneklik Dowland dalait. Ez magában foglalja egy kissé elkülönített lutenistát is, aki követi őket. A csoport által a YouTube-on leírt videó szerint az énekeseket "egy titokzatos lutenista vonzza (vagy vezeti?) Egy nap folyamán egy vintage gőzmozdonnyal".
A dal szövege szomorú, de az a dallam, amelyet az énekesek a videóban és a legtöbb más verzióban énekeltek, amit hallottam, nem olyan melankolikus, mint az előző dalokban. Az éneklés szomorúságát fejezi ki amiatt, hogy el kell hagynia kedvesét, bár nem magyarázza meg, miért kell ezt tennie.
Most, ó, most meg kell válnom,
Elválás, bár hiányzik gyász.
A távollét nem adhat örömöt:
Az egyszer elmenekült öröm nem térhet vissza.
- John DowlandA francia neve ellenére a Les Canards Chantants (vagy az The Singing Ducks) Philadelphiában található. A csoport korai zenei előadásokra szakosodott, és jelenleg hat tagból áll.
A béka Galliard
A galliard népszerű tánc volt a reneszánsz idején Angliában. Gyakran ragyogó, vagy akár atlétikai táncnak hívják. A koreográfált mozgási minták komlót, ugrásokat és ugrásokat tartalmaztak bizonyos pillanatokban. 1. Erzsébet királynő állítólag nagy rajongója volt a táncnak. Nem egyértelmű, hogy Dowland miért nevezte dallamát "béka" galliardnak. Azt állítják, hogy a "Most, O most nekem kell részvé válnom" dallam a "The Frog Galliard" dallamán alapul.
Az alábbi videót nemcsak azért választottam, mert szeretem a gitáros fellépését, hanem azért is, mert érdekes bevezetést nyújt John Dowlandról és a zenéről. A zenész Matthew McAllister. Koncertekön játszik a klasszikus gitáron, valamint hangszeremet tanít.
Sajnálom, maradj
Ebben a darabban visszatérünk a gyönyörű, de melankolikus zenéhez, amely depressziós vonalakkal zárul, amelyekben az énekes azt mondja, hogy nincs megkönnyebbülés reményük. A dal első négy sora az alábbiakban látható.
"Szomorúság, maradj, igaz bűnbánó könnyeket kölcsönöz
A szomorú, nyomorult sebzőnek.
Ezért kétségbeesés a kínzó félelmeivel
Ó, ne tévessze meg a rossz szívemet ".
Az alábbi videóban a dalt Andreas Scholl énekelte. Ő egy kontratenor, vagy egy férfi altó, Németországból származik. Zeneszerző és tanár, valamint népszerű előadóművész, és a barokk zenére specializálódott.
1. fantasy
A fenti fantáziával ellentétben ezt Nigel North játszik a lantán. Az előző darabhoz hasonlóan gazdag textúrájú, a dallam, a harmonikák és a különböző részek összeolvadása által létrehozott textúra.
Dowland hét fantáziát írt a lant számára. Számomra szinte úgy tűnik, mintha más személy írta volna őket a daloktól, bár nem ez volt a helyzet. John Dowland tehetséges lutenista lehetett.
Finom kopogás a nők számára
Dowland írt néhány vidám dalt, köztük ezt is. A darabot néha "The Pedlar's Song" néven hívják. Nyilvánvaló, hogy a dalszövegeket egy gyerek énekel (észak-Amerikában kisgyermekként ismert), aki áruit hirdeti. Néhány sor zavarba ejtő, és azt sugallja, hogy a jelentésüknek inkább van értelme, mint amire gondolnánk, beleértve a "Teknősök és ikrek, Bíróság testvére, mennyei pár" hivatkozást.
Nem ismert, hogy Dowland írta-e a dalszövegeket, vagy használt-e egy verset, amelyet már írt. A dal első versét az alábbiakban mutatjuk be. Szeretem a kvartett előadását az idézet alatti videóban, de sajnos nem tudom a nevüket.
Finom kopasz a nők számára, olcsó, választható, bátor és új,
Jó pennyworths, de a pénz nem mozgatható,
Vásárt tartok, de a vásár megtekinthető,
A koldus lehet a szeretet liberálisa.
Bár minden áruom szemetes, a szívem igaz.
- John Dowland (vagy talán névtelen)Essex Galliard grófja
Nem tudom, miért érdemelte meg Essex grófja az ő tiszteletére elnevezett galériát, de örülök, hogy Dowland létrehozta. A szóban forgó gróf Robert Devereux, az Essex 2. grófja, aki a királynő kedvence volt, mielõtt árulással vádolták.
Az alábbi videóban a darabot a The Royal Wind Music nevű csoporthoz tartozó reneszánsz felvevők lenyűgöző gyűjteménye játssza. A csoport székhelye Amszterdamban található.
Az alábbiakban felsoroljuk a felvevő típusait a növekvő méret és csökkenő hangmagasság szerint. A szoprán felvevő az általános iskolások tipikus mérete. Az al-kontrabass egy hatalmas és nagyon ritka eszköz. A zárójelben szereplő számok a The Royal Wind Music hangszerének számát jelzik.
- szopranino
- szoprán
- alt vagy magas (2)
- tenor (2)
- basszus (1)
- nagy basszusgitár (2)
- kontrabass (2)
- alvállalkozó (1)
Megbocsáthatja a hibáimat
Noha örömmel hallgattam az "Essex Galliard Earl of Earls of Essex Galliard" felvevőt, azt hiszem, hogy a darab dallamát jobban megmutatja az alábbi videó. A videó Julian Bream-t, a 20. században Nagy-Britanniában ismert klasszikus gitáros és lutenista címet viseli. Még életben van, bár nem tudom, hogy még mindig fellép-e.
A videóban Bream játszik a lantot. Más hangszereket játszó zenészek és Robert Tear tenor kíséretében kíséri. Dalszövegek kíséretében a galliarist néha "Lehet, hogy megbocsátja a hibáimat" néven hívják. Mind a dalszöveg nélküli verziót, mind a dalszövegekkel verselt Dowland idején játszották.
Bár a dalszöveg úgy hangzik, mintha az utalhatná Earl bukására a kegyelemről, a szövegek létrehozásának időpontja és a zenehez való hozzáadás pillanata bizonytalan. Úgy tűnik, hogy Dowland nem bajba került a dal szavai közzétételével.
Megbocsáthatja Virtue köpenyével a hibáimat?
Hívhatom-e őt jónak, ha rosszindulatúnak bizonyul?
Vannak olyan tiszta tüzek, amelyek füstké válnak?
Dicsérnem kell azokat a leveleket, ahol nem található gyümölcs?
- John DowlandÉrdekes kompozíciók
Úgy gondolom, hogy nagyon érdemes megnézni John Dowland zenéjét. A munkája iránti megújult érdeklődés a huszadik században kezdődött és ma folytatódik. Munkája elegendő maradt fenn annak érdekében, hogy az emberek csak a dalokra, csak a hangszeres darabokra vagy a Dowland teljes fennmaradt repertoárjára összpontosítsanak. Szerintem kompozíciói érdekesek és élvezetesen hallgathatók.
Hivatkozások és forrás
- John Dowland életrajza az Encyclopedia Britannica-ból
- Információ a zeneszerzőről és zenéjéről az encylopedia.com oldalon
- John Dowland énekművei (nyilvános szövegek és dallamok) a Choral Public Domain Library-ből, más néven CPDL és ChoralWiki
![A Synthwave album áttekintése: "Squalor City Pt. 1: A [Cy] Bordello", készítette Soundengine](https://jimgoodinmusic.com/img/entertainment/745/synthwave-album-review.jpg)
